Marvel Comics ha publicat desenes de milers de números des que es va fundar com a Timely Comics el 1939. Alguns d'aquests còmics presenten una portada icònica, mentre que les portades d'altres eren oblidables. Després hi ha les portades que la gent recorda però per raons equivocades. Amb l'art que es remunta a la dècada de 1930, no és d'estranyar que algunes portades hagin envellit malament. Més sorprenent és com moltes portades de les últimes dècades s'han unit a les seves lamentables files.
Al llarg de la seva història, Marvel ha intentat ser progressista. La companyia va ser titular amb les seves decisions d'abordar qüestions com l'alcoholisme i la violència domèstica molt abans que els còmics tractessin regularment temes d'actualitat. Els títols de Marvel també inclouen personatges amb diferents gèneres, ètnies i habilitats, inclosos alguns dels primers herois LGBTQ+ dels còmics. Tot i la seva trajectòria, però, Marvel no sempre ho ha fet bé.
10 Captain America Comics #13 (1941) Presenta propaganda de guerra
Capità Amèrica va aparèixer amb una explosió l'any 1939 quan la seva primera portada de Simon & Kirby mostrava que Cap colpejava a Hitler a la cara. La portada va ser molt atenta al missatge per al personatge, donat el seu paper de cimera del patriotisme nord-americà. Curiosament, Cap era un antifeixista prematur, va entrar a la Segona Guerra Mundial mesos abans que el seu país.
Després que els japonesos ataquessin Pearl Harbor el 1941, no és d'estranyar que Cap va dirigir la seva atenció al nou enemic dels Estats Units a Còmics del Capità Amèrica #13. Malauradament, Al Avison, que va dibuixar la portada d'aquest número, va tractar els japonesos d'aquesta portada de manera molt diferent que els alemanys, basant-se en caricatures racials i donant-los trets inhumans com llargs ullals en un esforç per deshumanitzar els oponents dels Estats Units a la guerra.
9 She-Hulk no volia estar nua a She-Hulk #40
Ella-Hulk és sens dubte un dels Els personatges més forts de la Terra a Marvel Comics . Aquesta força no es veu, però, en la seva representació a la portada Sensacional She-Hulk #40 dibuixat per l'escriptor i artista de la sèrie, John Byrne .
Aquí, She-Hulk s'amaga i intenta estendre el segell d'aprovació de l'Autoritat del Codi del Còmic del seu títol per cobrir el seu cos nu. Està clarament incòmoda amb la seva nuesa i la llegenda 'Perquè ho vas exigir' implica a més una falta de consentiment per part seva. La mà de Byrne que arriba des de l'escenari, lliurant els seus accessoris i dient-li que deixi de parar només fa que aquesta portada sigui molt més esgarrifosa.
8 Alf #48 (1991) Assalts a Marine Mammal
La majoria dels fans de Marvel probablement hagin oblidat que la companyia va publicar una vegada una sèrie de còmics basats en el programa de televisió dels anys vuitanta. ALF . Marvel podria esperar que l'amnèsia col·lectiva dels fans es mantingui intacta si aquesta portada és una indicació del seu contingut.
pastís mexicà westbrook
La coberta per ALF #48, dibuixat per Dave Manak i Michael Gallagher, fa un joc de paraules que inclou el 'segell de seguretat' dels nous productes mostrant a ALF sostenint un segell (l'animal). El segell està en perill evident, i és fàcil preguntar-se si hi ha alguna cosa desagradable.
7 Patsy Walker #105 (1963) Li encanta la pell
Va ser una època diferent en què 'El seu primer abric de pell' podia ser la premissa d'un número sencer de còmics, ja que era en Patsy Walker #105. L'afecte de Patsy per la roba exterior d'origen animal no ha envellit bé amb el temps, ja que les actituds cap a la pell han canviat dràsticament al llarg dels anys.
Tot i que l'artista Al Hartley no tenia manera de saber que la pell passaria de moda, la seva actitud condescendent cap a les adolescents ha envellit encara pitjor que la pell, proclamant que 'el dia més emocionant de la vida de qualsevol adolescent' és el dia. aconsegueixen la seva primera pell. La mateixa Patsy diu que preferiria morir que treure's el seu abric nou.
6 Heroes For Hire #13 (2006) Goes Hentai
Els herois en situació de perill són habituals a les portades dels còmics. Aquesta coberta per Herois de lloguer El número 13, però, porta aquest concepte a un nou nivell. Elektra, The Black Cat i Colleen Wing estan lligades en aquesta portada, amb prou feines cobertes per les seves disfresses, mentre que els tentacles brillants i degotants planen prop del seu pit.
La portada, creada per l'artista Sana Takeda de Monstres fama, es va publicar el 2006. La seva sexualització oberta i la referència als còmics hentai, però, han fet que envelleixin malament en un període de temps relativament curt.
5 La variant núm. 1 d'Invencible Iron Man (2016) va convertir el seu fill en una heroïna vergonyosamente adulta
Tapes variants han permès que molts artistes aportin les seves visions dels personatges a un públic ampli. Tanmateix, alguns tenen més èxit que altres. Quan Marvel va publicar una portada variant per a L'home de ferro invencible Presentació número 1 És Williams , dibuixat per J. Scott Campbell , va provocar una reacció immediata.
La portada va retratar l'Ironheart, de 15 anys, com un adult sexualitzat inadequadament en una postura seductora. Com a resposta, Marvel va treure el problema de les prestatgeries i Campbell va dibuixar una nova interpretació de l'heroi més adequada per a l'edat per al número següent.
4 Marville #6 (2003) Substitueix pin-ups per Heroes
Marville va ser àmpliament criticada per la crítica com una de les pitjors sèries de còmics de tots els temps. La sèrie juvenil es va llançar com una sàtira de llibres de superherois durant una promoció de màrqueting de Marvel i va implicar una trama complicada sobre viatges en el temps. La sèrie també va utilitzar imatges increïblement sexualitzades de dones a moltes de les seves portades.
La portada de Marville #6 , creat per Greg Horn , va retratar un quasi nu Mary Jane Watson balancejant-se sobre una corda feta amb Spiderman. Home-aranya la corretja, semblant inusualment buida. D'altra banda, les imatges amb càrrega sexual no van atraure els lectors i la sèrie es va cancel·lar després de només 7 números.
3 Els quatre fantàstics #375 (1993) són còmics dels anys 90 en poques paraules
Moltes cobertes de còmics envelleixen malament a causa dels canvis en els valors socials. Alguns, però, simplement reflecteixen una estètica que ha caigut en desgracia. Aquesta coberta per Els quatre fantàstics #375, dibuixat per Paul Ryan, reflecteix (literalment!) molt Tendències del còmic a principis dels 90 .
Durant un temps durant els anys 90, els prestatges de les botigues de còmics es van omplir de cobertes amb paper d'alumini o hologrames per fer-los semblar valuosos i col·leccionables. Aquest número afegeix enormes espatlles, jaquetes militars aleatòries i armes absurdament grans que també eren l'estil de l'època. El resultat és una relíquia increïblement datada de la seva època.
2 Amazing Spider-Man #601 (2009) va sexualitzar la tristesa de Mary Jane
Mary Jane Watson té un paper difícil com a parella amorosa de Peter Parker. Sens dubte, els lectors poden empatitzar amb la preocupació que sent quan Spider-Man surt a lluitar contra el crim.
La coberta per Increïble Spider-Man #601 per J. Scott Campbell reflecteix la preocupació de M.J., però molta gent es va mostrar en desacord amb la representació sexualitzada de la dona ansiosa. La posició de Mary Jane al sofà és contorsionada i antinatural, presumiblement per emfatitzar la corba del maluc i els pits, que són empesos cap endavant pels seus braços.
1 Young Allies #8 (1943) inclou tots els estereotips
El Joves Aliats els còmics de la dècada de 1940 van seguir aventures d'alguns companys de Marvel , inclòs Bucky Barnes i l'amic de la Torxa Humana, Toro. Els joves protagonistes s'enfrontaven sovint a situacions perilloses, i Joves Aliats El número 8 no és una excepció. No obstant això, el nombre d'elements de la portada que van envellir increïblement malament des de la seva publicació és excepcional.
La portada, dibuixada per Alex Schomburg, presenta estereotips ofensius dels japonesos comuns a la propaganda de l'època. Aquesta portada fa un pas més enllà, però, retratant també un heroi negre amb un estil increïblement ofensiu. Ambdues interpretacions van deshumanitzar la gent que representaven d'una manera que afortunadament ja no és benvinguda.
