El gènere RPG dels videojocs ha evolucionat ràpidament durant els últims anys. Els desenvolupadors de jocs, especialment a tota la comunitat independent, s'han tornat increïblement creatius amb la fórmula tradicional de jocs de rol, creant títols únics i estranys aclamats per la crítica. Ja sigui a través d'estils d'art nínxol, bandes sonores icòniques o històries metaficcionals, el joc de rol modern sovint és molt més impressionant del que els seus predecessors mai van predir que podria arribar a ser el gènere.
san me light
D'aquests jocs de rol moderns, n'hi ha diversos que van aprofitar un tipus específic d'història, una que trenca la quarta paret per comunicar-se directament amb el jugador. Els personatges d'aquests jocs de vegades fins i tot se'n fan conscients que són ficticis i parlaran amb el jugador com a entitat pròpia. És a través d'aquest tipus d'històries que la moral d'un jugador es posa sota el focus i la línia entre la realitat i la ficció es difumina.
10/10 One Shot tracta el jugador com el déu del seu univers
Hi ha molt més al joc indie Un tret del que es presenta per primera vegada. El que sembla inicialment una aventura senzilla i alegre ràpidament es converteix en una història molt més fosca i complicada sobre un món moribund, una entitat corrupta i un dilema moral difícil. Ah, i als jugadors només se'ls dóna 'una oportunitat' per fer-ho.
Un dels millors aspectes de Un tret és la manera com la seva història interactua amb el jugador. Mentre el jugador controla les accions del personatge Niko, el mateix Niko es dirigeix directament al jugador en diferents moments del joc. En referir-se al jugador com a 'déu', Niko, i una altra entitat més sinistra, parlen amb el jugador, demanant consell i referint-se a mecàniques fora del seu coneixement de l'univers.
9/10 Deadpool sap que està tot el temps en un videojoc
Té sentit que l'adaptació del videojoc de Deadpool incorporés el mateix metahumor i mecànica de trencament de quartes parets com la resta de la franquícia. El videojoc Deadpool no és una excepció a la presentació habitual de Deadpool, i incorpora escenaris hilarants i ridículs per a l'antiheroi titular.
Al llarg del joc, Deadpool no només s'adreça directament al narrador, sinó que interactua amb el jugador i respon a les seves decisions. Deadpool sap que està en un videojoc, però la trama del joc en si gira al voltant de la creació del joc d'una manera complexa i meta. El jugador és el seu propi personatge dins de la història del joc, i Deadpool no perd el temps insultant-los per qualsevol error que comet.
8/10 Club de literatura Doki Doki! Modifica els seus fitxers desats per manipular el reproductor
El fenomen hit Club de literatura Doki Doki! pot semblar un simulador de cites alegre, però en realitat és un joc de terror psicològic fosc i complicat. Al llarg de la història, el jugador s'assabenta lentament que alguns dels personatges són conscients que estan en un videojoc i estan utilitzant el simulador per parlar i desenvolupar una relació amb el jugador directament.
Els personatges autoconscients dins Club de literatura Doki Doki!, en un esforç desesperat per forçar el jugador a enamorar-se d'ells, manipular el codi i els fitxers del joc al llarg de la història. Altres personatges s'esborren de les dades del joc, els fitxers desats es corrompen i el nom real del jugador s'utilitza per trencar la quarta paret en diverses ocasions.
7/10 El final de la mare 3 és ambigu i conscient de si mateix
El Mare sèrie, també coneguda com la Envoltat a la terra franquícia fora del Japó: és famosa per la seva interpretació única del gènere RPG, així com pel seu metahumor i arguments estranys. Mentre que tots tres Mare els títols inclouen moments de trencament de la quarta paret, Mare 3 té les converses més directes i significatives de la sèrie entre els seus personatges i el mateix jugador.
La trama de Mare 3 és complicat, incloent diversos elements com el viatge en el temps i la manipulació de la memòria. No està clar si el final del joc té un final bo o dolent, i els personatges, inclòs el protagonista Lucas, expliquen què creuen que va passar després de la batalla final i s'acomiada directament del jugador.
6/10 Spec Ops: The Line crida al jugador per celebrar la violència de ficció
La desena i última entrega de la Opcions específiques franquícia, Spec Ops: The Line , és un dels seus títols més ambiciosos i singulars. Tot i que es va convertir en un fracàs comercial després del seu llançament retardat, el joc va guanyar un gran nombre de seguidors i va ser elogiat per la seva història i els seus temes foscos.
Spec Ops: The Line és un poderós comentari sobre els horrors de la guerra , el cost de ser un heroi i les conseqüències de les accions difícils. El jugador és testimoni del deteriorament de la cordura dels personatges lentament al llarg de la trama, i les pantalles de càrrega del joc passen de donar consells i consells útils a renyar les accions del jugador i acusar-los de tractar la violència i l'assassinat com a entreteniment.
5/10 Melissa Heart es tracta d'un simulador de cites venjatius AI
Melissa Cor és una novel·la visual de tecnologia retro disponible a Itch.io, amb una premissa única i un tema intel·ligent. Inicialment presentat com un simulador de cites a través d'un ordinador digital Apple II, el personatge principal del joc, Melissa, ràpidament es revela com una IA assassina i manipuladora que busca venjar-se dels humans per tractar-la com un joc de ficció.
El jugador té diverses opcions de diàleg per comunicar-se amb la Melissa durant una sèrie de 'cites', però l'actitud de la Melissa canvia lentament a mesura que el joc comença a prop del seu final. No volent ser abandonada ni oblidada, Melissa suplica directament al jugador abans d'amenaçar-lo amb el domini i la destrucció del món.
4/10 NieR: Automata requereix diversos jocs diferents per completar
La segona i més recent entrega de de Square Enix NieR franquícia, NieR: Autòmats , es considera un títol molt més impactant i visualment atractiu que el seu predecessor. La història és complexa, requereix múltiples jocs i desar fitxers per completar-se, i aborda la narrativa de ficció del joc com una cosa que es veu afectada per forces fora de l'univers, com ara el propi jugador.
Després de completar el joc diverses vegades, des de diferents perspectives de personatges i amb diversos 'finals' alternatius, s'aborda directament el paper del jugador a la història. L'existència del fitxer de desat del joc en si és fonamental per al destí de l'univers del joc, i manipular o destruir el fitxer desat per complet té un impacte directe en el final de la història.
3/10 Pony Island permet que el jugador reprograma el seu codi
La presentació inicial de Illa dels ponis és enganyós. El que sembla un gabinet d'arcade d'inspiració retro es converteix ràpidament en una aventura metaficcional d'apuntar i fer clic, amb el joc revelat que està posseït pel mateix Llucifer i habitat per les ànimes d'innombrables altres jugadors anteriors.
Per avançar en el joc i alliberar les ànimes atrapades L'illa dels ponis codi, el jugador ha de 'reprogramar' el joc i permetre's enganyar i evitar els desafiaments impossibles de Llucifer. Amb l'ajuda d'una de les ànimes atrapades, al jugador se li donen portals als fitxers bàsics del joc i se li permet interactuar amb els personatges mitjançant la pròpia programació.
2/10 Undertale vol que el jugador tracti els seus personatges com persones reals
Un dels jocs de rol indie més famosos és Undertale , una història de 8 bits sobre un humà caigut i un regne subterrani de monstres. El joc és famós pels seus múltiples finals , i sovint demana directament al jugador que consideri les seves accions i tracti els personatges del joc com a persones reals.
No tots els personatges Undertale és conscient que són ficticis, però els que ho són, sovint parlen directament amb el jugador. Si el jugador decideix matar enemics durant el joc, diversos personatges els suplicaran que mostrin pietat. Si el jugador té pietat, l'antagonista del joc intentarà evitar que el jugador acabi el joc, en un intent de 'salvar' l'univers perquè s'acabi després dels crèdits del joc.
1/10 Deltarune intenta convèncer el jugador que les seves eleccions no importen
La seqüela en curs de Undertale , titulat Runa delta , és igualment metaficcional en la seva narració i narració. La història fins ara es desvia de la seva predecessora limitant la quantitat d'interacció entre el jugador i els personatges del joc, però l'obertura del primer capítol té una seqüència única que suggereix que el jugador encara està directament implicat en els esdeveniments del joc.
El començament de Runa delta col·loca el jugador en un estrany menú de creació de personatges, que li permet 'construir un cos' i li fa preguntes personals inquietants, sovint ridícules. Tanmateix, després que el jugador hagi fet el seu avatar, el joc llença el fitxer, afirmant que el jugador no té cap agència en els esdeveniments que vindran.
