CGI: tres lletres que els fanàtics de l’anime temen cada vegada que s’associen a la seva franquícia d’anime preferida. De vegades, els animadors redueixen els costos i la mà d’obra necessaris per a escenes concretes, mentre que altres són una opció estètica. Basant-vos en aquests dos motius, probablement podeu endevinar quins acabaran arruïnant l’anime i quin farà que sembli decent.
Si es maneja malament, un CGI en un anime majoritàriament en 2D serà suficient per donar-vos un mal de cap real. La visió de veure alguna cosa que no s’adapta al món 2D trenca la suspensió de la incredulitat, essencialment arruïnant l’anime. D’altra banda, hi ha hagut alguns usos magistrals de CGI que dibuixen la línia entre el bo i el dolent. Per tant, aquí teniu cinc exemples extrems (ish) de cadascun.
cervesa més plujosa abv
10MILLOR: ATAC A TITAN
Una mirada Atac a Tità de les seqüències d'acció i sabreu que és probable que siguin vertiginoses per coreografiar només amb un llapis i un paper. Per això, els animadors es van estalviar la migranya i van recórrer a la combinació de 2D i 3D, especialment per a una acció ràpida amb molta panoràmica i rotació de la càmera.
El resultat? Va ser gloriós i reflectia prou bé l’ambient de l’anime. El seu truc era únicament aparellar CGI amb moviment ràpid per amagar els seus defectes als espectadors. Això és evident quan membres del cos estan fent les seves acrobàcies aèries. Amb sort, ho mantenen limitat a això.
9EL PITJOR: MÉS ANIMAT AMB MULTES CGI
Probablement ho heu vist abans: anime de baix pressupost que tenen lloc a ciutats o a qualsevol lloc amb molta gent. Els seus animadors van haver de crear i simular hordes de vianants caminants per retratar amb èxit una determinada localitat com un districte ple de gent a Tòquio. No obstant això, aquestes multituds de CGI solen tenir més problemes del que valen la pena.
A part de fer que els protagonistes d'un o dos 2D semblin fora de lloc o descentralitzats, les multituds de CGI no reben tants detalls com ells. Aprofundir les seves cares i els seus rostres inexpressius probablement us convèncerà que Déu ens ha deixat sols a causa del nostre orgull.
8MILLOR: TERRA DEL LUSTRE
El que passa amb l’anime amb CGI pobres és que probablement molts d’ells haurien pogut fer-ho molt millor comprometent-se completament amb CGI. Els creadors i animadors de Terra del Lustrós enteneu-ho i també sabeu que CGI també ofereix oportunitats creatives que no estan disponibles en 2D. Com a tals, ho han aprofitat al màxim.
llegendari super saiyan vs super saiyan blau
El consens general entre els fans de l'anime és que Terra del Lustrós és CGI en anime fet bé. Els animadors sabien que el llenguatge corporal en 2D no era aplicable en 3D i es van centrar més en millorar la fluïdesa i el moviment natural, així com en les expressions facials. El resultat és un dels millors anime CGI disponibles avui en dia.
7EL PITJOR: CAVALLERS DE SIDONIA
Cavallers de Sidonia és un bon exemple de com CGI desorienta molts creadors d'anime. Es tracta d’un anime de ciència ficció ple d’acció i dramàtic on els personatges tenen l’expressió i el ventall emocional facial dels maniquins. Es veia com un personatge cridava de dolor (l’actor segurament va fer la seva feina), però l’expressió visual que obtindríeu no mostra el mateix nivell d’intensitat emocional.
És tot el contrari de Terra del Lustrós en aquest sentit. Fins i tot la sincronització dels llavis és horrible com si tots els personatges de l'espectacle perdessin el control de tots els músculs de la cara i només poguessin mantenir una expressió estàtica mentre parlaven. Això no vol dir que sigui un mal anime, tota la resta és fantàstic, incloses les visuals generals i les seqüències d'acció que no són personatges, però les cares dels personatges han demostrat ser el nexe més feble de la cadena.
6MILLOR: STEAMBOY
Dels creadors del llegendari Akira ve Steamboy amb una història similar i telons de fons temàtics però amb un toc steampunk. Tot i ser alliberat el 2004, Steamboy va mostrar una combinació harmònica d’animacions 2D i 3D. Tot era fluid Steamboy des de la panoràmica de la càmera, la sincronització del diàleg i, sobretot, les escenes d'acció CGI.
El que fins i tot va ser sorprenent va ser Steamboy tenir al voltant de 440 talls o seqüències CGI, que va ser una quantitat sorprenent de CGI el 2004. El que va ajudar, per descomptat, va ser la majoria del moviment que es va modelar després de la física i els moviments del món real que conduïen a un món i un entorn més naturals.
5EL pitjor: que es du a KAMUY D’OR
De vegades, un anime 2D té un aspecte prou decent al departament d’estils per poder-lo veure, però després fa alguna cosa com el que veiem més amunt. Sembla Photoshopped, però en realitat és un ós CGI poc representat que lluita contra personatges 2D. És, amb diferència, el pitjor animal CGI de qualsevol anime mai, per gentilesa de Golden Kamuy .
No només sembla massa realista per encaixar en cap món de l’anime, sinó que les animacions de l’ós són massa descarades; és com si algú hagi editat un GIF en un vídeo 2D. És una llàstima perquè tota la resta de l'anime de la guerra russo-japonesa sembla sòlid. Fins i tot els CGI de les escenes de batalla semblen molt plorats en comparació amb l’ós.
4MILLOR: GUERRES D’ESTIU
Potser no n’haureu sentit a parlar d’estiu Guerres abans, però en realitat és una cosa gran. La pel·lícula d'anime en 2D / 3D va guanyar molts premis prestigiosos el 2010, inclòs el premi a la millor pel·lícula d'animació del Japó. Això parla molt de com Guerres d’estiu va superar magistralment els límits de l’estètica 2D i 3D en un anime.
jake t austin va iniciar els acolliments
També és un dels primers anime (o potser l’únic anime) d’aquesta llista on una combinació real d’animacions 2D i 3D té sentit a l’inrevés. Això es deu al fet que la història tracta d'un geni acusat falsament de piratejar un món de jocs virtuals que, d'alguna manera, el faria xocar i fusionar-se amb el món físic real, una gran excusa per utilitzar CGI en l'anime.
contingut d'alcohol en cervesa illa d'oca
3PITJOR: INAUGURACIÓ D'ACTORS DE MEKAKUCITY
Mireu aquesta captura de pantalla, no cal que es mogui ni mostri cap acció perquè pugueu saber què hi passa. Això sí Actors de Mekakucity per a tu. Quan es mostra tot en 2D, és a dir, la major part del temps d’execució del programa, és realment decent i tolerable. Tanmateix, un cop veieu l’obertura original, totes les experiències i malsons traumàtics i dolents que teníeu de petit de sobte tornen a perseguir-vos.
Afortunadament, només el vídeo musical inicial de l'anime és així. Va ser tan horrible que la versió Blu-Ray de l'anime va desfer les imatges inicials completament i el va substituir per animacions 2D. Si aconsegueixes superar aquest calvari inicial, podràs gaudir de l'anime 2D real.
2MILLOR: FATE / ZERO
Destí / Zero és el que passa quan l'estudi té el seu propi equip CGI intern que coneix perfectament el que els creadors busquen en termes d'estil i art. El resultat és un dels usos més bells de CGI en anime, ja sigui en escenes de lluita, moviments de càmera dramàtics o acció ràpida.
Ufotable, els creadors de Destí / Zero i molts altres anime amb èxit de barreja CGI, coneixen el seu ofici a l’hora d’implementar animacions en 3D. Una mirada ràpida Destí / Zero Les escenes de lluita i el 3D fins i tot us poden guanyar en 2D; és difícil imaginar la intensitat de les seves baralles amb els dibuixos 2D tradicionals. És llavors quan sabeu que l’ús de CGI és fantàstic.
1PEOR: BERSERK (2016/2017)
Berserk es considera com el franquícies de manga o anime més fosques de la història i també una de les històries més atractives de la seva indústria. Llavors, com van tractar el món acuradament elaborat de Kentaro Miura i els personatges creats meticulosament a l’adaptació de l’anime 2016/2017? En donar-li el pitjor CGI d'anime que hem vist en anys.
Tot és dolent Berserk, ja sigui la temporada 2016 o 2017. El CGI va fer de tot una broma i totes les escenes d'acció són ridículament negatives, des de la manca d'expressió facial de Guts fins a les distractives textures CGI i moviments robòtics. Fins i tot PlayStation 2 els jocs de l'era tenen millors animacions i enquadraments amb escenes de tall millors que els últims Berserk anime. De debò, mantingueu-vos al manga, us agradarà més.
