de F.W. Murnau Nosferatu va complir oficialment els 100 anys a principis del 2022, cosa que va provocar una nova onada d'atenció i crítiques dirigides al venerable clàssic de terror. La pel·lícula destaca no només per la seva durabilitat i influència però també com a instantània de l'època en què es va fer. Aquella època conté una sèrie de paral·lelismes estranys amb el món contemporani, ja que va lluitar amb l'impacte de la pandèmia de grip de 1918 i les llavors del feixisme van començar a germinar. Les pel·lícules eren un nou mitjà en aquell moment, no del tot diferent a Internet, i els jugadors de mala fe van reconèixer el paper clau que podia tenir en la propaganda.
Amb raó o malament, Nosferatu reflecteix part d'aquesta foscor, amb imatges visuals i temes subjacents impregnats d'antisemitisme. Els detalls són complicats i, sens dubte, no és l'única pel·lícula de l'època amb contingut problemàtic. Però el seu estatus persistent com a clàssic del cinema crida l'atenció sobre la seva complexa relació tant amb l'auge del nazisme al seu país d'origen com amb les condicions culturals que van ajudar a fomentar-lo. El temps i el lloc en què es va fer va fomentar monstres en les dècades següents, i no està del tot lliure de la connexió.
El mite del vampirisme sempre ha estat ple d'antisemitisme, jugant amb les pors a l'alteritat i la difamació de sang (una mentida vella i completament desacreditada que els jueus 'beuen sang cristiana') a les seves imatges. La novel·la original de Bram Stoker Dràcula estava carregat d'ell, presentant el seu famós comte com un immigrant d'Europa de l'Est que arriba a Londres per difondre el vampirisme i la corrupció. Això inclou seduir les dues protagonistes femenines de la novel·la, ambdues dones blanques, perquè es converteixin en les seves núvies i una línia problemàtica que implica la terra a les seves caixes, que fa olor a 'Ole Jerusalem'.
Les diverses adaptacions de la novel·la sovint busquen restar importància al seu antisemitisme, amb un èxit mixt, com s'indica a The Forward i moltes altres fonts. El famós comte de Bela Lugosi l'any 1931 Dràcula , per exemple, porta una estrella de sis puntes com a medalló, que evoca l'estrella de David, mentre que el comte de Gary Oldman a la versió de Francis Ford Coppola de 1992 presenta el comte donant de menjar a les seves núvies: un ressò de la mentida del libel de sang. Cap de les dues pel·lícules es considera antisemita (la versió de Coppola especifica que és un cavaller cristià caigut) i, tanmateix, totes dues demostren la dificultat d'extreure aquest fil fosc del material original.
Nosferatu es va recolzar més en els tropes que la majoria, sobretot en les seves representacions de malalties i pesta. Tot i que aparentment és una història original, amb un ambient alemany i personatges com el 'Comte Orlok' rebatejats clarament, les seves connexions amb Dràcula són evidents, i les versions modernes citen a Stoker als crèdits. Com s'ha comentat extensament a The Tablet i en altres llocs, el seu èmfasi en el contagi propagat per forasters és difícil de descartar. Això inclou la idea d'un immigrant que entra a una comunitat alemanya 'pura' i la corromp a través de malalties i 'sang impura'.
La seva parella central està representada com a subjectes virginals de les maquinacions sinistres del comte Orlok, amb el mateix comte amb un nas gran i unes celles espessades (tots dos estereotips antisemites). Les rates també tenen un paper anormalment important en les imatges de la pel·lícula: s'estenen des del taüt d'Orlok i simbolitzen el contagi que porta. També hi ha implicacions d'una conspiració oculta més gran, sobretot en una breu foto de la carta d'Orlok al seu agent, Knock. Conté una sèrie de símbols ocults, així com una estrella de David.
Les imatges són potents i van tenir un impacte espectacular arran de la pandèmia de grip. La mateixa Alemanya estava lluitant amb l'impacte del Tractat de Versalles, que la feia responsable de la Primera Guerra Mundial, així com de la impactant pèrdua de vides experimentada per la majoria dels participants de la guerra. L'agitació econòmica i política resultant va alimentar finalment l'ascens del feixisme en la dècada següent. Nosferatu Les imatges de 's evocan fàcilment els espants dels forasters carregats de malalties que propaguen la mort i la febre, transportats per la sang i destruint comunitats que no es protegeixen d'ells.
Els nazis van fer un ús abundant d'imatges similars en la seva pròpia propaganda, i alguns dels seus facilitadors sembla que s'han inspirat en ella. El més destacat va ser Julius Streicher, redactor en cap del diari de Hitler El davanter , OMS, segons The ANU Museum a Tel Aviv , va quedar fascinat Nosferatu i en va treure imatges pel contingut racista del diari. La infame autobiografia de Hitler la meva lluita compara els jueus amb els vampirs, amb beure sang i aversió a la llum del sol, i la lletja pel·lícula de propaganda de guerra dels nazis. El jueu etern els associa activament tant amb rates de pesta com amb sagnants abundants. Així, Nosferatu Les pors a la contaminació i els forasters fan el salt cap al racisme obert amb una facilitat inquietant.
No obstant això, com comenta l'article de Tablet, no hi ha cap senyal que els mateixos cineastes fossin antisemites o tinguessin cap disseny d'aquest tipus a la seva pel·lícula. De fet, molts dels artistes implicats van ser activament perseguits pels nazis. Tant el guionista Henrik Galeen com l'actor Alexander Granach (que va interpretar a Knock) eren jueus i van fugir d'Alemanya després de l'ascens de Hitler per viure la resta de les seves vides a l'exili. Gustav von Wangenheim, que va interpretar l'heroi de la pel·lícula Hutter, era membre del Partit Comunista i, de la mateixa manera, va abandonar el país abans de tornar a Alemanya de l'Est després de la guerra. El productor i dissenyador de producció Albin Grau, el màxim responsable Nosferatu Les poderoses imatges d''s -- pertanyien a diverses organitzacions ocultes associades amb Aleister Crowley i van emigrar a Suïssa el 1936 fins després de la guerra. Murnau, un home obertament gai, va emigrar a Hollywood el 1926 i va morir en un accident de cotxe el 1931 abans que els nazis arribessin al poder. No obstant això, mai va enfrontar-se a acusacions d'antisemitisme i de la biografia de Lotte Eisner Murnau relaciona les seves amistats habituals i associacions de treball amb la comunitat jueva d'Alemanya de Weimar.
Constitueix un llegat complicat, extret en part del seu material d'origen, però també de les normes de l'època que tenien pocs problemes amb aquest contingut. Nosferatu Difícilment és l'única pel·lícula culpable d'estereotips passius o no intencionats, però el seu impacte persistent --i l'autèntic èxit artístic que representa- es veuran perseguits per sempre pels seus elements més problemàtics, per molt que es presentin inadvertidament. L'amplificació per part dels nazis de les mateixes imatges d'odi posa en relleu les seves mancances, així com les circumstàncies actuals que es fan ressò del 1922 de diverses maneres inquietants. Les xarxes socials han servit com a megànica desmesurada per a la distorsió i la desinformació, de la mateixa manera que eren les pel·lícules a l'època de Murnau, i amb un augment similar del feixisme. marcat per una pandèmia mundial , els perills de Nosferatu La part problemàtica d'en mai no ha desaparegut. En molts aspectes, va pintar massa bé les seves ombres: il·lustrant una foscor que no té res a veure amb el seu monstre fictici i que segueix perseguint el seu públic 100 anys després de la seva estrena.
