... I aquí estem, l’endemà que la línia de superherois en curs de DC va posar punt a una època. La setmana vinent només portarà dos títols, Punt d’inflamació # 5 i Lliga de la Justícia El número 1, un enviant l'ordre anterior i l'altre, introduint el nou. Potser espereu la setmana que ve abans de començar (o tornar-hi) a explorar els llibres de superherois. Potser llegiu des del començament de La nit més negra o bé Crisi infinita o fins i tot Crisi d’identitat . Déu sap que DC ha intentat dur durant diversos anys augmentar la seva audiència.
Per a mi, però, aquesta setmana tanca el llibre (feu parar les metàfores) sobre uns vint-i-cinc anys de Post- crisi narració d’històries. Tot i que hi ha hagut diversos reinicis i rellançaments durant aquest període , tot es remunta als canvis que van començar de debò l'estiu de 1986. Recordo bé aquell estiu, tant en termes de fites de còmics com de records personals, perquè cadascun estava lligat amb els altres en diversos graus. Per a mi, l’estiu de 1986 va acabar en un aparcament el divendres a la tarda de principis de setembre, llegint el de John Byrne i Terry Austin Superman # 1.
Aleshores vaig llegir molts còmics mentre estava aparcat al cotxe. El 1986 va ser el meu primer estiu amb el permís de conduir, cosa que significava que havia de carregar amb la meva germana petita i els seus amics per tota la ciutat i esperar pacientment mentre corrien pels centres comercials. Si això passés un divendres a la tarda, quan van sortir nous còmics, les probabilitats eren bones, tindria la meva escassa pila per fer-me companyia. Fins i tot tenia una etiqueta adhesiva, Danger - Driver Is Reading Comics, que es mostra orgullosa al costat d’un símbol de ratpenat. Un divendres tampoc llegia Watchmen # 5 o el primer Mike Barr / Alan Davis detectiu al solar del centre comercial Fayette, quan una dona gran va arribar fins a la finestra oberta al costat del conductor i va dir Oh, ja ho veig!
divisor del crani d’orcades
De totes maneres, l’estiu del 1986 va anar entre parèntesi per Whatever Happened To The Man of Tomorrow? al maig i Superman Volum 2 al setembre. Entremig hi havia la minisèrie de reinici de Byrne Home d’Acer , naturalment; però també el començament de Watchmen , almenys un número de El cavaller fosc , i l’estrella Batman # 400 i Denny O'Neil convertint-se en editor Bat a # 401. Els llibres de superherois de DC s’obrien al post- crisi statu quo i les coses començaven a ser interessants, fins i tot amb Batman: Year One i el nou Flash , Dona maravellosa , i Lliga de la Justícia encara falta mesos. Va ser un període notable que, malgrat els desitjos fervents, no estic segur que l’editor es duplicarà mai.
I sí, la comparació amb l’estiu de 2011 és inevitable. Aquest ha estat l 'estiu de Punt d’inflamació , un gran esdeveniment de petició de missatge, les variades vinculacions del qual compartien una actitud nihilista tan esclafadora i opressiva com les temperatures de tres dígits que acaben de començar a disminuir. A mesura que cada sèrie marxava amb valentia cap al número final de la seva numeració actual, ens han recordat una i altra vegada el canvi que s’acosta; i tots som, aplego, una combinació d’emocionats, aterrits i enfadats.
No cal dir que aquesta no era la meva perspectiva fa vint-i-cinc anys. Ho havia estat divuit mesos des que tornaria als còmics - probablement, en part, per augmentar una façana proto-hipster, em va semblar ideal per a un alumne de desè grau - i quan el meu primer any finalitzava a la primavera del 86, estava disposat a prendre alguns compromisos significatius. Acabat de descobrir els grans independents Bandera americana! , Cerebus , i Nexus , Clarament era prou discriminador per Watchmen ; però la promesa d’un Superman i una dona meravellosa per a lectors nous també era difícil d’ignorar.
Res no se sentia com una venda dura; i tot i que probablement part d’això era la meva ingenuïtat de setze anys, una part era la naturalesa relativament escassa del màrqueting de DC. Viouslybviament no hi havia Internet, i el periodisme de còmics estava representat principalment per assaigs en profunditat al mensual de Fantagraphics Revista de còmics i quinzenals Herois increïbles . Fins i tot mirar dos o tres mesos cap al futur mitjançant sol·licituds anticipades encara faltaven uns quants anys. Per la seva banda, DC va publicar un fulletó de quatre pàgines, en blanc i negre sobre paper de colors amb poc d’art, que només mirava els llibres del mes següent. Això, més consells a les pàgines de cartes i a l’esmentat Herois increïbles , era l’extensió dels meus coneixements avançats.
La cultura del còmic actual sembla tan diferent que les comparacions són gairebé impossibles. Internet connecta instantàniament els fans, els professionals i la premsa, de manera que les notícies provenen constantment de moltes fonts. En els meus dies més cínics, sembla que els còmics (de superherois) no n’hi ha prou, gairebé per disseny, com si els lectors haguessin d’estar immersos en aquest mar de dades per entendre els llibres.
preparar-se lliure o morir ipa
Afortunadament, no em detindré en aquestes diferències, excepte per dir que vint-i-cinc anys és un temps molt llarg per estar al dia de qualsevol cosa. Van passar vint-i-cinc anys després del seu debut que Batman va aconseguir un nou look, guiat per un nou editor (Julius Schwartz) que, segons tots els comptes, va salvar el personatge de la cancel·lació. De la mateixa manera, vint-i-cinc anys abans del rellançament del 1986, Schwartz havia pres el relleu Superman (traslladant Clark a la televisió i destruint les existències de criptonita de la Terra) i Jack Kirby van començar Jimmy Olsen . Als anys 60, 70 i 80, vint-i-cinc anys van ser molt de temps.
No obstant això, a mesura que les nostres vides s’acceleren, els nostres anys desapareixen més ràpidament. L’estiu passat vam tenir Dia més brillant , 2009 va ser La nit més negra , i abans final Crisi , Compte enrere , 52 , l'execució a Crisi infinita , etc. De fet, si mesurem els nostres anys per còmics, podem passar dècades senceres en dies. Amenaça de deixar-nos amb una gran quantitat d'històries que mai no es podrien digerir, perquè cada setmana la massa es fa molt més gran ...
D’acord, potser no està tan malament. (Com a mínim la majoria de les vegades.) Tot i així, la constància dels còmics de superherois cada dimecres fa que les veus úniques destaquin encara més. Agafeu William Messner-Loebs, la carrera del qual inclou carreres prolongades El flaix (1988-92) i Dona maravellosa (1992-95), a més d’un reflexiu i agredolç any i canvi Doctor Fate (1991-92). En poques paraules, el seu treball envelleix bé. Les seves contribucions als especials de Retro-Active dels anys 80 de Flash i Wonder Woman van ser grans exemples de l’enfocament basat en el personatge que va aportar a cadascun d’aquests llibres. Per descomptat, el seu Flash no era del tot madur i la seva Dona Meravella treballava de menjar ràpid, però aquests elements tenien sentit per a les històries que volia explicar: històries sobre persones primer i superacció després. Com he dit el cap de setmana, la seva història de Retro-Active Wonder Woman em va fer preguntar-me per què DC no es dirigia a ell amb més freqüència. A la seva manera, la seva visió de Diana és allà dalt amb la de Greg Rucka i la de Gail Simone.
De fet, mentre intentem donar sentit a dotzenes de nous equips creatius que llancen dotzenes de títols nous, val la pena assenyalar que en cadascun dels títols esmentats, la carrera de Messner-Loebs com a escriptor va iniciar la segona fase: la renovació del rellançament , com si fos. Va seguir Mike Baron Flash , George Pérez on Dona maravellosa i J.M. DeMatteis el Doctor Fate , cada vegada basant-se en certa mesura en el que havien fet els seus predecessors, però finalment posant el seu propi segell a cada llibre.
Aquesta és la tensió entre un títol que sabeu que hi haurà, mes rere mes, i la necessitat de refrescar-lo mes a mes. Hi ha una infinitat de motius personals, professionals i / o econòmics pels quals els vostres equips creatius preferits, per molt bons que siguin, ja no treballen en els vostres llibres preferits. Res no dura per sempre, però tampoc no s’acaba mai res. Els mateixos llibres retroactius en són una prova. Com ens recorden les previsualitzacions dels títols d’aquesta setmana, també ho és New Teen Titans: Jocs novel·la gràfica, que potser és l’expressió definitiva de l’esperit retroactiu. A més, en aquests dies pot ser que sigui qüestió de temps que tots els nostres còmics de superherois d’ahir estiguin fàcilment disponibles, ja sigui com a descàrregues o col·leccions. Podem reconstruir el nostre passat per adaptar-lo a les nostres necessitats, un per un.
Així doncs, aquí som, doncs, a un final que, òbviament, no és el final, esperant l’esclat del color i del gra i la moda estilitzada coneguda com el New 52. No és l’estiu que hauria escollit i no estic segur és el futur que DC necessita completament, però és aquí. Fa molt de temps, la meva capacitat per a la nostàlgia dels superherois-còmics va deixar enrere un sentit més impersonal de la saviesa. Si res més, això m’aconsegueix cada setmana; i si res més, això em portarà a través d’aquests cinquanta-dos primers números.
deja vu he estat en aquest lloc abans del meme
I, de nou, no crec que sigui tan dolent com això. Per diferents que siguin, els estius del 1986 i del 2011 comparteixen una certa expectació. Aquesta anticipació, això cal saber-ho el que ve a continuació: ens fa llegir, setmana rere setmana, fins que les setmanes s’estenen en anys i els anys en quarts de segle. De vegades, fins i tot ens exigeix que llegim el número més recent mentre estem estacionats en una furgoneta estacionària una tarda de setembre.
Ara estem en una última setmana d’examinar allò desconegut, d’assaborir una pausa embarassada de possibilitats, de preguntar-nos si el New 52 representa un nou renaixement o només un fracàs que espera que passi. Recordeu aquest sentiment, perquè pot passar vint-i-cinc anys abans que torni a aparèixer.
