Després de mesos d’especulacions, EON Productions va anunciar finalment el títol oficial de la 25a pel·lícula de James Bond No hi ha temps de morir . El títol de la propera pel·lícula és l'últim que no comparteix directament cap títol de novel·la ni exerceix una influència manifesta del material d'origen del creador de James Bond Ian Fleming, però aquest és el cas des dels anys vuitanta.
Per anunciar el títol teatral de la propera pel·lícula, aquí teniu un rànquing complet de tots els títols de les 25 pel·lícules oficials de James Bond (ho sento, no Mai no diguis mai més ). Recordeu que la classificació es fa per la qualitat del títol de la pel·lícula, no per la pel·lícula en si.
25. Octopussy
La pel·lícula de Bond de 1983 i la penúltima pel·lícula de la sèrie per protagonitzar el venerable Roger Moore va prendre el títol d’un relat curt de James Bond escrit per Fleming. Octopussy era el sobrenom d'una dona que dirigia el seu propi anell de contraban amb seu a l'Índia, que feia servir un circ ambulant com a front legítim de negocis abans d'entrar en negocis amb un general soviètic canalla.
No hi ha manera de dir aquest títol de la pel·lícula i de ser presos seriosament. Endavant i pregunteu a algú si hi ha el favorit de James Bond Octopussy i obtindreu una cella aixecada, més pel títol que per la pel·lícula en si. En la seva defensa, el títol és potser el més memorable de la pel·lícula. Llàstima que els productors van decidir que el títol inicial de la cançó es titularia 'All Time High'.
24. Quàntic de consol
El públic de tot el món es va rascar el cap col·lectivament quan es va anunciar per primera vegada el títol de la segona edició de Daniel Craig com a 007 com a Quàntic de consol . Prenent també el títol d'una història curta de Fleming, el títol de la pel·lícula del 2008 fa referència tant a l'organització clandestina Quantum, que controla els rics i poderosos del món, com a la pròpia recerca de Bond per trobar un mínim de consol després de la mort de Vesper Lynd. Pensem.
Fins i tot Craig admetria que el títol era un una mica de tonteries però havia defensat personalment la seva selecció, ja que era diferent dels títols habituals que sovint contenien 'morir' o 'matar' al títol. Prou just, però encara és una mica.
23. Moonraker
Anomenat després d’una novel·la de Fleming, del 1979 Moonraker aprofitat el recent èxit de Guerra de les galàxies enviant James Bond de Roger Moore a l’espai exterior per lluitar contra un maniàtic industrial pel destí del planeta. El títol fa referència als tipus de transbordadors espacials que s’utilitzen per transportar Bond a l’òrbita.
A banda de la qualitat de la pel·lícula, el títol en si no té gaire sentit. Només és un nom realment absurd per a un transbordador espacial que mai se suposava que havia d’anar a la lluna, com a part d’una trama maligna, genocida o d’una altra manera.
22. Thunderball
Thunderball Fleming havia estat planejat com la primera pel·lícula de James Bond abans de desestimar el desenvolupament i l'autor la va convertir en una novel·la. El 1964, la pel·lícula passaria a convertir-se en la quarta pel·lícula de la franquícia, amb el títol referit al nom en clau de la missió que tenia 007 lluitant per trobar ogives nuclears desaparegudes.
Una llegenda urbana popular al·lega que el cantant Tom Jones va preguntar al compositor i compositor John Barry què volia dir la lletra 'strikes com Thunderball', però només es va dir que no significava res. Aquesta història resumeix la ineficàcia general del títol de la pel·lícula.
21. Dr. núm
La primera pel·lícula de Bond va rebre el nom d’una novel·la de Fleming que va prendre el seu nom del principal antagonista de la història. El doctor Julius No va ser un agent clau de S.P.E.C.T.R.E. i havia estat lligat a la mort d'agents del MI-6 a Jamaica, cosa que va portar 007 a investigar.
Pel que fa als noms malvats, Julius No no posa exactament la por al cor del públic, fins i tot amb el seu títol professional. Els distribuïdors estrangers es van confondre de la mateixa manera en el seu llançament inicial al cinema el 1962, amb el títol original japonès traduït suposadament com 'No necessiteu cap metge'.
Lucy i Natsu es casen
20. Els diamants són per sempre
L'última aparició oficial de Sean Connery com James Bond tenia el rostre del superespia britànic Ernst Stavro Blofeld, el malvat cervell que controla un satèl·lit equipat amb làser com a part dels seus plans en curs de dominació global. El títol, batejat amb el nom d’una novel·la de Fleming, feia referència a la font d’energia del làser de diamants de contraban.
El gran problema del títol Els diamants són per sempre és que sembla un anunci de joies. La cançó de Kanye West no disminueix especialment l'associació.
19. Goldfinger
Potser la pel·lícula que va ser la més fonamental per establir la fórmula cinematogràfica de la franquícia, el 1964 Dit daurat 007 va assumir el malvat titular obsessionat amb l'or i la seva trama per atacar el subministrament d'or federal a Fort Knox. Amb el nom de la novel·la de Fleming, la pel·lícula ha estat considerada una de les millors de la sèrie.
Però pel que fa al títol? Un noi obsessionat amb l’or que es diu Auric Goldfinger? Una mica massa al nas, no especialment amenaçador i realment absurd tenint en compte el pesat accent alemany que té el personatge a la pel·lícula.
18. L’espia que m’estimava
De totes les aparicions de Roger Moore com a James Bond, L’espia que m’estimava és àmpliament considerat com el seu millor. Amb el nom de la novel·la de Fleming, la pel·lícula de 1977 comptava amb 007 en equip amb l'agent soviètic XXX (no Vin Diesel) per evitar que un magnat empresarial causés una guerra nuclear.
Tot i que és una pel·lícula fantàstica i un aparador superior per als talents de Moore com James Bond, el títol es converteix en una mica massa en l’autoparòdia (sobretot tenint en compte les al·lusions posteriors de la Austin Powers sèries de cinema i el rom-com L’espia que em va abandonar ). El mateix Fleming es distanciaria de la novel·la real poc després de la seva publicació, segons els informes insatisfets amb el producte final.
17. L’home amb l’arma d’or
Però, home, és un títol llarg. Difícilment es desprèn de la llengua. I com menys es digui sobre la cançó principal interpretada per Lulu, millor.
16. Al servei secret de Sa Majestat
L'única sortida de George Lazenby com a James Bond va ser la primera de la sèrie que no va protagonitzar l'actor principal principal Sean Connery. La pel·lícula de 1969 va prendre el títol de la primera novel·la de Fleming escrita després de l'inici de la sèrie de pel·lícules i va tenir una batalla contra Bond Blofeld als Alps mentre es va enamorar d'una comtessa europea.
Semblant a L’home amb l’arma d’or , Al servei secret de Sa Majestat és un títol especialment llarg. El compositor de llarga data John Barry va rebre l'encàrrec dels productors d'escriure una cançó principal per a la pel·lícula per mantenir-la amb la tradició de l'època. Desconcertat per la perspectiva d'afegir lletres a aquest tema, Barry va fer que el tema del títol fos instrumental.
15. The Living Daylights
L'aparició inaugural de Timothy Dalton com a James Bond va tenir l'agent secret en plena intriga de la Guerra Freda que s'estenia des de la República Txeca fins a l'Afganistan. Amb el nom d’una història curta de Fleming, la pel·lícula de 1987 va ser una entrega marcadament més fosca i més gritànica de la franquícia després de l’era relativament alegre de Roger Moore.
El mode de bandera del clàssic shooter en primera persona de James Bond GoldenEye 007 va ser nomenat The Living Daylights. Era el mode de joc menys popular de tot el videojoc. El títol de la pel·lícula tampoc va ser especialment memorable.
14. Una vista per matar
L’aparició final de Roger Moore com a James Bond va fer que l’agent secret assumís l’equip de supervillans de Christopher Walken i Grace Jones. Parafrasejant la història curta de Fleming 'From a View to a Kill', la pel·lícula de 1985 va fer que Bond intentés evitar que el duo destruís Silicon Valley i arraconés el mercat dels microxips.
Una mica polèmica, però una de les pel·lícules de Moore més conegudes de la franquícia, el títol de la pel·lícula és potser més conegut per haver estat citat directament per Walken (amb el seu estil vocal habitual) al llarg de la pel·lícula que la pròpia pel·lícula.
13. El món no n’hi ha prou
Mentre James Bond es preparava per al pròxim segle XXI, es va veure embolicat en el que semblava un pla de sabotatge industrial dirigit a una hereva del petroli a Àsia Menor. La pel·lícula de 1999 va veure a Pierce Brosnan en una de les seves actuacions més personals quan 007 participava en una missió que proposava que Denise Richards pogués retratar de manera convincent a un físic nuclear.
La pel·lícula pren el seu llarg títol del lema familiar de James Bond, tal com es va revelar 30 anys abans Al servei secret de Sa Majestat . El títol de pel·lícula més llarg de l'època de Brosnan, però va fer un bon gest a la història de la franquícia.
12. Només vius dues vegades
La pel·lícula de 1967 contenia diversos elements més qüestionables, inclòs James Bond de Sean Connery disfressat de japonès per combinar-se amb la població local quan s'enfrontava a Blofeld. Amb el nom d’una novel·la de Fleming, el títol fa referència a que Bond fingeix la seva pròpia mort per investigar millor les activitats de S.P.E.C.T.R.E. al Japó relativament sense impediments.
El títol és un canvi de frase interessant i un dels títols més intel·ligents de l’època de Connery, ajudat per una cançó de títol memorable de Nancy Sinatra.
11. Demà no mor mai
La segona sortida de Pierce Brosnan com a James Bond estava una mica per davant del seu temps, ja que 007 va assumir un magnat mediàtic que va crear els seus propis incidents per informar-los a mesura que va construir el seu imperi global. El títol fa referència al diari principal del dolent Demà , amb el seu gir habitual de Bond.
I el títol era en realitat un error tipogràfic, ja que els productors inicialment havien planejat posar nom a la pel·lícula Demà mai no menteix abans d'un error aleatori de la impressora en una còpia de l'script de gravació. Us imagineu si es va nomenar la pel·lícula de 1997 Demà mai no menteix ? No hauria estat tan alt en aquesta llista.
10. De Rússia amb amor
Encara considerada l’estàndard d’or de la llarga franquícia, la segona pel·lícula de la sèrie va reunir James Bond amb un desertor soviètic a Istanbul que presumptament s’havia enamorat d’ell i li va oferir una màquina de descodificació secreta amb la seva defecció i afecte. Amb el nom de la novel·la de Fleming, un favorit personal del president John F. Kennedy, el títol prové d’un descarat missatge que Bond escriu en una fotografia del desertor.
Capturant la intriga de l’època de la Guerra Freda i la sorprenent configuració amorosa, De Rússia amb amor evoca una visió més romanticitzada de la intriga d’espionatge que configuraria la franquícia durant les properes dècades.
9. Skyfall
El 50è aniversari de la franquícia cinematogràfica es va commemorar el 2012 Skyfall , que va veure James Bond de Daniel Craig enfrontar-se a dures preguntes sobre les seves pròpies capacitats mentre perseguia un vell enemic del passat de M. El títol de la pel·lícula fa referència a la llar d'infància de Bond a Escòcia, on té lloc el final explosiu.
key west ale
Skyfall ofereix el màxim partit de la història personal de Bond fins a la pantalla, i el títol és certament nefast, succint i amb un toc de misteri.
8. Mor un altre dia
L'aparició final de Pierce Brosnan com a James Bond va ser la seva més extravagant, ja que es va enfrontar a un general nord-coreà canalla que va ser sotmès a una cirurgia plàstica per semblar-se a un home europeu amb una arma làser orbital alimentada per diamants de conflicte. Res d’aquesta última frase no es compon. El títol de la pel·lícula és citat per Bond quan s'enfronta al seu enemic, remarcant que 'va viure per morir un altre dia'.
Hi ha un fort argument que diu que el títol és el millor de la pel·lícula. En una pel·lícula plena de càmeres lents innecessàries i visuals de mala qualitat, el títol de l’antiga escola és una de les coses menys doloroses que té al respecte.
7. No hi ha temps de morir
El proper títol de Bond No hi ha temps de morir es va anunciar a principis d'aquesta setmana, marcant la cinquena i potencialment última aparició de Daniel Craig com a James Bond. Tot i que encara es mantenen els detalls de la trama sobre la pel·lícula d’abril del 2020, s’espera que Bond surti de la jubilació a Jamaica per enfrontar-se a un nou vilà perillós amb tecnologia experimental.
Després d’anys de títols citant novel·les de Fleming o utilitzant paraules simples, el títol de la nova pel·lícula té l’atractiu de les novel·les pulp en què va començar Bond, així com de les pel·lícules més dures amb Timothy Dalton com a mestre espia al final Anys 80.
6. GoldenEye
El debut de Pierce Brosnan com James Bond era un fan favorit instantani i va ressuscitar completament la franquícia per al públic posterior a la Guerra Freda. La pel·lícula de 1995 tenia 007 espases creuades amb un antic company i millor amic a Alec Trevelyan, de Sean Bean. Amb el nom de la finca personal de Fleming a Jamaica, el títol es refereix a un programa de satèl·lit d’armes soviètic capaç de llançar objectius amb un pols electromagnètic devastador.
Senzill, succint i immediatament recognoscible com a títol de Bond mentre celebra subtilment la història de la franquícia, GoldenEye és fàcilment el millor títol amb l’encarnació de 007 de Brosnan.
quant alcohol en anglès antic
5. Només per als vostres ulls
Roger Moore va iniciar l'arribada de la sèrie als anys 80 amb una pel·lícula que va tornar a la franquícia a les seves arrels sòlides i fonamentades després de fer-la saltar a la ciència-ficció amb el seu predecessor immediat, Moonraker . A la pel·lícula de 1981, Bond va buscar al Mediterrani un sistema de control de míssils que faltava, enfrontant-lo contra els contrabandistes grecs i la Unió Soviètica. Amb el nom d’un relat curt de Fleming, el títol fa referència al caràcter confidencial de l’obra de 007.
Tot i que és una mica llarg, el títol té un doble significat, amb un fons d’espionatge de Bond i un moment descarat al final de la pel·lícula, on Bond fa el que millor sap al final de cada pel·lícula de James Bond. A més, la cançó del títol de Sheena Easton encara bofetada més de 30 anys després.
4. Espectre
La quarta sortida de Daniel Craig com a James Bond li va fer enfrontar dimonis no resolts del seu propi passat mentre perseguia una organització obaga que havia tingut un paper en totes les seves aventures cinematogràfiques fins ara. El títol fa referència al sindicat criminal homònim descobert per Bond, amb vincles molt personals amb la seva infància pel que fa al seu formidable líder.
S.P.E.C.T.R.E. va ser l’organització recurrent més gran que s’enfrontava a James Bond a la gran pantalla des del 1962. Després de 1971, van sorgir problemes legals Els diamants són per sempre , l’organització i el seu líder, Ernst Stavro Blofeld, van estar arxivats durant dècades. Després de resoldre les disputes legals sobre l'organització i Blofled, el títol de la pel·lícula del 2015 fa saber al públic immediatament que el màxim enemic de Bond havia tornat en una sola paraula.
3. Viu i deixa morir
El debut de Roger Moore com James Bond va fer que l'agent secret investigés els assassinats de tres agents britànics amb vincles a una nació fictícia del Carib. Amb el nom de la tercera novel·la de Fleming, la pel·lícula de 1973 va revigoritzar la franquícia amb Moore al capdavant durant els propers 12 anys.
Un gir intel·ligent sobre la dita popular 'viu i deixa viure' Viu i deixa morir també guanya un generós impuls com a títol del tema de Paul McCartney i Wings que s’ha convertit en un dels temes més duradors de tota la història de la franquícia.
2. Casino Royale
El 2006, EON Productions va reiniciar la seva venerable sèrie de cinema amb el repartiment de Daniel Craig com a James Bond. Anomenat després de la primera novel·la de Fleming, Casino Royale Va seguir Bond a principis de la seva carrera com a agent de 00 que competia contra un financer terrorista a Montenegro mentre aprenia el cost de la seva professió letal.
Els drets sobre la novel·la original de Fleming no havien estat inclosos per EON Productions que va obtenir la llicència cinematogràfica de James Bond inicialment, cosa que va provocar que es produís una pel·lícula no oficial de Bond el 1967. A mesura que la sèrie de pel·lícules començava en una direcció atrevida i nova, el títol evoca instantàniament la arrels clàssiques del personatge, fonamentant Bond com l’espia original de sang freda de Fleming.
1. Llicència per matar
La segona i última aparició de Timothy Dalton com a James Bond va ser potser la pel·lícula més dura i malvada de tota la franquícia, ja que Bond va deixar el MI-6 per perseguir una vendetta contra un poderós cap de la droga a Amèrica Llatina. Titulat Llicència per matar per a la seva estrena nord-americana, la pel·lícula de 1989 és la primera que no porta el nom d'una novel·la o relat curt de Fleming.
James Bond sempre s’ha relacionat amb la seva llicència per matar i el títol fa la connexió alhora que posa l’èmfasi en la naturalesa més brutal de la història de la pel·lícula. Inicialment la pel·lícula s’estrenaria com Llicència revocada fins que es va informar que el públic de proves no estava segur del que significava la paraula 'revocat'. Probablement el millor perquè el títol actual és elegant, perillós i immediatament identificable a la franquícia.
Dirigit i coescrit per Cary Fukunaga, No hi ha temps de morir protagonitza Daniel Craig, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw, Jeffrey Wright, Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen, i Rami Malek. Està previst per a als EUA llançament el 8 d'abril de 2020.
