Amb un remake d’acció en directe a l’horitzó, bombo i bombó per al retorn de El rei Lleó es van acumulant lentament entre els fans. Ens agradaria dedicar-nos un moment a encendre una mica aquestes flames fent un viatge pel carril de la memòria per fer una ullada al clàssic animat del 1994. La característica original era, i és fins avui, la reialesa de Disney. Té melodies enganxoses, personatges adorables, animació fantàstica i tots els últims elements narratius que fan que un Disney sigui fantàstic. Però, de vegades, els fans obliden exactament la grandària d’una pel·lícula El rei Lleó realment és i que no sempre va ser Hakuna Matata als estudis Disney.
Des d’equips d’animació alternatius, redissenys de personatges i controvèrsia al voltant de certes paraules de tres lletres amagades a les fulles, la pel·lícula tenia moltes coses passant, tant a la pantalla com darrere de les escenes que els espectadors i els fans no van agafar per bona estona. Es necessita molt d’esforç i talent per reunir qualsevol pel·lícula d’animació i El rei Lleó no va ser una excepció. És per això que avui som aquí per veure algunes de les coses que la majoria dels fans no sabrien sobre aquesta increïble obra mestra animada. Des de petits errors a les cel·les d’animació fins a cançons oblidades que simplement no es podien utilitzar per a la pel·lícula, estem preparats per compartir els secrets del repartiment i de l’equip. Aquí hi ha vint coses El rei Lleó això pot fer que valgui la pena fer-ne un o dos.
20POOH EMPLENAT PER A CICATRES
Scar és un dels vilans de Disney més emblemàtics del negoci. Gran part de la seva presència i efecte prové de l'actuació de Jeremy Irons i de la cançó 'Be Prepared'. Però en realitat hi ha un altre actor responsable de la seqüència del showstopper. Tot i que el trobareu a faltar a la pel·lícula , és possible que el reconegueu de la fusta de cent acres.
Cap al final de la gravació de 'Be Prepared', Jeremy Irons va perdre la veu. Per acabar la cançó, l’actor de veu de Disney, Jim Cummings, va intervenir i va completar la gravació fent la seva millor impressió de Jeremy Irons. Cummings, que interpreta la hiena Ed a la pel·lícula, té una llista de crèdits de Disney de mil quilòmetres, sent Pooh el seu més destacat. Difícil de creure que una veu tan càlida pogués quedar tan fosca.
19UN ALTRE REI BOI
No és cap secret que la pel·lícula va fer alguns gestos de cap a Shakespeare Hamlet , una vegada es va fer una idea de l'obra clàssica que era pràcticament una cartellera de neó gegant. La trama ja se centra en un príncep forçat a l’exili per un tió malvat, però hi havia una altra referència a l’obra en forma de número musical de Scar.
'La bogeria del rei cicatriu' era una cançó inutilitzada de la pel·lícula cantada pel nostre dolent. En aquesta seqüència, veiem Scar lluitant amb la seva consciència. Semblant a com Claudi va veure l’ombra del rei a Hamlet, Scar afirma veure Mufasa i comença a créixer. Com que això va treure l'elegància de Scar, es va tallar però va trobar una nova vida a Broadway.
cervesa de fusta del matí
18KIMBA VS. SIMBA
Una de les conspiracions més grans que envolten la pel·lícula són les similituds que té amb una altra història sobre un cadell de lleó que recupera el seu tron. Kimba el lleó blanc és un anime japonès dels anys 60 que comparteix més que algunes similituds amb El rei Lleó. Des de la ubicació, els dissenys de personatges i el relleu de la comèdia en forma de hienes, sens dubte va aixecar algunes celles.
Disney va afirmar no tenir-ne coneixement Kimba en el moment de la producció, però els fans i els espectadors familiaritzats amb l'anime poden estar en desacord. Per ser justos, la pel·lícula pren més de Shakespeare que qualsevol altra cosa. Però fins i tot no podem negar algunes escenes i personatges de Kimba sembla una mica massa familiar. Només preferiríem anomenar-la una coincidència feliç.
17ESCÀNDAL SFX
Algunes pel·lícules d’animació volen deixar ous i ulls de Pasqua amagats al públic a les seves cel·les i rodets, i Disney és un mestre en aquest art. De vegades és tan senzill com un Mickey ocult dins d’una bombolla de sabó o tan gran com un camió Pizza Planet. En el cas d’aquesta joia amagada, es confon una mica.
Els teòrics de la conspiració especulen que Disney té missatges subliminals a les seves pel·lícules, i aquest realment va alimentar les seves flames. El que se suposava que havia de ser un gest de cap a l’equip d’efectes de la pel·lícula, SFX, en una ratxa de fulles remolinants, va acabar semblant una paraula de tres lletres que hauria tingut mares arreu agafant les seves perles. Tot i que es va editar en versions posteriors, el VHS mai no ho oblida.
16UNA CANÇÓ PER A PUMBAA
Saps el que realment necessiten els animals de la sabana africana, una cançó de reggae. Abans de tenir l’èxit que era “Hakuna Matata”, Disney gairebé prenia una direcció completament diferent amb la seva sintonia per a Timon i Pumba. Va ser una cançó estranya, com a mínim, però que definitivament mereix una escolta.
gràfic de brix a sg
La cançó 'Warthog Rhapsody' estava pensada com la manera de Timon i Pumba d'introduir a Simba el seu estil de vida relaxat, colorit i menjador d'errors a la jungla. Tenia una melodia enganxosa, una línia coral d’insectes que ballaven i un gran final de Broadway. Malgrat tots aquests elements, simplement no era tan daurat com 'Hakuna Matata'. La pista encara es pot trobar a YouTube i Spotify. Us recomanem que la sintonitzeu.
15FOLIA DELS MONOS
Qualsevol persona que va créixer als anys 90 sap que Disney va ser el rei dels jocs de plataformes. Jocs com Contes d'ànecs i Aladí eren exemples brillants d’esplendor de 16 bits i El rei Lleó també tenia una entrada. Va ser un joc bonic i divertit, però va ser famós per un nivell concret.
La secció 'No puc esperar a ser rei' del joc és infame per un trencaclosques amb alguns micos psicodèlics. Aquesta cosa era gairebé impossible, però així es va programar. El joc va tenir aquest nivell difícil al principi per evitar que aquells que llogaven la seva còpia d'una botiga de vídeo la superessin massa aviat. Forçant així els jugadors a comprar el joc. Un pas astut de Virgin Interactive i Disney, però molt eficaç.
14UNA PEL·LÍCULA DE CAP ALTRE NOM
El títol El rei Lleó és bastant reial en si mateix, fins i tot impacta visualment amb un boom a l’obertura de la pel·lícula. Però abans que fos el magnífic sobrenom, la pel·lícula anava amb el títol més aviat genèric de 'Rei de la jungla'. No és el més emocionant, oi? Afortunadament, el títol es va canviar pel que avui coneixem, però no va ser pel que es podria pensar.
'King of the Jungle' va ser abandonat perquè Disney es va adonar que els lleons no viuen a la jungla, sinó a la sabana. No estem fent broma. Com que 'Rei de la sabana' tampoc no era precisament daurat, el títol es va canviar per El rei Lleó i la resta, com es diu, és història. Suposo que fins i tot Disney és capaç d’equivocar-se o dos.
13SEGUINT A LA TRADICIÓ
En el seu apogeu, El rei Lleó va ser la pel·lícula d'animació amb més èxit de la història. Era gran, colorit i molt ben fet i, sens dubte, va cridar l’atenció del públic de tot arreu. Amb una recaptació de més de 300.000.000 de dòlars en el seu llançament original, la pel·lícula encara té una vida bruta de 968.483.777 dòlars a tot el món. Això és molta col per a una pel·lícula d’animació.
Amb les adaptacions en tecnologia d'animació, les pel·lícules van ser més grans i avançades, però la pel·lícula encara es manté entre els seus companys CGI. En comparació amb els gustos de Els increïbles, Zootopia, Finding Nemo, i fins i tot Congelat, El rei Lleó encara es manté regularment, tot i que es dobla cap a la nova sang. Dit això, segueix sent la pel·lícula d'animació tradicional amb més èxit realitzada. Això encara és tot un honor.
12ÉS TU, GERMAN?
Una de les relacions més significatives de Disney és la de Mufasa i el seu germà, Scar. Mufasa és fort i benèvol, però Scar és cruel i astut. És difícil creure que aquests dos estiguin relacionats, amb prou feines s’assemblen. Bé, hi va haver un temps que amb prou feines es coneixien.
Als primers esborranys de El rei Lleó, Scar era un lleó canalla que penjava amb els babuins i les hienes. També era gran, robust i tenia més en comú amb Shere Kahn de El llibre de la selva. A mesura que la història i els personatges es van anar desenvolupant, aquesta idea es va desestimar en favor de la dinàmica familiar. Sens dubte, creiem que fa més drama de Disney.
11SIMULACIÓ ESTAMPADA
Una de les escenes més memorables i icòniques de la pel·lícula és l’estampada de gnu a través del congost. És intens, aterridor i molt animat. Però aquesta escena no es va manejar en el sentit tradicional com la resta de la pel·lícula. Tenia un petit avanç tecnològic al darrere.
Tot i ser una pel·lícula d'animació tradicional, el millor sens dubte, l'estampida es va crear digitalment i es va posar en l'entorn 2D. Atès que seria tediós i consumiria molt temps animar tot un ramat, els animadors van desenvolupar un programa especial per a ordinador per crear una massa de nyus d’un cicle d’animació. El programa també va fer que les criatures no topessin ni passessin com hologrames. El resultat, un diable d’una escena.
victòria amor estiuenca
10EL MILLOR PER RATLLAR-TE
Aquest no és un detall ocult, però potser no us n'heu adonat. Tots sabem que Scar té el disseny prim i esvelt, però hi ha alguna cosa que sovint passa desapercebut en el seu disseny que reflecteix en gran mesura el seu personatge. Mireu aquests grans peus felins seus i és possible que ho descobriu.
Les urpes de Scar sempre sobresurten de les seves potes, independentment de amb qui interaccioni. Els felins normals són capaços de retirar-se les urpes sempre que estiguin relaxats, però Scar té la seva exposició constant com si tingués una manicura fresca. Això potser pretén presagiar la seva naturalesa agressiva i insidiosa més endavant a la pel·lícula. I aquí vam pensar que només era una part del seu disseny.
9LA INSPIRACIÓ DE LA CICATRIA
Sabem que ja hem parlat molt de Scar, ens pot culpar? Però no podem marxar sense parlar de com va tenir el seu aspecte. Aquells ulls foscos, celles expressives i barba al final del musell comparteixen la mateixa font. Totes són funcions propietat de Jeremy Irons en el moment de gravar la seva veu.
Jeremy Irons va tenir un efecte tremend en l'aparició final de Scar. El que abans era un gran brut d’un lleó es va tornar més prim, esvelt, llis i sinistre. Els animadors de Disney no són aliens a prendre trossos dels seus actors per inspirar dissenys de personatges, però Scar realment pren el pastís pel que fa a la inspiració.
8BLACKADDER SOBRE SAFARI
Què fan Zazu i la comèdia negra britànica, Blackderder tenen en comú? Tres coses, el talent actoral de l’entranyable Rowan Atkinson, unes grans celles negres i, aparentment, un sentit de l’humor similar. Per difícil que sigui de creure, una de les línies més divertides de Zazu prové en realitat d’un personatge menys que encantador que comparteix el seu actor de veu.
A la sèrie de la BBC, Edmund Blackadder té el costum de fer revestiments com 'Tan útil com una barberia a les escales de la guillotina'. Zazu fa un comentari similar a la línia 'Boig com un hipopòtam amb hèrnia'. Tot i que aquesta referència pot no ser tan òbvia per als nord-americans, estem segurs que els britànics versats podrien captar-la en un instant.
7EL MILLOR DELS DOS MÓNS
On seria la pel·lícula sense el nostre mico favorit amb un pal gran, Rafiki? Un dels favorits dels fans de Disney, Rafiki és un dels jugadors més importants de la trama i, fàcilment, un dels personatges més vistosos que es mostren. Tot i que es fa dir un babuí, els espectadors amb ulls aguts han notat que, mentre Rafiki sembla un babuí, comparteix alguns trets facials amb un altre primat.
El disseny de Rafiki pren pistes tant de babuins com de mandrils. El cos allargat, la part posterior blava i les mates de pell blanca al cap són trets de babuí fàcilment reconeixibles. Però aquesta cara de ratlles acolorides és la targeta de presentació d’un mandril. Potser Disney va fer això per fer-lo destacar més, o potser va ser un descuit. Sigui com sigui, encara ens encanta aquest noi salvatge.
superpoders reals i com aconseguir-los
6ENS PODEU FER RIAR AQUESTA NIT?
'Can You Feel the Love Tonight' no només va guanyar a la pel·lícula un premi de l'Acadèmia a la millor cançó, sinó que continua sent fins als nostres dies una de les millors cançons d'amor de Disney. Elton John segur que sabia el que feia quan ell i Tim Rice van retirar aquest petit nombre. Per molt càlida i sincera que sigui aquesta cançó, originalment no era tan estimada com es podria pensar.
Originalment, la cançó era una comèdia d’anada i tornada entre Timon i Pumba que cantaven sobre el romanç entre Simba i Nala. Aquesta idea, òbviament, no va funcionar i Tim Rice va passar per divuit versions diferents abans que finalment triessin la versió original. Com diu la dita, si no es trenca, no ho solucioneu.
5QUÈ SÓN?
Aquest és un d’aquests fets entre bambalines que van passar fins i tot a nosaltres. A la sabana africana, pensaries que el soroll més fort i més reconeixible que sentiries seria un rugit de lleó, oi. Bé, pot ser que sigui una sorpresa per a alguns, però dins El rei Lleó , els rugits de Mufasa, Simba i tots els altres no són en absolut res de lleó.
Un rugit de lleó real es va considerar inadequat per a la pel·lícula, de manera que els tècnics de so de Disney van ser creatius i van fusionar diferents sons per crear els rugits en auge que sentim a la pel·lícula. Els rugits eren els d’un tigre i l’actor de veu, Frank Welker, que rugia cap a una paperera. És bastant impressionant, però al mateix temps és difícil de creure.
4LA CONTRAVERSA HIENA
Molta gent pensa Kimba quan es parla de conspiracions i controvèrsies El rei Lleó, però hi havia una altra espina molt més petita als laterals d'alguns dels espectadors. Pel que sembla, hi havia algunes persones que no estaven satisfetes amb la representació d’hienes representades per Shenzi, Banzai i Ed.
Un grup va creure que el trio eren caricatures racistes de 'membres de colles' en un barri descarnat. Era estrany i infundat, però un altre grup estava enfadat per les imprecisions de l’espècie. Es van queixar que eren carronyers, no depredadors, que eren massa grans i que eren només una mala representació. Aquí no tenim cap odi per les hienes, però aquesta controvèrsia s’està agafant a les palletes.
3CONSERVEU-HO PG
Hi va haver un punt a la pel·lícula en què Scar era molt més fosc, com el territori de Frollo. Hi ha una escena suprimida en què Scar i les seves hienes prenen el control dels Pridelands amb una repetició de 'Prepara't', però aquesta no és la part que fa por. El que fa por és quan intenta posar els moviments a Nala.
Aquest concepte està més enllà de l’esgarrifós. Scar, literalment, intenta seduir Nala perquè sigui la seva reina. Quan Nala el rebutja, la desterra dels Pridelands i escapa els seus companys a la resta de lleones. Cap melodia de Disney a la terra no pot resoldre l’incòmode que és aquesta escena. Es va refer a 'La bogeria del rei Scar' per a l'espectacle de Broadway, però Scar encara dóna un nou significat al terme depredador.
dos germans prairie path cervesa
2FLATULÈNCIA PER PRIMERA VEGADA
Pumba, el gran membre porcí del duet còmic de la pel·lícula, és el encantador facoquer que serveix de font d’humor corporal per a la pel·lícula. Tant si es tracta d’afanyar-se a les rovellades com a fer concursos d’eructes amb els seus amics sota les estrelles, és on la majoria de nens es riuen. Però també va ser l'autor del que llavors era un perillós moviment per a Disney.
No cal dir que Pumba va ser el responsable del primer pet de Disney. Pot ser que avui no sembli un gran problema, però en aquell moment era força atrevit. Una empresa tan sana com Disney que fa una broma de pet? Què nerviós! Va resultar fi i divertit, però encara val la pena esmentar-ho.
1L’ALTRE NEN
En el moment del seu desenvolupament, Disney tenia en realitat dues pel·lícules, Pocahontas i El rei Lleó. El primer va rebre el pressupost més gran, el repartiment de la llista A, els veterans animadors, les obres. El rei Lleó, tot i que no ho pensaria, es considerava la imatge B. Va ser una cosa que Disney volia fer arribar al públic fins al final Pocahontas estrenat.
Per a sorpresa de Disney i del públic, aquesta imatge B, que va rebre els artistes, animadors i intèrprets alternatius, va acabar sent l’èxit més gran de Disney i va aixafar absolutament la seva altra pel·lícula. Va ser una d’aquestes pel·lícules on tot es va ajuntar en perfecta harmonia, i per això és el top. Era el que necessitava l’estudi i segueix sent avui dia la joia de la corona de la reialesa de Disney.
