Blade of the Immortal, El conte de samuráis de Hiroaki Samura arriba aquesta setmana al final del llarg termini amb la publicació de Volum 31 . Dark Horse va començar a publicar la sèrie el 1996, en una època en què el manga no només es va donar la volta, sinó que es va dividir en còmics d’un sol número. El món ha canviat molt des de llavors, i també ho ha estat Fulla . Samura va passar gairebé 20 anys escrivint i dibuixant la sèrie, i el seu estil d’explicar històries va evolucionar força al llarg dels anys.
El magnífic art de Samura desmenteix la sorprenent violència de la seva història: Manji, un samurai renegat, no pot morir perquè el seu cos alberga cucs de sang que curen cada ferida. Per sacsejar la maledicció de la immortalitat, ha de matar 1.000 homes malvats. Aquesta tasca es concentra quan fa equip amb Rin, la filla d'un mestre de dojo el pare del qual va ser assassinat davant d'ella; ella busca no només venjar la seva mort, sinó també evitar que els seus assassins maten els membres dels altres dojos per consolidar el poder de la seva pròpia escola de combat, Ittō-ryū. Samura omple les pàgines de vilans barrocs i armes elaborades del seu propi invent. Els primers volums tenen una sensació de punk per a ells, però finalment es converteix en un estil més tradicional.
estoc premium henninger
Philip Simon, que ha estat editor de la sèrie des del 2000, va parlar amb ROBOT 6 sobre com treballar Fulla de l’immortal i com el propi manga i la manera de presentar-lo han canviat al llarg dels anys. També va compartir una exclusiu primer cop d’ull a les obres del volum final.
Brigid Alverson: Quant de temps ha estat editor de Fulla de l’immortal ?
Philip Simon: He estat treballant Fulla de l’immortal durant molt de temps aquí a Dark Horse, però Hiroaki Samura va tenir diversos editors al Japó treballant en la sèrie amb ell primer, és clar, des de Fulla de l’immortal va aparèixer per primera vegada a Kodansha’s Tarda mensual. He estat Fulla Però, el pastor en anglès. Vaig començar a treballar en aquesta sèrie el març del 2000 quan vaig arribar a Dark Horse. Fulla de l’immortal va ser un dels primers projectes que se’m va assignar i ha estat una constant poc freqüent al llarg dels anys, des de l’assistent d’editor fins a l’editor associat fins a l’editor complet. El 2007, tots els drets de cobrament comercial es van consolidar amb els de còmic mensuals i em vaig convertir en l’únic de Dark Horse Fulla editor. Per això, m'agrada molt (i ja sóc una mica nostàlgic) de la sèrie, especialment del nostre còmic. El Fulla les sèries mensuals de còmics eren una de les sèries de manga mensuals més llargues dels Estats Units, si no la més llarga, en 131 números.
La indústria del manga era molt diferent quan Dark Horse va començar a publicar la sèrie el 1996. Saps de què es tractava aquest manga que el va convertir en un bon encaix per al públic d’aquella època?
A finals dels 80 i principis dels 90, crec que la popularitat dels títols shonen i seinen va dictar allò que publicaven molts editors. Hi havia molta confiança dels minoristes en aquests gèneres, i les vendes en aquell moment van empènyer les coses en aquesta direcció. La majoria de les sèries de manga es llançaven també en còmics mensuals, abans de ser recollides. Dark Horse havia publicat alguns títols de manga clàssics i Fulla de l’immortal se sentia com un ajust perfecte per ampliar la línia. Toren Smith, fundador de Studio Proteus, va ser qui va portar Fulla a l’atenció del nostre editor, Mike Richardson, i va ser una simple combinació de la pròpia obra i l’entusiasme i la visió de Toren d’un enfocament de panell únic, sense fracassar però reorganitzat, per reimprimir l’obra que va segellar l’acord per a Dark Horse.
Per què creieu que ha estat popular durant 20 anys?
Ara que surt el final, és obvi la popularitat Fulla de l’immortal ha estat amb els fans i estem comprovant que els fans més grans de les xarxes socials diuen coses com ara, Dispara, que és hora que em posi al dia! i els fans més nous diuen: Vaja, ja és hora que comenci a llegir, perquè aquesta sèrie té un gran representant! - tan Fulla La reputació com a sòlida sèrie de manga s’ha mantingut forta al llarg dels anys. Alguns projectes derivats, com ara la sèrie d'anime i la novetat lleugera de diversos anys enrere, només semblaven recordar als lectors la magnitud del manga original.
Als primers volums, Samura deté una mena d’acció quan es produeix la matança real, convertint-la en una pàgina de presentació amb un disseny molt estàtic, sovint simètric. Teniu alguna idea de per què ho va fer al principi i per què es va aturar més tard?
No he coincidit amb Samura sobre això, però he d’imaginar que es va interessar menys per aquells assassinats de pàgines inicials a mesura que la seva història es va convertir en menys sobre Manji enfrontant onada rere onada d’estranys guerrers Itto-ryu i més sobre Rin. Crec que Rin és l’autèntic cor de la sèrie i de la història: Rin i la seva relació i fixació amb el líder d’Itto-ryu, Anotsu. En algun moment Fulla, Samura augmenta el desenvolupament de la història i el personatge i sembla que descuida els assassinats de les pàgines inicials, potser perquè se sentien massa repetitius o els arcs de la història se sentien massa dolents del mes. Els arcs de la història van canviar definitivament i es van fer menys previsibles al voltant de l'era del camí cap a Kaga, i Fulla Se sent molt diferent, per exemple, del volum 15 de la sèrie. Samura va evolucionar com a narrador d’històries. Però tothom troba a faltar aquestes grans propagacions de mort i esquitxades de pàgines. Samura els va fer tan bé!
Com a algú que ha estat involucrat amb la sèrie durant molt de temps, quins altres canvis importants vau veure que Samura va fer en el seu estil d’art i narració?
Amb el seu arc de la història Road to Kaga, Samura semblava provar les aigües amb un conte ampliat i centrat en Rin, que s’amplia quan arribem a l’Arc de la presó, quan Manji és capturat i experimentat. Rin fa una llarga recerca per alliberar-lo. Sóc un gran fan de l'Arc de la presó, principalment perquè és una mirada llarga i persistent sobre els llargs que farà Rin per retrobar-se amb Manji, i l'Arc de la presó ens demostra que Rin no només és tossuda, sinó que és intel·ligent i perillosa.
Algun cop heu tingut l’oportunitat de parlar amb Samura sobre la sèrie? Si és així, què li deia?
Quan envio preguntes a Samura al Japó, normalment hi ha almenys tres persones entre nosaltres, que em dirigeixen la pregunta a Samura-sensei i la resposta, però no hem hagut de demanar-li massa a Samura. Quan vam muntar l’edició de Dark Horse L’art de la fulla de l’immortal, Vaig preguntar a Samura si podíem afegir signatures al llibre i executar aproximadament tres dotzenes d’imatges addicionals, i ens va permetre fer-ho sempre que publiquéssim les pàgines finals de disseny per ell i el seu editor per a la seva aprovació. Quan va obtenir una còpia física del llibre (pàgines addicionals aprovades i incloses), estava tan emocionat amb l’edició que va enviar a Dark Horse una nota d’agraïment a través del seu editor. Al llarg dels anys, hem demanat permís per imprimir determinats fragments d’art spot i peces de text que hem vist Tarda i a les col·leccions japoneses, però no ens hem hagut de preguntar gaire. El nostre Fulla El programa ha estat força senzill i el nostre equip en anglès fa anys que funciona a temps, de manera que, de debò, no hem tingut molts problemes.
Hiroaki Samura no volia que es girés el seu art, de manera que els panells es van reordenar. Quin va ser el procés per fer-ho?
M’alegro que ho hagis preguntat. Toren Smith, fundador de Studio Proteus, va portar Blade of the Immortal a Dark Horse fa molts anys i quan vam acabar la nostra Fulla llibre de còmics publicat amb el número 131 Vaig demanar a Toren que escrivís alguna cosa sobre la sèrie. Va escriure el següent sobre el procés de disseny de pàgines en anglès:
Parlant amb Samura, dubtava de deixar anar el seu art. Atès que això era de nou a l’època fosca, quan els minoristes i distribuïdors desconfiaven del manga sense fracàs, no teníem massa opció. Tot i això, inicialment es va negar. Més tard, després que sortís el primer tankobon, em vaig asseure amb ell i me’n vaig adonar a mig camí. A mesura que les seves habilitats de disseny i narració d’històries havien madurat, havia passat a un estil inusual: gairebé tots els seus panells eren rectangulars. Per obtenir una idea del curiós que és, agafeu qualsevol manga del vostre prestatge i compareu-lo. Vaig fer algunes fotocòpies de les seves pàgines i les vaig enganxar amb els panells sense revertir, però l’ordre dels panells es va invertir. Ha funcionat. Studio Proteus va reunir una seqüència d’unes deu pàgines i les va enviar a Samura, i ell estava intrigat. Tot i que ja feia una mica els treballs que no eren compatibles amb aquesta tècnica, va suggerir que tornés a dibuixar alguns panells aquí i allà segons fos necessari. Sabia que podríem retallar els sagnats i, si mantenia la nitidesa mentre feia la reescriptura, podia moure els lectors correctament amb un reposicionament estratègic de la paraula globus i ajustant el diàleg. A excepció d'alguns casos en què em vaig esvair el cervell i l'he fotut, crec que va funcionar força bé. Ei, és difícil llegir cada panell sabent que no es desfà ... i, tot i així, es reordenaran a la pàgina. Durant els primers dos volums, realment vaig tallar i enganxar cada pàgina, però finalment vaig poder fer-ho al cap, sobre la marxa. Tots els meus errors es van corregir als TPB i, després que Tomoko va entrar a bord, no n’hi va haver cap, ja que va mantenir un ull d’àguila en això.
Per explicar com ha canviat el procés real al llarg dels anys, amb la tecnologia digital que facilita la producció: Dark Horse solia rebre fulls de pel·lícules grans de Kodansha per a la nostra Fulla procés de producció. Solíem imprimir fulls d’alta qualitat tant de pàgines de manga no fracassades com fracassades i les enviavem a Toren Smith i Tomoko Saito perquè treballessin amb els grans fulls impresos i retallessin tots els plafons (fracassats i no flopats) per obtenir flexibilitat en el muntatge de tot Taulers d'art Dark Horse. Obteniríem el llibre per capítol per capítol de Studio Proteus, per produir els còmics mensualment, i aquestes taules enganxades en brut s’escanegarien i després es corregirien l’art digital per eliminar qualsevol error tècnic i corregir qualsevol problema de lletra. Però, des del 2004, tot, des del principi fins al final, s’ha fet digitalment. Tomoko Saito va descobrir com utilitzar fitxers digitals preparats per imprimir del Japó, els seus propis efectes de so dibuixats i escanejats físicament, i un procés digital per reordenar i capgirar els panells d’una pàgina i posar-ho tot en lletra.
N’hi haurà Fulla de l’immortal seqüeles, contes o llibres d'art?
No estic segur d’una seqüela. Crec que és possible, donat com ens deixa Samura a l’escena final de Blade of the Immortal: Cortina final. L’art de la fulla de l’immortal és un llibre de companyia perfecte per a la sèrie i Dark Horse ha publicat la novel·la lleugera Blade of the Immortal: Legend of the Sword Demon, que és una història secundària que té lloc a principis de les aventures de Rin i Manji junts. També hem publicat dues grans col·leccions d’obres més breus d’Hiroaki Samura, Ohikkoshi i Esmeralda i altres històries.
Què tal una edició òmnibus?
cervesa especial de carlsburg
Aquesta és una gran pregunta. Dark Horse Manga ha tingut molt d’èxit amb els nostres programes òmnibus, com els títols com Gunsmith Cats, Lone Wolf and Cub, Samurai Executioner i Trigun s'han recollit en edicions més grans i en col·leccions òmnibus del nostre èxit Oh, meva deessa! les sèries s’acaben d’anunciar. Volem mantenir tots els nostres títols impresos perquè els nous lectors els puguin descobrir i es pugui fer un òmnibus Fulla de fet, estem parlant.
En quines altres sèries de manga esteu treballant ara mateix i teniu alguna nova sèrie a la cua per al futur immediat?
Editaré el Dark Horse Manga’s Destí / Zero sèries i la continuació Sang-C sèrie de manga, amb Sang-C Volum 4 i dos volums de Blood-C: Demonic Moonlight a l’horitzó. Tinc una àmplia gamma de projectes a la meva placa editorial, incloses sèries de còmics de propietat de creadors, propietats de videojocs amb llicència, novel·les gràfiques originals, col·leccions d’arxius, llibres d’art i fins i tot llibres de prosa, juntament amb projectes de manga, però jo Estic treballant amb els companys de Dark Horse Carl Gustav Horn, Roxy Polk i Michael Gombos per tirar endavant encara més nous projectes de manga. Tinc dos grans anuncis que surten aquest any. En els pròxims mesos s’anunciaran dues sorprenents noves sèries Manga de Dark Horse, de les quals estic molt orgullós de formar part, així que mireu DarkHorse.com i les xarxes socials per a futurs anuncis.
