Des de Alan Moore va redefinir la deconstrucció de superherois a la dècada de 1980 amb Cosa del pantà i Vigilants , s'ha convertit en una eina popular per a molts escriptors moderns. DC en particular, ha vist créixer les històries deconstruccionistes, especialment en els darrers deu anys. Des de Vigilants , els escriptors no han faltat que volen duplicar l'estil de narració .
Molts dels millors talents de la indústria han fet els seus propis intents de deixar la seva pròpia empremta als còmics amb una història a l'estil d'Alan Moore que passa a ser llegendària. Tanmateix, aquests esforços s'han rebut amb recepcions mixtes. Una gran raó de les moltes controvèrsies ha estat l'ús modern de superherois establerts per explicar aquestes històries, que contrasta amb la propensió de Moore a crear les seves pròpies còpies dels personatges existents. Hi ha moltes maneres d'explicar històries fosques amb les quals els editors haurien de tenir cura.

En el seu llibre Vigilants (per Alan Moore, Dave Gibbons i John Higgins), Alan Moore inicialment havia volgut utilitzar els personatges de Charlton recentment adquirits per DC. Aquests inclouen persones com Blue Beetle, Pacificador , Capità Atom , i La Pregunta . No obstant això, l'editorial tenia plans per a aquests personatges, que tots van tenir títols en els anys següents, inclosa una versió llegendària de Question de Dennis O'Neil. Com a resultat, Moore es va veure obligat a crear el seu propi equip de personatges, que va formar el conjunt bàsic de Watchmen. La història segueix sent un dels còmics més influents de la història de la indústria i de la pròpia narració.
En històries com Herois en crisi (de Tom King i Clay Mann) i Aventures estranyes (per Tom King, Mitch Geradas i Evan Shaner ) , Tom King , un escriptor conegut per la deconstrucció, ha despertat la ira de molts aficionats al còmic, i per raons comprensibles. Aquestes històries van revelar el defecte d'utilitzar herois establerts com a punt focal d'una història deconstruccionista. Personatges molt estimats com Sr Genial i Guy Gardener han vist els seus personatges deformat pel bé de la narració fosca . Només agreuja aquest problema l'estat tèrbol que tenen aquestes històries en la continuïtat del còmic, amb elles aparentment entra i surt del cànon .

Tot i que les històries en si poden ser bones en el buit, l'ús dels herois preferits de molts fans per explicar-les pot tenir un impacte negatiu, tant en la IP com en l'interès dels fans. Tant si les històries són en continuïtat com si no, la nova interpretació dels personatges és sovint el que els fans pensen, i una història de deconstrucció mal cronometrada pot allunyar nous fans. Un dels beneficis de l'estratègia d'Alan Moore amb Vigilants Els fans eren conscients de qui representava cada personatge nou, però aquelles IP originals estaven protegides. Denny O'Neil's Pregunta hauria estat un llibre molt diferent si l'hagués llançat seguint Watchmen.
sierra nevada hop hunter abv
Algunes històries deconstruccionistes que utilitzaven herois establerts han anat millor. El propi rei Senyor Miracle (per Tom King, Mitch Gerards i Clayton Cowles de VC) va ser ben rebut, i molts ho van sostenir com un clàssic modern. El gir fosc i cruixent de Frank Miller a Batman en el seu El retorn del cavaller fosc (per Frank Miller, Klaus Janson, John Constanza i Lynn Varley ) minisèrie explora un vell Batman i a Superman que va actuar com a titella del govern dels EUA. Tanmateix, Miller va tenir cura de no alterar fonamentalment els nuclis dels herois. Batman encara era un vigilant que estimava la seva ciutat i odiava les armes i Superman continuava sent l'arquetip de boy scout respectuós de la llei.
Però, en la seva totalitat, els còmics deconstruccionistes que utilitzen una llista original d'identitats tendeixen a sortir millor i a ser millor rebuts. Llibres com Els nois (creats per Garth Ennis i Darick Robertson) són sens dubte una prova d'això, amb èxit tant en còmics com en televisió. El de Jeff Lemire Martell Negre (creat per Jeff Lemire i Dean Ormston ) i el de Robert Kirkman Invencible (de Robert Kirkman, Corey Walker, Ryan Ottley, Russ Wooton i Bill Crabtree) són altres grans exemples. Definir un món nou des del principi amb aquests tropes fa que sigui més fàcil que els nous fans acceptin els girs i els girs que utilitzar els herois existents d'una manera molt més fosca. Els editors han de tenir en compte la rapidesa amb què algunes notícies poden viatjar amb noves històries i com un heroi que fa alguna cosa horrible en un còmic pot fer que siguin menys agradables al llarg del camí.

Cal assenyalar, però, que la deconstrucció existeix en un espectre, i alguns escriptors aconsegueixen equilibrar el dispositiu amb herois establerts. Christopher Priest i el mateix Moore han demostrat la capacitat d'analitzar herois i vilans a un nivell més fosc i humà. Moore va utilitzar l'estratègia de narració amb gran efecte en la seva obra mestra Cosa del pantà córrer, on va donar a l'heroi una reinvenció completa. Priest actualment està escrivint un excel·lent Adam negre sèrie limitada on l'antiheroi s'enfronta a la seva pròpia mortalitat. Oferir històries més fosques amb vells herois és absolutament possible, però els escriptors i els editors haurien de tenir cura d'on es troba la línia.
Si un personatge es defineix d'aquesta manera des del principi, els fans es sorprendran menys quan es tornen encara més foscos, com es pot veure en un personatge com Rorschach . Si els fans sàpiguen què poden esperar des del principi, hi ha menys decepcions i una retenció més llarga de l'interès en aquests personatges. Aquest és probablement el motiu el recent Rorschach sèrie limitada va ser millor rebut que Aventures estranyes. Els aficionats, tot i que estan oberts a noves idees, volen preservar el nucli del que fa grans els seus herois preferits.
revisió de l'ascens de l'escut de l'heroi

El trope de deconstruir un heroi, o un univers, pot ser bo amb un fort seguiment dels fans. Però per molt que molts escriptors estiguin interessats a explicar aquestes històries, també cal tenir en compte millor el valor de la propietat intel·lectual dels personatges a llarg termini, cultivar els fans i fer justícia al treball dels creadors anteriors. És poc probable que John Ostrander s'imaginés que el Sr. Terrific fos secretament feliç per la mort de la seva dona i el seu fill, de la mateixa manera que és poc probable que Guy Gardener fos imaginat com un perillós acosador.
Molts d'aquests herois tenen seguidors de culte forts i dedicats, i són aquests els que mantenen el personatge valuós com a marca. El risc d'alienar aquests clients i aficionats hauria de donar una pausa als editors abans de redefinir radicalment els herois amb una llum negativa, sobretot si esperen portar-los al corrent en una pel·lícula.