Amb arrels que es remunten a finals dels anys 50, el gènere mecha és fàcilment un dels més antics i variats de tots els anime. El gènere s’ha utilitzat com a vehicle per explicar històries sobre la guerra, on apareixen nens amb prou feines en els seus adolescents amb prou feines el mantenen junts en un món on cada dia podria ser l’últim. Després hi ha el marxandatge. S'ha utilitzat com una manera de vendre tantes joguines, roba, jocs i altres mercaderies a tants nens com sigui possible.
Pot resultar una mica descoratjador esbrinar la manera ideal d’entornar aquest món animat on hi ha centenars d’espectacles possibles per veure. Afortunadament, aquesta llista se centrarà en deu de les millors sèries d’anime mecha de tots els temps, de manera que els espectadors nous poden tenir un lloc on començar i els més experimentats poden sentir-se superiors per haver-los vist a tots o esbrinar quines sèries tenen. mireu a continuació.
Actualitzat per Kristy Ambrose, el 22 de desembre de 2020: Mecha és el gènere del qual es fabriquen els somnis d’anime i continua sent un dels més antics, populars i variats del lot. Anti-Mecha, una interpretació moderna del gènere que ens acompanya des dels anys noranta, fa algunes preguntes serioses sobre la naturalesa dels humans i les màquines, a més de divertir-nos amb molts grans robots gegants. Aquest concepte ha estat la base de la televisió i pel·lícules modernes basades en ciència ficció, fantasia i fins i tot terror. Aquesta llista amb prou feines esgarrapa la superfície amb deu entrades, de manera que hem afegit algunes més de les millors animes mecàniques de la història al que probablement serà una llista en expansió.
15Votoms de soldats blindats
Chirico Cuvie era un pilot de soldats blindats de la Federació Gilgamesh assignat a una missió d'espionatge. Quan la seva missió va malament, és abandonat i deixat a les forces enemigues de la Unió Balarant. Després de fer una estreta fugida, Chirico surt a la fugida per descobrir la veritat que hi ha darrere de la seva missió.
Armored Trooper VOTOMS existeix per als aficionats al mecha que gaudeixen d'una acció descarnada, amb escenes i, de vegades, arcs sencers que recorden la guerra del Vietnam o el dia D. Tot i que parts posteriors eliminen part del realisme, la majoria de les sèries semblen que algú volia crear un univers ciberpunk, però hi afegia robots gegants.
14Neon Genesis Evangelion
Hideaki Anno i GAINAX’s Evangelion és una de les sèries d’anime mecha més conegudes i populars de tots els temps. Una deconstrucció dels populars anime de mecha de la seva època, NGE va influir tant en el gènere mecha com en l’anime en general, cosa que continua fent gairebé vint-i-cinc anys després del llançament.
Tot i això, molt poques d'aquestes sèries posteriors coincideixen amb l'original, que és el que la converteix en una visita obligada. Per a qualsevol fan de mecha que busqui alguna cosa diferent, ja sigui trama o desenvolupament de personatges, o fins i tot quelcom tan senzill com el disseny de meca, Evangelion té això en pics.
13La visió d’Escaflowne
Un encreuament de meca-fantasia únic que va formar part de la invasió experimental d'anime de finals dels anys noranta. La visió d'Escaflowne és una combinació d’acció, aventura i art alt. La sèrie està ambientada en un món de fantasia steampunk i explicada des del punt de vista de l’adolescent Hitomi, que és extreta del món mundà de la seva escola secundària al planeta de Gaea, devastat per la guerra.
Els meca d’aquesta sèrie són els Escaflowne, robots místics que lluiten pel rei de Fanèlia, un jove anomenat Van. Les imatges són bastant impressionants i algunes de les intrigues del palau són tan interessants com l’acció de guerra a terra. Aquest és un gènere de crossover ideal per a aquells a qui els agrada l’anime que és més que estricte.
12Gundam Build Fighters
Gundam Build Fighters va donar un tir molt necessari al braç Gundam franquícia en el seu conjunt. Molt diferent de qualsevol cosa que li va venir abans, Build Fighters té lloc en un univers on Gundam és només un anime, però la tecnologia especial els ha permès moure models de plàstic Gundam i utilitzar-los en batalles i torneigs de Gundam.
Build Fighters no només fa un homenatge a alguns els millors dissenys de Gundam a totes les èpoques de la franquícia, també inclou cameos de tantes persones Gundam personatges que alguns fans han agafat per anomenar-lo Gundam Heaven. A part de ser una bonica sèrie que els nens poden veure, Build Fighters té algunes de les millors escenes de lluita no només a Gundam però a la història mecha.
11El rei dels valents Gaogaigar
Takara va acabar la seva franquícia Braves amb una explosió, com GaoGaiGar s'inclina el més fort possible al regne dels herois de sang calenta i l'acció de Super Robot. La sèrie veu com l’organització secreta Gutsy Geoid Guard s’uneix contra els Zonderians, una raça alienígena que busca convertir els humans en robots.
Tot i que l’anime definitivament està pensat per a nens, GaoGaiGar encara és prou entretingut a la primera meitat (i prou farcit de drames a la segona) que tothom podria gaudir. A més, els dissenys de mecha els va fer el creador de l’original Transformadors , que hauria de ser suficient per atraure qualsevol ventilador gegant de robots amb amor als anys 80.
10Crisi Bubblegum
Pensar en Claymore , però amb vestits de robots i altres joguines d'alta tecnologia en lloc d'armes medievals. Aquesta vegada l’equip exclusivament femení es coneix amb el nom de Knight Sabres i lluiten amb exo-vestits d'alta tecnologia. L’espectacle té un to igualment fosc, amb retrocessos a altres ficcions futures distòpiques com ara Blade Runner . El programa es va estrenar a Amèrica del Nord el 1991 i va ser un dels pocs que va arribar sense editar ni tallar.
Crisi Bubblegum no només és popular per si mateix, sinó que va inspirar algunes derivacions notables com Bubblegum Crash , i aparicions de crossover en altres anime. L'entorn ciberpunk que aquest programa també va popularitzar també s'ha utilitzat en altres programes, com ara Expedients policials d.C. i Nines Paràsites .
9Tengen Toppa Gurren Lagann
L’estudi GAINAX té un gran historial d’anime mecha. A mitjans dels anys 90 van desconstruir els robots amb Evangelion , i a finals del 2000 van presentar al món un dels millors anime de Super Robot Gurren Lagann . La sèrie comença quan Simon i Kamina, dos adolescents que viuen a la clandestinitat, troben un robot gegant i decideixen anar a la superfície, on descobreixen una força alienígena que lluita contra la humanitat per mantenir-los com a esclaus sota terra.
revisió de la cervesa de Hamm
Gurren Lagann conté tota l'energia de sang que qualsevol persona pogués desitjar d'una sèrie de Super Robot, ja que el programa supera contínuament cada proesa insana amb alguna cosa més que gairebé cada episodi.
8Super Dimensional Fortress Macross
Macross demostra que és fàcil combinar dues coses que teòricament no haurien de tenir res en comú per crear quelcom fantàstic. Essencialment, és com l’anime de Reese. Després que un cuirassat alienígena aterra a la Terra, la humanitat experimenta un ràpid creixement de la tecnologia mentre esbrina la seva tecnologia ... just a temps per acabar tancat en la batalla amb una raça alienígena diferent coneguda com els Zentraedi.
nàufrag india pale ale
Mentre Macross és estimat per les seves escenes de combat de lluites de gossos, el que realment l’ajuda a destacar són totes les històries d’amor que passen al fons. Ah, i l’addició d’un ídol les cançons del qual acaben ajudant a portar la pau a la galàxia. No hi ha res del tot semblant Macross al món mecha.
7Astro Boy
Quan va debutar a la televisió japonesa el 1963, va introduir l’estil que ara coneixem com a anime i el gènere era mecha. astre Boy- un relat modern de Pinotxo només amb un robot en lloc d'un titella: es va presentar el primer personatge d'anime a la majoria dels nens de fora del Japó abans que el concepte existís oficialment.
La versió dels anys 80 més associada al personatge és en realitat un remake de la sèrie anterior que es va emetre als anys seixanta. Aquesta sèrie, juntament amb el personatge titular, encara gaudeix d’una base de fans fidel i continua generant ingressos en forma de pel·lícules, espectacles d’animació i tot un univers de merchandising. El manga original, que es va publicar per primera vegada en sèrie el 1952, va ser finalment traduït a l'anglès el 2002 pels còmics de Dark Horse.
6Gundam 00
Què passa si Ala Gundam es van fer amb una història més coherent i un enfocament igual en tots els personatges principals? Això és així Gundam 00 , una sèrie que adopta un enfocament molt similar de Ala Gundam en tenir un grup de nois adolescents pilotant vestits mòbils superiors i atacant ubicacions de tot el món.
En Gundam 00’s però, aquest grup és Celestial Being, una organització dedicada a aturar per força tots els conflictes del món tancant ambdues parts amb una força militar superior. Tot i que les pel·lícules es tornen una mica estranyes, els dos programes de televisió compten amb alguns dels millors dissenys de narrativa i meca que Gundam mai ha tingut.
5Macross Frontier
Però Macross 7 mai no s’acaba de vèncer, el creador de la sèrie, Shoji Kawamori, encara va aconseguir recuperar la franquícia amb el 2008 Macross Frontier . Ambientat 50 anys després de l'original Macross sèrie, Frontera se centra en el grup de colonització a bord del vaixell Macross Frontier.
Reconeixent la popularitat de l'aspecte musical de la sèrie original, Frontera no veu un, sinó dos ídols diferents: Ranka Lee, una jove que treballa per convertir-se en una cantant llegendària, i Sheryl Nome, l’anomenada Fada Galàctica que ja es coneix a les estrelles. Ambdues noies es relacionen amb Alto Saotome, un pilot que protegeix la frontera, just quan apareix una nova amenaça alienígena coneguda com el Vajra.
4Appleseed
El mateix artista responsable de Fantasma a la closca , Masuasume Shirow, també va crear el manga que va constituir la base del Appleseed franquícia d’anime. El llargmetratge animat realitzat per Gainax s’allunya molt de l’obra original, ja que només l’ambientació i els personatges són fils habituals.
La trama de l’anime se centra en una societat distòpica formada per humans, robots i una combinació dels dos coneguts com a bioroides. Deunan i Briareos, els dos personatges principals, són bioroides amb nivells variables d’implants robotitzats o molt hàbils en l’ús d’elements mecànics com els exo-vestits. Hi ha moltes joguines divertides per veure aquí juntament amb una divertida i emocionant trama que se centra en l’acció i l’aventura en lloc de les preguntes existencials típicament associades al gènere.
3Policia mòbil Patlabor
La Unitat de Vehicles Especials és un grup d’agents assignats per fer front a delictes relacionats amb Labors, grans robots dissenyats per a usos industrials. Patlabor és molt diferent de gairebé qualsevol espectacle d’anime mecha que la majoria de la gent ha vist mai, ja que és tant un procediment policial com una sèrie de robots gegants.
En realitat, l'espectacle té més en comú amb el Espectacle de Barney Miller que una mitjana Gundam sèries, amb els personatges principals que passen tant de temps presentant informes i mantenint els seus robots gegants, ja que passen resolent crims. Per als fans que estaven buscant una sèrie que pugui fer comèdies i aventures de la vida, a més de fer l'acció, Patlabor és l'espectacle perfecte.
2Mobile Suit Gundam: el vuitè equip de MS
08 th Equip MS és impecable. La seva bonica animació dels anys 90 és tan bona avui en dia com quan es va publicar per primera vegada. Aconsegueix ser un robot real millor que fins i tot l’original Gundam sèrie eliminant totes les converses sobre NewTypes i connexions psíquiques i seguint sent un drama de guerra a la sufocant selva.
Sense tots els pilots de talent absurd, totes les trobades de combat són tenses i sempre es qüestiona quin bàndol trobarà la manera de guanyar. Dit això, la sèrie tampoc no es pren excessivament en serio, aconseguint colar-se en un romanç i discutir el temps d'inactivitat amb el qual inevitablement s'enganxen tots els soldats (fins i tot els que estan en guerra).
1Ghost In The Shell
L’anime definitiu dels anys noranta que va inspirar tota una generació de pel·lícules d’anime i d’acció en viu, la franquícia ha anat avançant constantment des que es va estrenar la primera pel·lícula fa més de 20 anys. El to i l’estil de l’anime han canviat molt des d’aleshores, però mai ha tocat el mateix nivell de narració i qualitat que els anys 90.
Les pel·lícules i les sèries més recents són preqüeles, de manera que, segons els vostres gustos personals, és possible que us agradin millor les coses més antigues o viceversa. Tota la franquícia val la pena veure-la, amb una nota especial que surt a l’única seqüela directa de la pel·lícula original, Innocència, que va obrir nous camins combinant l'anime tradicional dibuixat a mà amb CGI .
