Disney El geperut de Notre Dame es va llançar el 1996 i es va convertir en un altre clàssic instantani produït per Disney. El geperut de Notre Dame , que es va inspirar en la llegendària novel·la de Victor Hugo, va formar part de l'època renaixentista de Disney (on van començar a produir una vegada més la pel·lícula aclamada per la crítica).
En comparació amb altres pel·lícules de Disney, El geperut de Notre Dame no va ser tan ben rebut, però no obstant això, continua sent una pel·lícula brillant i potser és una mica passat per alt. A causa dels personatges poc convencionals i de la història una mica inusual, la pel·lícula està bastant poc valorada, però amb una música increïble i una ànima única, encara va guanyar elogis crítics i continua sent una pel·lícula molt agressiva. Mereix un segon rellotge i, durant aquest repàs, es poden notar alguns detalls ocults.
10El treball de Frollo es va canviar de la novel·la clàssica
Com es va esmentar anteriorment, la pel·lícula de Disney es va inspirar en la novel·la única i increïblement ben rebuda de Victor Hugo, però la pel·lícula només va seguir vagament la trama del llibre i un gran canvi va ser pel que fa a la feina de Frollo. Al llibre, Claude Frollo és el malvat sacerdot de Notre Dame, que podria haver estat vist com un comentari sobre la religió en nom de Disney si es mantingués sense canvis.
Com a resultat, Disney va canviar el seu lloc de treball per Judge. Això va intentar que la pel·lícula tingués el menor nombre possible de mencions i connotacions religioses, tot i que el seu entorn principal era una gran església. Va ser una tasca força descoratjadora.
9La pel·lícula gairebé va començar amb un monòleg i no una cançó
Disney sempre ha tingut obertures fortes a les seves pel·lícules que realment ajuden a donar el to a la resta de la pel·lícula, sobretot perquè sovint són musicals. El rei Lleó 'Cercle de la vida' d'obertura o Pinotxo 'When You Wish Upon A Star' són exemples perfectes de cançons d'obertura sorprenents. 'Les campanes de Notre Dame' també es pot afegir a la llista i, desafiant, va començar la pel·lícula amb un inoblidable començament amb la increïble cançó.
Però les coses podrien haver estat molt diferents si s’adherien al pla original. En lloc de la cançó enganxosa, els fans podrien haver obert la pel·lícula amb un muntatge de flashback amb una narració a l'estil d'un monòleg amb la intenció d'aconseguir que els fans estiguessin al dia amb els antecedents de la història. Estem molt agraïts que hagin canviat d’opinió.
8Les gàrgoles es van inspirar en la novel·la de Víctor Hugo
Per descomptat, la pel·lícula obviament s’inspira en la novel·la clàssica de Victor Hugo. Una part important de la novel·la que es va renovar directament en la versió animada van ser les gàrgoles cantants. A la novel·la, Hunchbacl, força solitari, passa molt del seu temps, de fet, hores a la vegada, parlant amb les gàrgoles de la catedral.
Les estàtues Victor, Hugo i Laverne van ser utilitzades com a versió còmica de Disney de la novel·la. Va ser un gir força divertit i únic en la trama del llibre dels directors i mostra fins a quin punt pot ser creativa Disney.
7Van inspirar-se en una cançó d’òpera italiana
El geperut de Notre Dame és conegut per la seva increïble partitura i diverses cançons impressionants al llarg de la pel·lícula, però una, en particular, té una història i una inspiració realment bones darrere. 'Hellfire', l'increïble solo cantat per Frollo, es va inspirar en una de les cançons d'òpera més conegudes 'Te Deum'.
drac daurat 9000 quàdruple
'Te Deum' va ser cantada pel vilà Scarpia de l'òpera del 1899-1990 Tosca . Composta pel genial Giacomo Puccini, la cançó és extremadament commovedora i memorable, i la versió de Disney també El geperut de Notre Dame va ser igual de apassionat i va donar la pell de gallina a tots els fans.
6La família dels autors no estava contenta amb la versió de Disney
La pel·lícula va rebre moltes crítiques per part de la família d'Hugo i els seus erudits després de la seva estrena. La trama va ser objecte de crítiques per la seva 'vulgar comercialització per homes sense escrúpols' en una carta oberta de la seva família a un diari francès.
Una altra gran queixa de la seva família i els seus col·legues va ser que es van inspirar molt en els personatges i les històries de El geperut de Notre Dame de la novel·la d'Hugo, però, no es va esmentar el nom de Victor Hugo en cap de les promocions.
5Molts creuen que la pel·lícula hauria d'haver rebut la classificació PG
Tot i estar dirigit a nens, moltes pel·lícules infantils solen tenir la classificació PG, per tant, Disney ho va assumir El geperut de Notre Dame també obtindria la mateixa qualificació. Tanmateix, tot i tractar la pel·lícula alguns temes una mica tabús , la pel·lícula va rebre una qualificació de G.
Això va sorprendre a molts dels que van veure la pel·lícula després del seu llançament. A causa dels seus temes madurs i intensos, molts pares creuen que la pel·lícula hauria d'haver estat classificada com a PG i han expressat aquesta opinió en línia.
4Una famosa princesa de Disney tenia un petit cameo a la pel·lícula
Un dels animadors supervisors i dissenyadors de personatges James Baxter, responsable del personatge de Quasimodo, ha tingut anteriorment papers importants en el disseny de personatges d'altres personatges de Disney com Rafiki de El rei Lleó i Preciós de La bella i la Bèstia . Aquest últim també vivia a França com el geperut, així que quina oportunitat perfecta per incloure un petit cameo.
Es pot veure durant la cançó 'Allà fora' passejant pels carrers de París i, de manera típica, llegint un llibre mentre camina. Però no és l’únic cameo d’aquesta seqüència, ja que també es pot veure la catifa màgica d’Aladdin aconseguint una bona sacsejada.
3L’animació del geperut de Notre Dame es va dibuixar principalment a mà
El 1996, cada vegada era més popular per a les pel·lícules d’animació que utilitzaven l’animació per ordinador per crear els seus personatges per a la pantalla gran, però Disney va mantenir les seves arrels i va construir totes les animacions de personatges per El geperut de Notre Dame a mà. Cada quadre es va dibuixar per separat, demostrant l’habilitat dels artistes de Disney.
No obstant això, els conjunts de fons de la pel·lícula es van generar per ordinador com a part de l'intent de Disney d'integrar efectes informàtics en els seus llargmetratges. Un exemple perfecte és un CGI que s’utilitza per generar multitud de persones i que proporciona a cada membre de la multitud un conjunt únic de moviments.
2Les animacions van trigar a completar molta gent
Per tal de completar la monstruosa tasca de dibuixar a mà cada fotograma, Disney va utilitzar 620 artistes per completar la pel·lícula. Això també incloïa 72.000 llapis i un increïble 1,2 milions d’hores de treball, cosa que demostrava la tasca de crear el producte final. Una altra part del geperut que va fer que la seva animació fos tan única va ser el nou edifici d’animació de llargmetratge dels estudis Walt Disney.
joc de bola de drac z per ps2
El geperut de Notre Dam Va ser la primera pel·lícula que es va produir al nou estudi, que també va produir pel·lícules com El rei Lleó i Pocahontas en un moment similar . El nou edifici i els 620 artistes van ajudar definitivament a crear aquesta masterclass.
1Per fer la pel·lícula, Disney va viatjar pel món
La pel·lícula es va ambientar a París, de manera que només té sentit que alguns dels tripulants viatgin a París per obtenir una sensació d’autenticitat pel que fa a l’atmosfera i l’arquitectura de la capital francesa. De fet, al voltant de 100 artistes i animadors van fer uns deu minuts de filmació per a la pel·lícula al Disney Animation Studio de París.
El productor, juntament amb altres membres de la tripulació, van viatjar a Londres per gravar amb la English National Opera Company i un orgue de tubs centenari.
