Una de les coses exclusives dels còmics sobre els còmics és l’humil efecte sonor. Viouslybviament, les pel·lícules i els programes de televisió estan plens d’efectes sonors i les novel·les han descrit sons durant segles, però els còmics són únics perquè són l’única forma de suport on els efectes sonors s’escriuen com un aspecte diferent de la història. Els sons no es descriuen simplement, són molt experimentat .
RELACIONATS: 15 portades de còmics de Wolverine més icòniques
Hi ha molts efectes sonors que s’utilitzen amb molta freqüència en els còmics, però no és una llista dels més habituals. En canvi, aquests són els més icònica efectes sonors, els efectes sonors que es fan famosos per si mateixos a causa de la seva connexió amb determinats personatges o determinats moments de la història del còmic. Aquests són els efectes sonors on tot el que heu de fer és escoltar-los, llegir-los o parlar en veu alta i sabeu exactament amb quin personatge i / o moment estan connectats. Aquí teniu, doncs, els efectes sonors de còmics més emblemàtics de tots els temps.
15KTANG
Una de les paraules més famoses de tots els còmics és 'Shazam', la paraula màgica que fa servir Billy Batson per transformar-se en el més poderós mortal del món, el capità Marvel. Shazam, però, no és un efecte sonor, ja que és una paraula real. Tanmateix, la importància de la transformació de Batson en Captain Marvel acompanyada d'un so de signatura no es va perdre a Roy Thomas quan va arribar el moment de renovar el propi Captain Marvel de Marvel, el 1969.
Després d’uns pocs anys de lluita contra el capità Marvel per la bona lluita a la Terra com a oficial militar exiliat de Kree, Thomas i l’artista Gil Kane van renovar el capità Marvel donant-li una nova disfressa impressionant i també el van aparellar amb Rick Jones (que ja havia estat un acompanyant). a Hulk i Captain America en aquest moment de la seva curta vida còmica) fent una variació sobre Billy Batson que es transforma en Captain Marvel. Aquesta vegada, va ser a través de bandes neges especials que Rick es va posar a tocar per provocar un canvi amb el capità Marvel. L'efecte sonor, 'Ktang!' era el seu equivalent a 'Shazam!'
14CINC-PARLA
Mark Gruenwald era expert en la continuïtat de Marvel Comics. Va ser la primera força darrere de la creació del Manual oficial de l’univers Marvel. Tot i que, mentre treballava en el manual, Gruenwald sentia que trobava massa supervillans menors i / o inútils amb els quals ningú feia res. Creia que era una pèrdua tenir molts supervillans que corrien per l’univers Marvel sense res a fer, perquè ningú estava interessat a escriure’ls.
La seva solució era crear el Scourge of the Underworld, un misteriós mestre de disfresses que donaria la volta a l’univers Marvel matant els supervillans menys coneguts de les pàgines de molts dels còmics de Marvel de 1985 i 1986. Això el portaria a ser descobert pel capità Amèrica i derrotat, però no abans que matés desenes de supervillans 'inútils'. Va ser un exemple sorprenent de la qualitat de l'univers compartit de Marvel. Sempre que el flagell matava algú, la seva arma especial desprenia el so 'Pum' quan es disparava i el so de la bala feia un soroll 'spak'. Aquests dos efectes sonors es van fer molt familiars a l’univers Marvel a mitjan anys 80.
cervesa de rastre llarg
13HH
Quan Grant Morrison es va fer càrrec de 'JLA' i va tornar la sèrie al lloc que li corresponia com a peça central de l'Univers DC amb els superherois dels 'set grans' protagonitzats al llibre, aviat es va guanyar una mica de reputació quan es va tractar de Batman. La visió de Morrison sobre Batman s'ha referit sovint com 'Bat-God', ja que Batman s'absolueix molt bé en els números de 'JLA' de Morrison. El punt d’inflexió clau del primer arc és que Batman és l’únic que va descobrir la debilitat del malvat Hyperclan. No saben com els està derrotant i continuen cridant que només és un home, però el seu presoner Superman només somriu, ja que ho sap millor.
Durant la història èpica de 'Rock of Ages', hi ha una escena en el futur on Darkseid ha conquerit la Terra i Desaad ha torturat Batman durant anys. Tanmateix, va resultar que Batman va guanyar el seu joc de tortura i va ocupar el lloc de Desaad fins que va poder fer un moviment contra Darkseid. Això va acompanyat del tic verbal de Batman, 'Hh', que simbolitza l'actitud gairebé desenfadada que té el Batman de Morrison davant les coses bojes i impressionants que habitualment treu.
12HURM
Probablement, Morrison es va inspirar en la seva tria de tic verbal per a Batman per un tic verbal similar que Alan Moore va utilitzar per a Rorschach a la seva sèrie de còmics clàssics, 'Watchmen', amb l'artista Dave Gibbons. La sèrie es va establir el 1985, però els esdeveniments del llibre es remunten als anys quaranta. Cronològicament, coneixem Rorschach per primera vegada als anys seixanta, quan formava part d’una nova generació de superherois (igual que els anys seixanta van veure una nova generació de superherois al món real).
No obstant això, el veiem per primera vegada el 1985 (el 'dia actual' en el moment en què va sortir el llibre), i els tics verbals són claus per mostrar com Rorschach s'ha desviat dels seus primers anys, quan parlava amb normalitat. Quan investiga l'assassinat del seu antic col·lega de superherois, el còmic, a 'Watchmen' # 1, amb prou feines es comunica amb la gent i es pronuncien els seus tics verbals, com 'Hurm'.
11DOOM
Quan Walter Simonson es va fer càrrec de l'escriptura i el dibuix de 'Thor', es va assegurar que el seu primer número ('Thor' # 337) fos molt memorable. La portada no només va ser una de les millors portades de Marvel Comics de tots els temps (que representa un extraterrestre empunyant el martell de Thor i trencant el logotip de la sèrie) i el cliffhanger del tema històric (va dir que l’estranger li va treure el martell de Thor i va demostrar per ser digne del poder de Thor), però el còmic es va obrir amb una misteriosa criatura que colpejava sobre una espasa i cada lliura feia sonar 'Doom'.
Brooklyn local 1 cervesa
Això es va mantenir durant diversos problemes fins que finalment es va revelar que era la primera bèstia coneguda com Surtur i que estava en camí de causar estralls a Asgard. El lletraferit John Workman va anar molt més enllà de la manera com va dissenyar els diversos sorolls de 'Doom' utilitzats a la sèrie. Anys més tard, quan la dona de Simonson, Louise, va ser una de les escriptores dels títols de 'Superman', aquests llibres van agafar prestat l'efecte 'Doom' fent escoltar aquell soroll sota terra durant un mes més o menys abans que finalment es produís com a aterrador. criatura coneguda com Doomsday, que finalment va matar a Superman!
10PING
Quan Jack Kirby va deixar Marvel Comics per DC Comics el 1970, va estrenar una nova línia de còmics interconnectats anomenada 'El quart món', que explicava l'aparentment eterna batalla entre els nous déus del nou gènesi i els éssers malvats d'Apokolips, liderat pel malvat Darkseid. La seva guerra havia estat ajornada durant anys per un pacte on els dos líders (Highfather i Darkseid) intercanviaven fills entre ells. No obstant això, quan el fill de Highfather, Scott Free, va escapar d'Apokolips (com Darkseid sabia que ho faria), la guerra va tornar a començar, tot i que el fill de Darkseid, Orion, va optar per lluitar al costat dels Nous Déus contra el seu pare natal.
Els títols del 'Quart món' van introduir diverses idees fascinants, inclosa la Mother Box, el tipus de superordinador que es combinava amb tots els éssers del Nou Gènesi. Es tractava essencialment d’un ésser viu que realitzava tot tipus de funcions per als seus propietaris, inclosa la reparació de lesions. Quan va entrar en acció, tenia un soroll familiar de 'Ping Ping Ping'.
9WHAAM
Un dels artistes amb més èxit en el camp de l'art pop va ser Roy Lichtenstein, que es va convertir en milionari amb les seves obres d'art populars i aclamades per la crítica basades en el món del còmic i la publicitat popular. El concepte darrere de l'obra de Lichtenstein és que prendria l'anomenat 'art baix', com l'art del còmic, i després generalment replicaria un panell d'un còmic real a un quadre gran; en fer-ho, parodiaria tota la idea de l'art 'baix' i 'alt'. Tanmateix, tingueu en compte que Lichtenstein no només copiava literalment panells de còmics, sinó que sovint feia diversos canvis quan convertia els panells en quadres.
Per descomptat, es van mantenir prou composicions de panells originals que els artistes de còmics anònims que van utilitzar el seu treball (principalment Irv Novick, Jack Kirby, Russ Heath i Jerry Grandenetti) es van ressentir naturalment de l’alt nivell de fama i fortuna que Lichtenstein va aconseguir basant-se en les esquenes del seu treball. Probablement la seva obra més famosa sigui 'Whaam', un díptic gegantí basat en un panell d'Irv Novick de 'All-American Men of War'. És probable que sigui l’únic efecte de so de còmics que es pengui al mundialment conegut Tate Modern Art Museum.
8HA HA HA HA HA HA
Des del principi, l'arquer rival de Batman, el Joker, es riallava a través d'una sèrie d'assassinat. A mesura que el personatge avançava de l'assassí en sèrie a un engany general (a mesura que els còmics començaven a ser cada vegada més sanejats per al seu públic jove lector), les rialles continuaven sent una part important de la seva caracterització. Això va continuar fins i tot quan el Joker va tornar als seus primers camins assassins als anys setanta.
A la clàssica novel·la gràfica, 'The Killing Joke', d'Alan Moore i Brian Bolland, veiem un possible origen per al Joker, que es basava en la noció que un dia especialment dolent (com estar embolicat amb productes químics i convertit en un horrible un ésser semblant a un pallasso) podria trencar qualsevol persona (de manera que el Joker prova la seva teoria sobre el comissari Gordon, segrestant-lo i torturant-lo). La representació de Bolland del Joker que surt del procés químic per primera vegada i es fa riure és un dels moments més famosos de la història de DC Comics.
7SNAP
Un dels efectes sonors de còmics més controvertits (probablement el efecte de so de còmics més controvertit) es va produir a 'Amazing Spider-Man' # 121 (de Gerry Conway, Gil Kane, John Romita i Tony Mortellaro), quan Norman Osborn, que recentment havia recuperat els seus records de ser el follet verd (i per tant , els seus records de la identitat de Peter Parker de Spider-Man), van segrestar la núvia de Spider-Man, Gwen Stacy, i després la van llançar d'un pont. Va morir i Spider-Man va acabar matant gairebé Osborn, però després Osborn va acabar morint de la seva mà quan va enviar el seu Goblin Glider després de Spider-Man; quan Spidey es va estirar, va empalar Obsorn.
El truc, però, és aquell petit efecte de so petit on diu 'instantània'. Sens dubte, això sembla suggerir que quan va intentar salvar-la amb les seves cintes, Spider-Man li va trencar el coll accidentalment mentre caia. Així, mentre Osborn va ser finalment responsable de la seva mort per tot el tracte que la va “llançar d’un pont”, Spider-Man podria haver causat la seva mort literalment amb les seves teles. Aquí hi ha coses fosques.
6BWAH HA HA HA
Quan Keith Giffen i JM DeMatteis van tornar a llançar la 'Justice League' després del crossover 'Legends' (que va situar els superherois de la Terra després de 'Crisis on Infinite Earths'), la seva idea inicial per a l'equip era fer alguna cosa similar al Grant Morrison ho va fer més tard amb 'JLA'. Volien tenir una Lliga de 'grans armes' per seguir l'era anomenada 'Justice League Detroit'. No obstant això, un per un, van ser rebutjats a l’hora d’utilitzar la majoria dels superherois més famosos, com Superman, Wonder Woman, Flash i Aquaman.
Per tant, Giffen i DeMatteis van pivotar i van convertir el llibre en més una comèdia de situació sobre un equip de superherois. Com que molts dels seus personatges no tenien el seu propi títol, se'ls va donar més llibertat per fer el que volguessin amb ells, segons la caracterització. Així, Blue Beetle i Booster Gold van començar a utilitzar-se més com a relleu còmic que qualsevol altra cosa. Al número 8 de la 'Justice League International' (art de Kevin Maguire i Al Gordon), mentre la Lliga viatjava pel món creant noves ambaixades després de tancar un acord amb les Nacions Unides, vam sentir la primera rialla que definiria aquesta era de la Lliga , 'Bwah Ha Ha Ha'.
5BOOM
Com es va assenyalar anteriorment, quan Jack Kirby va debutar al 'Quart món', va introduir moltes idees noves. Un d’ells era el Mother Box, però potser el seu nou invent més conegut va ser el dispositiu de teleportació utilitzat pels New Gods anomenat “Boom Tube”. El Boom Tube tenia el títol adequat, ja que cada vegada que s’activa el túnel de teleportació, apareixia amb un “boom” destructor d’orelles.
Quan vam esmentar el pacte anterior entre New Genesis i Apokolips, es va fer un altre pacte entre Darkseid i el brillant Nou Déu conegut com a Metron, on Darkseid subministraria a Metron els materials necessaris per fer la seva càtedra Mobius especial a canvi de donar a Darkseid el Boom Tecnologia de tubs. Anys més tard, Walter Simonson també faria servir diversos efectes sonors de 'boom' durant la seva carrera a 'Thor', ja que John Workman era tan bo en oferir fonts de 'boom' genials com en el de 'cool doom'. fonts.
4BAMF
Quan Nightcrawler es va introduir a 'Giant-Size X-Men' # 1, un dels enganys més grans pel que fa al personatge era que tot sobre ell cridava dimoni llevat, és clar, de l'home mateix. Nightcrawler era un noi dolç, sensible i divertit, que també era un home de gran fe. Simplement, també semblava un dimoni, amb pell blava, ullals i una cua amb la punta afilada al final. Quan es teletransportava, feia un soroll de 'bamf' i la teletransportació anava acompanyada d'olor de sofre. Bàsicament, tot el que fos de la personalitat de Nightcrawler era molt desagradable.
d & d 5e construccions trencades
Amb el pas dels anys, Bamf també es va convertir en el nom d’aquestes adorables criatures que semblaven Nightcrawler que sovint el seguien (això seguia a Kitty Pryde explicant un conte de fades on el nom de Nightcrawler era Bamf a la història i semblava exactament com més tard, les criatures de Bamf semblarien). L'efecte sonor 'bamf' continua fins als nostres dies.
3THWIP
A diferència de molts d’aquests altres efectes sonors famosos, les teles de Spider-Man no sempre emetien un so “thwip”. De fet, abans que Steve Ditko deixés 'Amazing Spider-Man' després de 'Amazing Spider-Man' # 38, les xarxes realment no tenien un so consistent que els anava bé. De fet, en els primers dies de Spider-Man, els seus disparadors web no feien soroll tot . No obstant això, en els mesos previs a la seva sortida, Steve Ditko va començar a utilitzar alguns efectes de so nous i un d'ells va ser 'twhip' per al so dels disparadors web de Spider-Man. No semblava una cosa dedicada, però sí era allà.
Quan John Romita es va fer càrrec de l'artista del llibre amb el # 39, va portar ràpidament 'twhip' amb ell i el nom es va quedar atrapat des de llavors. Marvel Comics va registrar la marca comercial de 'Thwip', de manera que ningú més no pot utilitzar 'Thwip' com a nom d'un producte. Quan van sortir les pel·lícules de Spider-Man, van fer tot el possible per reproduir el so.
2STEAK! BAM! POW!
Com es va assenyalar al començament de la llista, els superherois havien estat acompanyats d’efectes sonors durant dècades abans que Batman aconseguís la seva pròpia sèrie de televisió el 1966. No obstant això, és interessant notar que els efectes sonors de punxó realment no ho eren utilitzat als còmics 'Batman' de mitjans dels anys seixanta, com a inspiració directa de la sèrie de televisió 'Batman'. Tot i això, això no va dissuadir els productors d’adoptar la pràctica d’acompanyar un punxó amb un tall a un efecte de so dibuixat gegant «Biff», «Bam» o «Pow». Aquest va ser el seu intent d’adaptar els efectes sonors dels còmics a la pantalla del televisor, i va resultar ser molt popular.
Tanmateix, també era molt divertit i, durant anys, anys i anys (diables, encara està passant ara), els llibres de còmics es van associar burlònicament a efectes sonors com 'Biff! Bam! Pow! incloent la introducció del titular més feixuc conegut per l’home, un títol que els lectors de còmics de moltes generacions podrien odiar, un títol aparentment utilitzat cada vegada que un periodista volia fer una història sobre un nou desenvolupament dels còmics, ‘Biff! Bam! Pow! Els còmics ja no són només per a nens. Molest, però realment icònic.
1sanglot
A diferència de 'thwip', Wolverine feia servir 'Snikt' per al so que fan les seves urpes quan surten del seu cos gairebé tan bon punt Wolverine va debutar, amb l'efecte sonor que apareixia en la seva segona aparició completa, que va passar a ser a 'Giant -Talla X-Men '# 1 quan es va unir als X-Men completament nous i diferents. A diferència del 'thwip' de Spider-Man, el 'Snikt' de Wolverine no es va mantenir consistent, ja que quan va perdre l'esquelet cobert d'adamanti a principis dels anys 90 i va saber que tenia unes urpes òssies reals, van sortir del seu cos. Finalment, va recuperar l’adamantium i ‘Snikt’ era aquí per quedar-se.
Curiosament, si bé 'Snikt' no és l'únic efecte sonor de còmic que marca una empresa de còmics (com també ho és 'thwip'), 'Snikt' té el privilegi distint de tenir un còmic que tingui el seu nom, com a 'Wolverine: Snikt' va ser una minisèrie publicada per Marvel el 2003.
Quin és el vostre efecte de so de còmic preferit de tots els temps? Feu-nos-ho saber a la secció de comentaris.
