La premissa central de l'escriptora i directora Sophie Barthes La generació Pod és una cosa que només podria ser un detall de fons en una pel·lícula de ciència-ficció diferent: en un moment indeterminat en el futur, la gent té l'opció de gestar nadons en ventres artificials, coneguts com a 'beines', en lloc d'estar embarassada i donar a llum. manera natural. Hi ha potencial per explorar com aquesta opció podria afectar la societat, especialment la dinàmica de gènere i l'equilibri de poder en les relacions, però Barthes en fa molt poc, tot i centrar gairebé tota la pel·lícula de 110 minuts al voltant d'aquesta única idea.
VÍDEO CBR DEL DIA DESPLACEU PER CONTINUAR AMB EL CONTINGUT
Un cop La generació Pod estableix l'existència del Centre de l'úter i l'interès del personatge principal Rachel, amb una mentalitat professional. Emilia Clarke ) en utilitzar els serveis de l'empresa, la història no avança gaire més ni ofereix sorpreses. Rachel treballa una feina vagament definida en un monòlit corporatiu vagament definit amb un director general esgarrifós (Jean-Marc Barr) que s'assembla al d'Amazon. Jeff Bezos . Li han ofert una promoció amb l'amenaça velada de ser revocada si es pren un temps lliure per tenir un fill, així que recorre al Centre Uter, amb els costos subvencionats per la seva feina.
Schneider weisse tap 5
Com a principal assalariada de la seva llar, la Rachel sembla ansiosa per subcontractar el seu embaràs i fer més eficient la creació d'una família, però el seu marit Alvy ( Chiwetel Ejiofor ) és una mica tecnòfob, la feina del qual com a professor de botànica consisteix a presentar als estudiants l'experiència ara rara de les plantes i els fruits reals. La generació Pod estableix una dicotomia simplista d'aquests dos enfocaments en un món on les 'beines de la natura' i els hologrames han pres el lloc de la naturalesa real, i els estudiants d'Alvy tenen por de menjar-se una fruita que va créixer en un arbre real.
Alvy inicialment és resistent a utilitzar el centre de l'úter, però La generació Pod no es tracta d'un cisma en el matrimoni de la parella causat per les seves opinions divergents sobre l'embaràs natural. La Rachel i l'Alvy tenen desacords menors, però al final es comuniquen bé i s'estimen clarament, i tot i que és refrescant veure una relació tan sana en una pel·lícula de ciència-ficció distòpica, roba. La generació Pod d'una font central de conflicte. Fins i tot les forces exteriors potencialment antagòniques, com ara la feina de la Rachel i el mateix Centre Uter, només ofereixen obstacles menors per a la realització final de Rachel i Alvy com a pares.
Rosalie Craig és divertidament condescendent com a cap del Womb Center, tot i que la seva actitud sarcástica no té sentit en el context de la història. Sembla que menysprea tots els clients del centre, la qual cosa permet fer-hi algunes disgustes, però també fa que La generació Pod La construcció del món sembla inestable. Hi ha referències a una aparent privatització corporativa, inclosa la fi del finançament governamental per a l'educació, però Barthes manté aquests detalls vagues, com el propòsit de l'empresa per a la qual treballa Rachel. La generació Pod no és una pel·lícula sobre personatges que es rebel·len contra una societat totalitària, i els embarassos naturals clarament no són ni il·legals ni poc freqüents.
Això fa la metàfora central de La generació Pod una mica confusa, i el ressò de la pel·lícula de l'actitud negativa d'Alvy cap al Womb Center es podria llegir com a crític amb els mitjans alternatius del món real per convertir-se en pare, incloses la gestació subrogada, la FIV i l'adopció. Sembla que Barthes no té una idea clara del missatge que està enviant, i una breu escena de la pel·lícula tardana de manifestants fora del Womb Center només augmenta la confusió. Alvy i Rachel, fins i tot, expressen incertesa sobre si les feministes recolzen o denuncien els embarassos de poda.
La generació Pod té millor èxit com a drama basat en personatges que en ciència-ficció basada en idees. Clarke i Ejiofor tenen una química relaxada com una còmoda parella de llarga data que s'enfronta a trastorns a les seves vides. Pel·lícula de ciència-ficció anterior de Barthes, del 2009 Cold Souls , era més còmic i absurd, però La generació Pod poques vegades és divertit i interpreta fins i tot les seves idees més estranyes de manera relativament directa. Amb els psicòlegs humans aparentment obsolets, Rachel veu una terapeuta d'IA que es representa com un globus ocular gegant esgarrifós envoltat de gràfics de flors i plantes, però la pel·lícula tracta això com a senzill i normal. Qualsevol humor és tan sec com per ser indiscernible.
Com La generació Pod continua, Barthes torna als mateixos temes, inclosos els somnis de la Rachel d'estar físicament embarassada i els intents inútils d'Alvy d'aconseguir que la gent apreciï la natura, en un moment donant instruccions als seus estudiants a abraçar-se literalment als arbres. En lloc de construir una confrontació climàtica, La generació Pod s'esgota en una dolçor avorrida.
Barthes ofereix un món futur dissenyat sorprenentment amb contrastos entre els espais corporatius antisèptics i les reserves naturals terroses, però La generació Pod La narració de històries mai és tan convincent com el sentit del disseny. Pel·lícules com Gattaca , Codi 46, i el recent Després d'això han assumit temes similars de maneres més intel·ligents i atractives emocionalment. La generació Pod és tan suau com els ous inerts de color beix en què es basen els seus personatges principals per gestar el seu fill.
backwoods bastard calories
The Pod Generation s'estrena divendres 11 d'agost a cinemes selectes.
