Segons qualsevol norma raonable, Batman & Robin no és una bona pel·lícula. La pel·lícula de Joel Schumacher pateix una multitud d’opcions estrambòtiques que la tiren en mil direccions diferents alhora. El 1997, tant els crítics com els aficionats al còmic van salvar la pel·lícula per ser un llargmetratge comercial de joguines definit per actuacions de campy i un to incoherent. Després de dues dècades de burles contínues, la reputació de la pel·lícula s’ha pudrit encara més i la pel·lícula es considera àmpliament una de les pitjors pel·lícules mai realitzades.
RELACIONATS: Justícia digital: existien 15 videojocs de DC Comics
Amb la falta de la pel·lícula The Lego Batman Movie a les setmanes del llançament en el moment d’escriure això, és un moment perfecte per tornar a visitar la pel·lícula de Batman més antiga que responia als joguets. Ara, CBR fa una ullada a 15 raons per les quals Batman i Robin no són la pitjor pel·lícula de la història. Tot i que la pel·lícula es manté profundament defectuosa, és una producció fascinant que revela algunes qualitats realment redemptories després d’un reexamen més proper.
deschutes brewery fresh squeezed ipa
15L'ESPERIT DE 'BATMAN' 66
Als anys noranta, Batman va ocupar un lloc diferent a la cultura pop que no pas avui. Després del programa Batman dels anys seixanta, el personatge havia estat considerat principalment un personatge infantil durant dècades. A la dècada de 1990, Batman acabava de començar a sortir de l’ombra d’aquell programa gràcies a les obres de creadors com Frank Miller, Paul Dini i Tim Burton. En lloc de defugir-lo, Batman i Robin van adoptar amb cor el llegat de l'era Adam West i van intentar actualitzar-lo per al públic modern.
Tot i que aquest moviment es va disparar espectacularment, la franquícia de Batman més lleugera ha esdevingut més acceptada des de 1997. En els darrers anys, DC Comics ha recuperat el llegat del Batman dels anys seixanta amb còmics com Batman '66 i la pel·lícula d'animació Batman: Return of the Caped Creuats. Igual que Batman i Robin, aquests nous projectes estan plens d’angles holandesos inclinats i acudits estranys. Tot i que la foscor encara defineix en gran mesura la moderna franquícia de Batman, Batman i Robin van recuperar una versió perfectament vàlida dels personatges anys abans que res.
14A I ARNOLD
Una de les funcions més notables de Batman va ser el repartiment de dolents de Technicolor. Els principals antagonistes de Batman & Robin són extensions perfectament lògiques dels enemics campistes d’aquella època. Poison Ivy, d’Uma Thurman, canalitza Mae West, Julie Newmar i Cruella de Vil en una actuació que gaudeix de tot mal joc de jardineria. Des que Ivy va ser creada per Robert Kanigher i Sheldon Moldoff al 'Batman' # 181 del 1966, l'estètica d'aquesta època és una part fonamental del seu personatge. Tot i que Ivy no va aparèixer mai a l’antic programa, Thurman’s Ivy hauria estat a casa seva enfrontada a Adam West i al Dynamo Duo de Burt Ward.
El torn d’Arnold Schwarzenegger com a Mr. Freeze és un dels aspectes més insultats de la pel·lícula, però és una fidel actualització del Mr. Freeze dels anys seixanta. En les seves tres aparicions a Batman, el senyor Freeze va ser retratat com un dolent amb molt d’accent i amant dels jocs de paraules de George Saunders, Otto Preminger i Eli Wallach. Freeze de Schwarzenegger té els mateixos trets que els seus predecessors de televisió. Tot i que el senyor Freeze intenta congelar Gotham City, l’actuació divertida i divertida d’Arnold evita que el personatge es converteixi en veritablement dolent, cosa que permet la seva redempció al final de la pel·lícula.
13COR DE GEL
Tot i que Mr. Freeze de Batman & Robin és en gran mesura una extensió de la seva personalitat dels anys seixanta, la pel·lícula reconeix que Batman: The Animated Series va afegir una dimensió més profunda al personatge. En l'episodi Heart of Ice, guanyador del premi Emmy, Paul Dini i Bruce Timm van donar al Sr. Freeze un tràgic origen que implicava els seus intents de curar la seva esposa terminal Nora Fries. Aquesta és una motivació convincent per a qualsevol interpretació del senyor Freeze, fins i tot el decatleta blau neó de Schwarzenegger.
Schumacher i el guionista Akiva Goldsman incorporen amb intel·ligència els intents de Victor Fries de curar Nora a Batman & Robin. Tot i que aquí no funciona del tot, la pel·lícula replica una commovedora seqüència del Cor de Gel on un senyor empresonat Freeze, mirant amb enyoració un globus de neu que li recorda a Nora. Al injectar aquest patetisme a Freeze, els cineastes el converteixen en una figura simpàtica que sembla realista ajudar a curar un malalt malalt d'Alfred de la mateixa malaltia que va prendre la seva dona.
12LA HISTORYRIA D’ALFRED
Després d’aparèixer en dues pel·lícules de Batman dirigides per Tim Burton i Batman Forever de Joel Schumacher, Alfred de Michael Gough té l’encàrrec de portar molta força emocional de Batman & Robin. Mentre que Gough va tenir una carrera bastant distingida com a actor, el seu Alfred va ser en gran part un personatge secundari en les seves primeres tres aparicions en la pel·lícula Bat. En aquesta pel·lícula, el sobtat diagnòstic terminal d’Alfred es converteix en el motor del viatge emocional de Batman cap a l’acceptació del seu lloc entre la seva família adoptiva.
Tot i que aquesta subtrama no té espai per unir-se a alguna cosa realment substancial, Gough eleva el guió amb la calidesa i la tendresa que el seu Alfred mostra a Bruce Wayne. Tot i que la trilogia del cavaller fosc de Christopher Nolan no comparteix gaire amb Batman i Robin, aquesta pel·lícula és un precedent per al primer pla de la relació Bruce / Alfred. Tot i que aquelles pel·lícules posteriors explorarien la seva dinàmica amb gran efecte, aquesta pel·lícula utilitza la mateixa calidesa familiar per fer que Barbara Wilson, neboda d’Alfred, d’Alicia Silverstone, entri a la família dels ratpenats.
11LA PRESÈNCIA DE BATGIRL
Malgrat els seus defectes, Batman & Robin conté l’única aparició en llargmetratge d’acció en viu de Batgirl. Tot i que Batgirl de Yvonne Craig es va unir a Adam West i Dynamic Duo de Burt Ward després de la seva gran aventura a la pantalla, la inclusió del personatge aquí és un altre gest a la sèrie Batman dels anys 60. A la sèrie dels anys 60 i els còmics d’aquella època, Batgirl és secretament Barbara Gordon, la filla del comissari Gordon. Com que l’ancià Gordon gairebé no té presència en aquesta pel·lícula, la relació familiar de Batgirl amb Alfred té més sentit en el context de la pel·lícula.
cervesa fest estiuenca
Tot i que no comparteix cognom amb Barbara Gordon, Barbara Wilson de Silverstone comparteix les seves aptituds per a ordinadors i motocicletes. Tot i que no té gaire temps de pantalla disfressada, la pel·lícula tracta a Batgirl com a igual a Batman i Robin i li dóna un paper fonamental en el clímax de la pel·lícula. Tot i que Batgirl sembla un candidat força probable per presentar-se a les properes Gotham City Sirens, Batman & Robin continua sent una de les aparicions més visibles de Batgirl fora dels còmics ara mateix.
10GOTHAM CITY RACER
En una de les millors seqüències d’acció de la pel·lícula, Barbara de Silverstone i Dick Grayson de Chris O’Donnell es competeixen pels carrers de Gotham City en una carrera de motos subterrànies. En el context de la pel·lícula, l'esdeveniment dóna a Barbara i Dick l'oportunitat d'establir un parentiu sobre el seu amor compartit per la recerca d'emocions.
A la seqüència de la cursa, els diversos tons de la pel·lícula es converteixen en una delícia estilística. Les multitudinàries escenes que configuren la cursa presenten diverses referències explícites a pel·lícules com Mad Max i A Clockwork Orange, i fins i tot un cameo inexplicable del raper Coolio. En una opció estranya però inspirada, la cursa es desenvolupa com un nivell real de Mario Kart, amb globus i explosions a la pista. Aquesta seqüència, que s’assembla al compàs del pols del clàssic tecno Moaner d’Undworld, és legítimament emocionant. Tot i que la resta de la pel·lícula lluita per trobar l’equilibri adequat entre la comèdia aclaparadora i l’acció seriosa, aquesta escena troba la barreja tonal perfecta.
cervesa premium de Milwaukee
9BATMAN & ROBIN: L’ÀLBUM
Tot i que Batman & Robin només va tenir un èxit comercial moderat, l'àlbum amb música de la pel·lícula i inspirat per la pel·lícula va tenir un gran èxit, ple d'una barreja eclèctica d'artistes. El 1997, l'àlbum va produir diversos senzills de creació de cartes entre gèneres. El senzill principal de l'àlbum va ser Smashing Pumpkins 'The End is the Beginning of the End, una frenètica barreja de guitarres distorsionades i electrònica que va guanyar un Grammy el 1998. La recopilació també comptava amb Gotham City de R. Kelly, una estranya balada que acaba amb un cor infantil que lloa la ciutat natal de Batman com una inspiradora ciutat de pau. A més de Underworld, l'àlbum va produir singles memorables dels rapers Bone-Thugs-N-Harmony, el cantautor Jewel i els rockers pop The Goo Goo Dolls.
Tot i que la partitura d’Elliot Goldenthal mai no arriba a les altures de les puntuacions seminaris de Danny Elfman per a les pel·lícules de Batman de Tim Burton, les insercions del seu tema bombàstic es teixen subtilment al llarg de la pel·lícula. Tot i que pot semblar una nota menor, afegeix una mica de cohesió a les inconsistències tonals de la pel·lícula.
8ARC DE ROBIN
La trama desconcertant de la pel·lícula sembla que arrossega la majoria dels seus personatges cap a direccions salvatges i divergents enmig de motivacions canviants i aliances canviants. Tot i que no està servit en aquesta funció massificada, l’arc de personatges de Robin té una trajectòria clara que és fidel a les seves arrels còmiques. Després de ser presentat a Batman Forever, el vell Robin d’O’Donnell expressa la mateixa exasperació de ser el company de Batman que va alimentar l’evolució de Dick Grayson cap a Nightwing en els còmics.
Tot i que el Robin de Schumacher es diu Dick Grayson, el seu temperament ràpid, la frustració interminable i la temeritat semblen manllevats del segon Robin dels còmics, Jason Todd. Batman & Robin és només la segona aventura d’aquest Robin i refosa el desig de Grayson d’anar més enllà de la identitat de Robin com a extensió de les seves obres d’immaduresa de Todd. Atès que l’arc emocional de Robin l’encoratja a superar aquestes emocions, obre convenientment el camí per a un retorn al l'statu quo a la conclusió de la pel·lícula. En lloc de volar en solitari, aquest Robin reafirma la seva condició de parella més igual a Batman i Batgirl.
president light beer alcohol content
7BATMAN ÉS BATMAN
Quan es va estrenar aquesta pel·lícula, va ser el torn de George Clooney quan Batman va ser criticat per fer que el personatge fos extremadament arrogant i intensament desagradable. Tot i que dècades d’històries han condicionat els lectors i els fans a pensar el contrari, no és una interpretació vàlida del personatge. A les iteracions més estimades de la franquícia, Batman continua sent una font regular de frustració per als seus aliats més propers. Com que la majoria d’històries fan de Batman com a protagonista, aquestes fracassades desagradables es poden veure fàcilment a favor de mostrar a Batman fent alguna cosa divertida.
Com va demostrar The Lego Movie del 2014, un Batman desagradable encara pot protagonitzar una història convincent. Atesa la missió fonamentalment altruista de Batman, els defectes interpersonals enriqueixen el personatge. Tot i que el Batman de Clooney sembla indiferent, passa molt de temps rescatant civils i descongelant civils congelats. Tot i que algunes pel·lícules de superherois més recents han mostrat la destrucció i la pèrdua de vides, Batman repeteix repetidament tot el camí per salvar Gotham i protegir els seus ciutadans del perill. Independentment de qualsevol altre factor, aquesta preocupació pel benestar dels altres reforça la validesa de Batman de Clooney.
6ELS POISONS DE L’EVIA
Tot i l’actuació delirantment exagerada de Thurman, Poison Ivy mai no arriba a ser un personatge amb múltiples facetes. Tot i que juga un paper cada vegada menys important a mesura que avança la trama, el guió troba algunes maneres intel·ligents de vincular-la amb alguns dels seus aspectes més extravagants. Abans que s’abregui de substàncies químiques vegetals i es converteixi en Hedera, es veu la doctora Pamela Isley investigant l’ADN de les plantes i els animals. Tot i que el control total de l’heura sobre la vida de les plantes és nebulós, aquests experiments expliquen com pot facilitar el creixement de les plantes monstres sensibles tan ràpidament.
Brillantment, Batman i Robin també li donen a Ivy un paper en la creació de Bane. Com a part de la seva investigació experimental, Ivy crea sense voler el sèrum Venom. Mentre que Bane es redueix d'un cervell criminal a un monstre de la planta gorgotejant, se li dóna la força de Venom igual que el seu homòleg còmic. Fins i tot si s’utilitza Bane com a presbília glorificat d’Ivy, la revelació de la seva participació en la seva creació lliga bé els personatges.
5JOHN GLOVER’S JASON WOODRUE
Uns anys abans que John Glover comencés el seu llarg mandat com a Lionel Luthor a Smallville, va jugar un petit però essencial paper de Jason Woodrue a Batman & Robin. En els còmics, Woodrue, també conegut com l'home florònic, ha tingut una fascinant trajectòria des d'un malvat menor de DC basat en plantes fins a un antagonista místic de Swamp Thing. Tot i que Woodrue només és un ésser humà aquí, interpreta el científic boig que s’encarrega del laboratori de recerca de Pamela Isley i és responsable de la seva evolució a Poison Ivy i de la creació de Bane.
En una seqüència que seria a casa seva al programa de televisió de Batman, Woodrue intenta vendre el sèrum Venom a un grup de dictadors anomenat Nacions Unides. Com a personatge, Glover sembla canalitzar tots els tòpics de científics bojos de les pel·lícules B que hi ha amb molt de gust. Glover perfecciona l’alegria maníaca del nucli d’aquesta pel·lícula i l’encarna perfectament durant el breu temps que apareix a la pantalla.
4BATMAN LORE
Tot i que aquesta pel·lícula desbordada amb prou feines té prou espai per a tots els seus personatges, la pel·lícula continua plena d’al·lusions a la tradició de Batman. Tot i que Batman & Robin's Bane només té connexions superficials amb el Bane dels còmics, la inclusió del personatge aquí encara és destacable. Quan es va estrenar la pel·lícula, el personatge només havia existit durant quatre anys després del seu debut en el còmic de 1993. Juntament amb la inclusió d’un vestit de Robin inspirat en Nightwing i de les referències del Cor de Gel, la pel·lícula mostrava una notable voluntat de relacionar-se amb la mitologia Batman d’aquella època.
La pel·lícula també inclou diversos gestos per a la tradició més vella i més fosca de Batman. Wilfred Pennyworth, el germà gran d'Alfred rarament vist, guanya una menció a la pel·lícula. Quan Batman relata l’origen del senyor Freeze a través de l’ordinador-ratpenada, hi ha una subtil referència al sobrenom original del vilà, el senyor Zero. Els productors de la sèrie Batman dels anys seixanta van canviar el nom del personatge per Mr. Freeze per un episodi que implicava un robatori de diamants. La pel·lícula fa referència a aquest episodi concret fent dels diamants la font que hi ha darrere del vestit de poder de Freeze, la pistola de gel i el raig de congelació gegant.
3FLASH DE BRILLANÇA
Malgrat la confusió tonal que pateix bona part de la pel·lícula, Schumacher i l’equip de producció aconsegueixen captar uns moments sorprenents de brillantor enmig de la bogeria de la pel·lícula. En una escena parpellejant, un primer pla extrem dels llavis plens de toxines de Poison Ivy ressalta la seva tonalitat de neó i els replanteja de la mateixa manera que un documental podria mostrar una planta tropical verinosa.
Tot i que algunes de les escenes d’acció de Batman & Robin són molt ximples, la majoria de les seqüències de persecució funcionen força bé. Enmig d’una persecució amb la banda del senyor Freeze, Batman talla el poder a la Redbird, la moto de Robin. Mentre Batman continua perseguint-se, Robin queda cridant agonitzat a la punta dels dits d’una estàtua de mida gratacel. O'Donnell llança un crit que allibera anys de frustració invisible en una de les millors peces d'actuació de la pel·lícula. Després d’haver vist la il·lusió de Robin durant la carrera al carrer de motocicletes, el públic es queda amb la cruel indiferència de Batman envers els desitjos de la seva parella mentre la persecució continua.
2GOTHAM CITY
Les pel·lícules de Batman de la ciutat de Gotham, de Tim Burton, eren un entorn urbà gòtic dens, envoltat de vespre perpetu. A Batman & Robin, el Gotham de Schumacher, donat vida a la dissenyadora de producció Barbara Ling, s’omple de llums de neó i un color vistós que sembla expandir-se infinitament cap amunt. Amb denses butxaques d’edificis i carreteres elevades, la ciutat sembla estar construïda al voltant de figures gegants que semblen estàtues gegants de l’època renaixentista que cobren vida i després queden atrapades en acer.
millor efecte de massa de rifle d'assalt 3
Tot i que aquestes opcions de disseny són profundament poc pràctiques, aporten un toc de grandesa operística als procediments fonamentalment ximples. La caverna Batcave sembla reduir-ho tot, excepte el Batmobile, en miniatura i l’Observatori de Gotham es troba a les mans d’una estàtua gegant que s’alça sobre els gratacels de la ciutat. L’Arkham Asyl de Schumaker es gira com una capriciosa capritxosa extreta d’un malson alimentat amb al·lucinògens. Allà on la majoria de les representacions modernes de Gotham tenen alguna base en la realitat, Batman & Robin’s Gotham posa de manifest amb valentia la irrealitat inherent d’un món amb superherois.
1HAVIA DE PASSAR
Malgrat la seva multitud de defectes, Batman & Robin va ser un dolor creixent necessari en el desenvolupament de la pel·lícula de superherois com a gènere viable. El fracàs d’aquest fascinant experiment va matar la idea dels superherois campions al cinema i va deixar clar que les properes pel·lícules de superherois no podrien ser només dibuixos animats de dissabte al matí.
Durant les dècades posteriors a Batman & Robin, els cineastes van aprendre dels seus errors i, de les seves cendres, van crear la moderna pel·lícula de superherois tal com la coneixem. Aquestes revelacions van provocar un major èmfasi en els elements de ciència ficció de la franquícia X-Men a principis dels anys 2000. A mesura que el públic en general va acceptar més els superherois, la trilogia de Spider-Man de Sam Raimi i les primeres pel·lícules dels Marvel Studios van trobar un enfocament simplificat basat en la història per abraçar els superherois de ple dret. El fracàs d’un suposat Batman adaptat als nens va obrir el camí a la trilogia Dark Knight de Christopher Nolan per a adults a la dècada de 2000 i la versió encara més fosca de Zack Snyder sobre el personatge a la dècada de 2010. Tot i que Batman i Robin segueixen definits per opcions equivocades i inconsistència tonal, mai no són avorrits i insinuen els futurs màxims que esperaven la resistent franquícia de Batman.
Estigueu atents a CBR per conèixer les últimes novetats de 'La pel·lícula de Lego Batman' i les aventures contínues del cavaller fosc. Feu-nos saber quina és la vostra pel·lícula favorita de Batman als comentaris a continuació.
