AVÍS: El següent conté spoilers per a Fills del mar , ara en streaming a Netflix.
Fills del mar és una pel·lícula difícil d’entendre. Dirigida per Ayumu Watanabe i adaptada del manga de cinc volums de Daisuke Igarashi, la pel·lícula s’estrena als Estats Units per Netflix, cosa que significa que un nou públic té l’oportunitat d’estar intrigat, enlluernat i, finalment, embolicat per les trapelles psicodèliques de Watanabe. Lluny, la part més confusa de la pel·lícula és el clímax, en què Ruka (el protagonista) s’absorbeix en una voràgine de vida salvatge intergalàctica i escup l’altre extrem amb el canvi de perspectiva de tota la vida. Com a espectacle visual, és excel·lent. Com a narrativa, és gairebé incomprensible.
Aquest no és el tipus de pel·lícula que es pot desempaquetar amb facilitat o objectivitat, però aquí teniu una explicació que, amb sort, farà que els darrers quaranta minuts siguin una mica més fàcils de processar.
Els nens del mar: un resum temàtic
Abans d’entrar en el que realment passa, és útil tenir en compte els conceptes bàsics de la pel·lícula. Sovint vocalitzat per Anglade, Fills del mar està interessat en un tipus de relació microcosmos-macrocosmos. Bàsicament, la idea és que la part (el microcosmos) reflecteixi el conjunt (el macrocosmos). Aquest és un model esotèric per explorar el lloc dels humans al cosmos. Flueix en la idea que una persona no és només part de l’univers, sinó el mateix univers.
És fàcil veure com aquesta idea convida al tipus d’experiència transcendent i de forma lliure que transmet el clímax de la pel·lícula. De fet, en allò que revela Watanabe es va inspirar indirectament en el de Stanley Kubrick 2001: A Odissea de l’espai , el 'festival' de Fills del mar es renta sobre l’espectador com una gran onada d’estranyesa existencial. És una experiència dissociadora, saturada de diàlegs abstractes i visuals calidoscòpiques. No hi ha vergonya en sentir-se desorientat, ens agradi o no, això és el que busca Watanabe.
Explicant el Festival
El festival ho reuneix tot i el torna a néixer; Penseu-ho com un Big Bang aquós. És massa grandiós i sublim perquè ningú emboliqui correctament el cap, però sembla ser una mena de celebració de l’ésser. El centre de l’esdeveniment són Umi i Sora, que són missioners misteriosos, espectrals i mariners. No entenen del tot el seu paper, passant la major part de la pel·lícula sent arrossegat pel corrent del destí.
Quan Sora perd la seva forma física, selecciona un ésser humà per ser el 'convidat' que porta el meteorit (penseu en això com una llavor) al ventre d'una balena geperuda. Umi (pensa en ell com l’ou) agafa el meteorit de l’hoste i “fecunda” l’univers. Ruka és el convidat. Sora confia aquest paper alimentant el meteorit Ruka i això la submergeix en el viatge àcid de tota la vida.
D’acord, però, què passa realment?
Aquí és on tot es torna estrany i per interpretació , de manera que no hi ha una explicació única per al que passa. Ruka és engolida per una balena. Experimenta una riuada de records i simbolismes galàctics i es troba amb l’ombra de la figura de Sora. Juntament amb l’espectador, es pot escollir: tancar els ulls i acceptar que la seva feina està acabada o desafiar-se a desxifrar la bogeria que ve. Ruka abraça el festival, experimentant la mort de l'ego mentre remarca: 'Sóc jo l'univers?' Tornant a trucar a aquest negoci de microcosmos-macrocosmos: sí, ho és.
ratlla vermella de cervesa
En sortir del no-res, Umi pren el meteorit de Ruka, que intenta evitar que se l’empassi. Ella experimenta una inundació de seva els records, Umi es redueix a un nen i Ruka introdueix el meteorit a la boca. Combinant el meteorit (la llavor) amb Umi (l’ou) es conclou el festival: renaixement complet. Quan tot està fet i dit, Ruka es desperta a l’oceà i Umi i Sora perden la seva forma física. Per molt estrany que sigui, aquesta és la història de Ruka sobre la majoria d’edats. Encara que no ho entengui tot, creix com a persona.
És poc probable que Ruka tornarà a veure Umi i Sora. Tot i això, entén que estan connectats pel món que l’envolta, motiu pel qual sent la seva presència mentre es troba a la platja a l’escena dels crèdits posteriors. Seguint aquesta idea, podria ser més fàcil pensar en Umi i Sora com el propi mar i cel, tal com es tradueixen els seus noms. Sempre hi són amb Ruka (que, de nou, es tradueix a la terra), encara que no tinguin un cos humà. Al cap i a la fi, tot a la pel·lícula forma part d’una gran narració interconnectada. Les coses són diferents i, tanmateix, són exactament iguals. Com diu Carl Sagan, les persones són 'coses estrelles'. Humà, animal, mar, cel, estrelles: tots estan units.
Fills del mar és molt per aprofitar. Estima o odia el final, Watanabe hi aboca tot, assegurant-se que els esdeveniments climàtics siguin rics en simbolisme per a tothom que estigui prou boig com per buscar-lo i nedant amb imatges magnífiques suficients per apaivagar els passeig. La pel·lícula es va separar força del manga, de manera que aquells que volen un moviment menys desarticulat i més lent Fills del mar el trobareu al material d'origen.
