Com Denis Villeneuve es va convertir en el Kwisatz Haderach La franquícia Dune Needed

És gairebé impossible trobar un cineasta amb una obra més exitosa que Denis Villeneuve ha tingut des del seu debut principal el 2013. Des del llançament de Presos , els projectes del director canadenc francès li han valgut tres nominacions als premis de l'Acadèmia i han aportat més de 1.100 milions de dòlars a la taquilla mundial, i això sense cobrar Dune: Segona part en compte els números heroics del cap de setmana d'obertura. La ratxa calenta de Villeneuve és encara més impressionant si es té en compte el sabàtic autoimposat que va prendre de la realització de cinema al llarg dels anys 2000. Durant aquest temps, va treballar diligentment per perfeccionar la seva mentalitat artística.

Després d'anunciar-se com un jove prometedor director canadenc amb pel·lícules com 32 d'agost a la Terra i voràgine , Villeneuve va desaparèixer durant nou anys abans de tornar amb el projecte que va sentir que finalment va desenvolupar el seu sentit de l'estil característic, el nominat a l'Oscar del 2010. Incendis . Ara, amb el llançament de Duna: segona part , Denis Villeneuve s'ha convertit en un dels autors més destacats i reeixits de la seva generació. Així és com es va convertir en el Kwisatz Haderach destinat a liderar el Duna franquícia a la grandesa.

Les inspiracions artístiques que Villeneuve va descobrir en créixer al Quebec

El director de Dune, Denis Villeneuve, confirma els plans per al futur de la franquícia

Denis Villeneuve va néixer a Gentilly, Quebec, el 3 d'octubre de 1967. El més gran de quatre germans, va créixer sota l'atenta mirada del seu pare, Jean, un notari de dret civil, i de la seva mare, Nicole, que va exercir de mestressa de casa durant Denis i els seus germans petits. Quan era nen, la fascinació de Villeneuve pel cinema va començar amb una pel·lícula que els seus pares no el van deixar veure, la de Stanley Kubrick. 2001: Una odissea espacial .

En lloc d'atendre aquesta demanda, un jove Denis es va amagar darrere de l'escala de la casa de la seva infància i va veure la pel·lícula desplegar-se des de la distància a la televisió mentre els seus pares la gaudien. Ràpidament es va trobar mig traumatitzat per la seqüència d'obertura icònica de la pel·lícula . La part d'ell que no es trontollava va quedar totalment fascinada pel mitjà del cinema, i va néixer la seva passió per l'art.

Poc després, Denis recorda haver vist un anunci al diari d'una pel·lícula anomenada Guerra de les galàxies i convèncer els seus pares perquè el portin. Després d'haver deixat caure la poesia visual i literal d'aquella pel·lícula, Villeneuve va descobrir pel·lícules com Duel , E.T. L'extraterrestre, i Trobades properes del tercer tipus i va desenvolupar un autèntic amor pel cinema gràcies a Steven Spielberg.

Quan era adolescent, Villeneuve va agafar el seu creixent amor pel cinema i va començar desenvolupant una adaptació de la seva novel·la de ciència-ficció preferida, la de Frank Herbert Duna . Hi havia alguna cosa en la història d'un jove que va trobar la seva llar en una altra cultura que parlava obertament i directament a Villeneuve. Com que aleshores no tenia accés a les càmeres, ell i el seu millor amic, Nicolas Kadima, van dibuixar guionistes. Un cop acabat, Denis va deixar de banda aquestes imatges com un somni definitiu que algun dia esperava aconseguir.

Villeneuve va assistir a l'escola de cinema a la Universitat de Quebec a Mont-real, on va conèixer un professor que li va ensenyar els detalls de la realització de cinema. A partir d'aquí, va tenir l'oportunitat de participar en un programa de televisió que va enviar durant sis mesos vuit artistes joves arreu del món armats només amb una càmera. Abans que Internet fos una cosa, Villeneuve va viatjar sol d'un país a un altre durant gairebé set mesos, i cada setmana presentava un curtmetratge de tres a cinc minuts que es mostrava a la televisió nacional.

Denis Villeneuve's Canadian Era

Cada pel·lícula de ciència-ficció de Steven Spielberg, classificada segons IMDb

El 1998, Denis Villeneuve va estrenar el seu primer llargmetratge, 32 d'agost a la Terra, que se centra principalment al voltant del romanç de dos millors amics de fa temps. Dos anys després, va tornar amb voràgine , en què una dona ha d'acceptar el deteriorament de la seva vida. Després d'acabar aquests dos llargs, Villeneuve es va adonar d'una cosa profunda: no estava content amb els resultats finals de les pel·lícules.

En reconèixer que s'havia llançat de cap a una indústria en la qual no estava preparat per tenir èxit, Villeneuve es va decidir a enfocar el cinema d'una altra manera. Havia d'aprendre més sobre la narració i, sobretot, com treballar amb actors. Així, Denis Villeneuve es va allunyar de la indústria durant gairebé una dècada, dient-se a si mateix: 'Si torno darrere de la càmera, serà per alguna cosa significativa'.

Durant tres anys, Denis va ocupar el seu temps llegint i assistint al teatre, mirant i aprenent dels directors d'escena per entendre millor com comunicar-se amb els actors. Finalment, va començar a desenvolupar noves idees que es convertirien en Politècnica i Incendis , però va trigar molts anys a escriure tots dos projectes al costat d'altres persones. Avui, Villeneuve creu fermament que fer un pas enrere va ser la seva decisió artística més important.

Quan Incendis , la història de dos bessons que viatgen a l'Orient Mitjà per complir el desig de la seva mare, va ser nominada a l'Oscar en llengua estrangera el 2010, Villeneuve es va adonar que finalment havia trobat la seva veu. Va dir a The Hollywood Reporter que era la primera vegada que s'alliberava de les seves influències i creava una pel·lícula amb pur instint. En altres paraules, va ser la recompensa de tots els anys que havia passat perduts al bosc metafòric del cinema. El que vingués després seria encara millor.

Villeneuve fa presoner la taquilla nord-americana

10 Ways Incendies segueix sent la millor pel·lícula de Denis Villeneuve

Ho creieu o no, Denis Villeneuve es va mostrar reticent a saltar a Hollywood. Considerava Hollywood un lloc aterridor per als directors estrangers perquè molts d'ells han estat aixafats pel sistema i han perdut el sentit de la identitat al llarg dels anys. Reconeixent que la manera americana de fer pel·lícules era una gran màquina, Villeneuve no volia que li toqués la mateixa sort. D'haver estat tan orgullós Incendis , volia seguir fent pel·lícules amb integritat artística.

Un dels primers guions nord-americans que Villeneuve va rebre dels seus agents en aquella època va semblar com si fos en una conversa temàtica amb Incendis pel que fa al seu enfocament a la violència. Aquell guió era per Presos . Després de llegir el guió, Villeneuve va acceptar reunir-se amb l'estudi darrere del projecte i va presentar la seva visió del concepte sense por, sabent que no tenia res a perdre perquè estava segur que no ho aconseguiria. Per sorpresa de Villeneuve, l'estudi el va seleccionar per encapçalar la pel·lícula.

Abans d'estar disposat a embarcar-se en aquella aventura, Villeneuve tenia una darrera cosa que volia aconseguir per assegurar-se que estava a l'alçada: experimentar amb un actor en una pel·lícula anglesa de petit pressupost. L'actor era Jake Gyllenhaal, i la pel·lícula enemic . De moltes maneres, enemic va ser un regal que Villeneuve es va fer a si mateix. Sabia que si passava el pitjor, i el sistema de Hollywood el va aixafar durant la realització de Presos , la seva integritat artística romandria intacta a causa de enemic .

Amb ambdues pel·lícules amb llum verda pels seus respectius estudis, Villeneuve va rodar enemic primer i fins i tot tallar part de la pel·lícula abans d'entrar en producció Presos . Un cop tots dos projectes estaven a la llauna, Villeneuve els va editar simultàniament. Tot i disparar enemic primer, Presos va arribar abans als cinemes, i va funcionar molt bé per a Villeneuve. Presos va ser rebut excepcionalment bé pel públic i la crítica, gairebé doblant el seu pressupost amb 122 milions de dòlars a tot el món a la taquilla. . L'èxit d'aquesta pel·lícula va ajudar a augmentar l'anticipació enemic que d'altra manera potser no hi hagués estat.

Denis Villeneuve passa a ser mainstream

5 millors pel·lícules de Denis Villeneuve per veure després de Dune

El 2015, Denis Villeneuve va tornar als cinemes amb el thriller Sicari , escrit pel pioner de la televisió Taylor Sheridan (que actualment dirigeix ​​una casa de producció Paramount + d'una persona). Encara que no l'impacte financer Presos havia estat, Sicari ràpidament es va convertir en un favorit de culte i va sorprendre la crítica amb la seva destresa visual, que Villeneuve va desenvolupar conjuntament amb el reconegut director de fotografia Roger Deakins. A més, va preparar l'escenari per al que, aleshores, es convertiria en l'èxit de taquilla més important de Villeneuve.

La regla general de Denis Villeneve és apropar-se a cada pel·lícula com si pogués ser la darrera. Quan va descobrir la història de Arribada, Basat en el brillant curt 'Story of Your Life' de Ted Chiang, sabia que havia trobat la narrativa perfecta per entrar en el gènere de la ciència-ficció. Similar a com es va sentir quan era adolescent llegint Duna per primera vegada, alguna cosa sobre l'exploració del llenguatge i la percepció de la realitat en aquella història el va emocionar.

Aquesta connexió profunda amb el material original va donar lloc a una gran bonança de taquilla. Arribada va guanyar més de 200 milions de dòlars a tot el món després del seu llançament, pràcticament inaudit per a una propietat de ciència-ficció que no era una IP ja establerta, i va fer que Villeneuve tingués la possibilitat de crear una seqüela d'una de les pel·lícules de ciència-ficció més estimades del cinema. , Blade Runner .

Blade Runner mai va ser una de les pel·lícules preferides de Villeneuve, però sabia que era una obra mestra. Ridley Scott era un dels directors preferits de Villeneuve i, tot i que va comptar amb la benedicció del cineasta escocès, encara volia deixar fora del parc aquest projecte per demostrar que era l'home adequat per a la feina. El problema va ser que Villeneuve pensava constantment en la pel·lícula original durant tota la realització Blade Runner 2049.

Mentre que Villeneuve va quedar satisfet en última instància amb la versió acabada de Blade Runner 2049 (per no parlar dels fans i crítics que també l'adoraven en gran mesura), considera la pel·lícula més com una carta d'amor a l'original que qualsevol altra cosa i es va prometre que mai no s'acostaria a l'univers cinematogràfic d'un altre cineasta mai més. Tanmateix, l'adaptació d'una sèrie de novel·les establerta anteriorment era una altra cosa. Després de consolidar-se com a director capaç de donar vida a històries de ciència-ficció visualment esplèndides i sorprenents, Denis Villeneuve finalment es va trobar treballant en el projecte de somni: Duna .

Denis Villeneuve compleix la profecia de Dune

Dune contra Blade Runner 2049: quina pel·lícula de Denis Villeneuve és millor?

Tot i que havia somiat amb dirigir Duna des que era adolescent, quan es va fer realitat molt més tard a la seva vida, Denis Villeneuve va tenir sentiments contradictoris. D'una banda, estava infinitament emocionat de treballar en un projecte que significava tant per a molts. D'altra banda, es va haver de preguntar: va ser una bona idea intentar donar vida a les seves idees infantils?

Finalment, Villeneuve va haver de matar molts dels seus estimats originals i adaptar la història per alinear-se amb l'artista en el qual havia evolucionat. Si bé alguns conceptes, com els Fremen i Harkonnen, són molt semblants a les seves concepcions adolescents sobre ells, altres personatges i detalls es van alterar. Creant Duna: Primera Part i Dos es va convertir en l'experiència més desafiant de la vida de Villenueve, tant tècnicament com cinematogràficament.

Per descomptat, només perquè Duna: segona part ara s'ha llançat i està acumulant rebuts de taquilla no vol dir que la feina de Villenueve amb la franquícia Dune hagi acabat. Durant tot el temps que ha estat adaptant aquesta història, la seva visió ha inclòs l'adaptació de dos llibres: Duna i Duna Messies . Ara que el primer d'aquests dos llibres està acabat, pot centrar la seva atenció en el darrer, aproximadament la meitat de la novel·la original.

Dune Messies's Una mida més manejable significa que la història probablement es pot explicar en una pel·lícula final de trilogia, només que no espereu veure-la aviat. Si Denis s'aconsegueix, esperarà uns quants anys per fer aquesta pel·lícula perquè l'actor Timothée Chalamet pugui fer-se una mica més gran per igualar l'edat de Paul Atreides i portar l'arc d'aquest personatge a la seva conclusió.

Mentrestant, Villeneuve té almenys quatre projectes sobre la taula, un dels quals és secret. Els altres inclouen Duna Messies (del qual actualment està escrivint el guió) i una adaptació del de Stacy Schiff Cleòpatra: una vida i Arthur C. Clarke Cita amb Rama . Aquest últim donaria un cercle complet a la carrera de Denis, tenint en compte que les idees de Clarke el van inspirar quan era nen fa molts anys amb 2001: Una odissea espacial .

Duna: segona part

Paul Atreides s'uneix amb Chani i els Fremen mentre busca venjança contra els conspiradors que van destruir la seva família.

Director

Denis Villeneuve

Data de publicació

28 de febrer de 2024

Cast

Timothy Chalamet, Zendaya, Florence Pugh, Austin Butler, Christopher Walken, Rebecca Ferguson

Escriptors

Denis Villeneuve, Jon Spaihts, Frank Herbert

Temps d'execució

2 hores 46 minuts

Gènere principal

Ciència ficció

Companyia de producció

Legendary Entertainment, Warner Bros. Entertainment, Villeneuve Films, Warner Bros.