Hatsune Miku: estrella del pop Vocaloid del Japó, explicada

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

Hatsune Miku és un dels personatges més singulars tant de la seva creació com del que representa. Crypton Future Media va llançar per primera vegada el seu projecte principal Hatsune Miku (nom en clau CV01) l'agost de 2007 . Hatsune Miku es va desenvolupar com un banc de veu de programari vocaloide i es va convertir en la mascota de Crypton després que l’empresa l’hagués antropomorfitzat en una adolescent amb ulls de barba amb coletes turqueses.



Hatsune Miku es va convertir en popularitat després de la seva concepció, i el vocaloide de pèl blau es va assegurar un lloc ferm en la cultura pop a nivell internacional. Tot i que Hatsune Miku estava dirigida a músics professionals, la seva bonica veu i aspecte moe van impulsar el programa de veu sintètica a l’estrellat mundial.



Crypton Future Media havia llançat altres sis vocaloides abans que Hatsune Miku, però va ser el primer membre de la Sèrie Vocal de Personatges, que més tard inclouria Megurine Luka i els bessons Kagamine. La companyia va utilitzar mostres de veu de l'actriu de veu Saki Fujita i va basar el concepte de Hatsune Miku fora de 'una diva d'Android al futur proper on es perden les cançons'. A Hatsune Miku se li va donar l’aspecte d’una jove de 16 anys per elevar la seva condició d’ídol virtual.

Els projectes anteriors de la companyia havien estat pensats per a ús professional, però el bonic aspecte de Hatsune Miku la va fer més atractiva per a un públic més ampli. El vocaloid es va popularitzar per primera vegada després que va aparèixer al lloc web de Nico Nico Douga, un lloc de transmissió de vídeo semblant a YouTube, i va captivar els espectadors amb la seva veu alta i dolça.

Després de veure l'èxit domèstic de l'ídol virtual, Crypton Future Media va començar a empènyer Hatsune Miku als mercats nord-americans. Els seus esforços van ser recompensats quan els músics van començar a experimentar amb el vocaloid i inundaven YouTube de cançons i animats originals. Cançons com La polca d’Ieva , Triple Baka i El món és meu va obtenir milions de visualitzacions.



La popularitat explosiva de Hatsune Miku va ser un fenomen a Internet i fins i tot el vocaloid va actuar en directe com a holograma durant l'Animelo Summer Live a la Saitama Super Arena el 2009. El bon moment i un disseny de personatges impecable van tenir un estat llegendari de Hatsune Miku.

RELACIONAT: L’artista de Madoka porta una noia més màgica, un drama de ciència ficció a Cosmo Familia

El 2008, la cultura otaku es va estendre a l'estat, de manera que la marca única de Hatsune Miku va atraure una comunitat que buscava contingut com ella. El vocaloide amb cues dominades dominava el mercat amb la seva aparença kawaii i atraia els fans que tenien gana de contingut relacionat amb l'anime.



Els llocs de transmissió de vídeo com Nico Nico Douga i YouTube encara estaven en la seva infantesa, és a dir, que estaven oberts a tot tipus de contingut. En aquell moment no hi havia un nivell tan de sobresaturació de contingut. compten amb les estrictes polítiques actuals, de manera que quan els creadors van començar a penjar cançons originals i animats atractius, el públic es va menjar contingut amb vocaloid. Hi havia alguna cosa irresistible en la idea d’un bonic ídol virtual que cantava i ballava impecablement.

A més del bon moment, el bonic disseny de personatges de Hatsune Miku va ser una part important de la seva popularitat. El seu aspecte era senzill però encantador amb el seu color turquesa i les icòniques cues bessones. El públic va poder reconèixer i recordar immediatament el vocaloid i Hatsune Miku es va convertir en un dels programes de veu més comercialitzables a causa de la seva imatge humana.

RELACIONAT: L'anime de Magical Girl té un gran deute amb el creador d'Astro Boy

Crypton Future Media tampoc no va donar a Hatsune Miku una personalitat específica, ja que la companyia volia que fos una pissarra en blanc. Va ser un moviment intel·ligent, ja que els creadors tenien una plantilla neta i no es va excloure ningú. Qualsevol persona podia utilitzar Hatsune Miku en tots els gèneres musicals, de manera que era el vehicle perfecte a través del qual els desenvolupadors expressaven la seva creativitat.

Des d’un pacient d’asil fins a una sacerdotessa drac, Hatsune Miku va ser l’estrella d’un gran ventall d’històries i aquesta flexibilitat va atraure tot tipus de fans. El principal motiu de la immensa popularitat del vocaloide en cua va ser perquè Hatsune Miku s'havia convertit en molt més que una veu sintètica. Era un recipient per a la creativitat dels fans i representava les oportunitats il·limitades d’expressió artística.

A hores d’ara, Hatsune Miku s’ha utilitzat en milers de cançons i té un lloc estimat en la consciència pública. L’ídol virtual de pèl blau va ser el primer d’una llarga i reeixida línia d’altres programes de cant, cosa que la va convertir en una pionera per als vocaloides. La seva condició d’icona de cultura pop es va deure al seu atractiu disseny de personatges i a la flexibilitat creativa que li va atorgar. Tot i que, Hatsune Miku té més d’una dècada, continua existint a mesura que les futures generacions redescobreixen les innombrables històries i cançons en què ha estat fermament teixida.

SEGUEIX LLEGINT: Per què Spirited Away NECESSITA una seqüela



L'Elecció De L'Editor


Explicació de les regles de viatge en el temps i multivers de 'Spaghetti' de The Flash

Pel·lícules


Explicació de les regles de viatge en el temps i multivers de 'Spaghetti' de The Flash

La pel·lícula Flash presenta una nova visió del viatge en el temps i la seva relació amb el multivers, però és suficient la metàfora dels espaguetis de la pel·lícula per explicar-ho?

Llegir Més
Noragami: 10 déus més poderosos, classificat

Llistes


Noragami: 10 déus més poderosos, classificat

Tot i que hi ha molts déus a Noragami, no tots són tan forts com voldrien. Qui es troba entre els més poderosos?

Llegir Més