L'anime de l'any és un terme que es llança de manera bastant fluida, sobretot durant una època en què hi ha premis d'anime reals en temps real. Tanmateix, el 2020 va començar realment amb una explosió quan va introduir una sèrie altament estilitzada, altament meta i d’alguna manera emotiva per a alguna cosa que fos estranyament educativa.
Aquesta sèrie seria Mantingueu les mans fora d'Eizouken! , l'últim anime de l'excentric animador malabarista Studio SARU i l'origen del mem 'Easy Breezy'. Més enllà de tenir una seqüència d'introducció molt divertida, aquest anime va portar els fans a un examen detingut de la indústria de l'anime amb la qual els personatges principals van interactuar a nivell tècnic i metafòric. Aquesta llista farà retrocedir una mica el teló, ja que repassa algunes coses divertides que potser alguns fans no sabien.
10Basat en el manga de Sumito Owara
Per a aquells que no l’han capturat durant la seqüència d’introducció, aquest anime fortament autoreferencial es basa en realitat en un manga de Sumito Owara. Mantingueu les mans fora d'Eizouken! es va estrenar a Monthly Big Comic Spirits el 27 de juliol de 2016 i és una sèrie en curs, que va publicar el seu cinquè volum de manga al gener de 2020.
No obstant això, per a sorpresa d’algunes persones, aquesta sèrie informativa i magistralment realitzada és el debut d’Owara. No hi ha molts mangaka que arribessin a terra realment, tot i que Owara va ser capaç de passar des de tenir un manga de culte fins a tenir un anime aclamat. Molt aviat, aquests èxits inclosos inclouran fins i tot una minisèrie i una pel·lícula d’acció en viu.
9Dirigit per Masaaki Yuasa
Per a aquells que es preguntessin si els estranys moviments i l'estil de l'Eizouken eren una mica familiars, això es deu al fet que van ser creats per un dels directors amb més pujada de la indústria de l'anime, Masaaki Yuasa.
Studio SARU i Yuasa s’han convertit en gairebé sinònims durant els darrers anys, ja que SARU ha ajudat l’imaginari eclèctic a estrenar quatre pel·lícules d’animació en menys de tres anys i dues de les sèries més impactants visualment de la dècada passada. Ping Pong: l’animació i Devilman: Crybaby . Per a un duo que estima l’animació única, és lògic que inevitablement produeixin una sèrie sobre com fer-les.
8El seu dissenyador de personatges és Naoyuki Asano
Yuasa pot ser un nom creixent dins de la indústria de l'anime, però està lluny d'haver estat l'única persona que ha treballat en aquest programa. Tot i que Yuasa era fonamental com a director, la persona que agraeix els diferents estils i imatges del personatge real no és altra que Naoyuki Asano.
Asano ha desenvolupat molta atenció durant els darrers anys per treballar en un altre estilitzat anime, el Senyor Osomatsu renaixement. No obstant això, Asano també enllaça una interessant connexió de disseny entre el món dels animadors d'Eizouken i l'altre projecte poc valorat d'Asano sobre dos profetes que lluiten per mantenir un apartament, Sant Joves .
sayuri nigori sake
7Referència Heavy Hiyao Miyazaki a l'episodi 10
La indústria de l'anime ja té molt per agrair pel que fa a les contribucions de Hayao Miyazaki . Com a cofundador de Studio Ghibli i director de diversos clàssics màgics com El meu veí Totoro , Escamotejat , i Princesa Mononoke , Miyazaki ha entretingut famílies i ha animat animadors des de fa generacions.
Això només té sentit Mantingueu les mans fora d'Eizouken! també enviarà la seva salutació a un dels padrins de l’animació moderna. A l’episodi 10, Asakusa comença a sentir-se una mica orgullosa de dirigir la seva tercera producció i la sèrie li dóna una aparició curta de Miyazaki durant uns quants segons quan comença a presumir de tota la seva experiència.
6Ono i Kobayashi
És curiós que alguns personatges d’anime originals rebin el nom d’un membre clau del personal o fins i tot de l’actor de veu que els interpreta. Això no és diferent Mantingueu les mans fora d'Eizouken! , ja que nomena un parell dels seus excèntrics membres del Robot Club, Ono i Kobayashi, en honor de Yuuki Ono i Yusuke Kobayashi respectivament.
Yuuki Ono és un actor de veu destacat que pot ser el més notable per interpretar a Josuke Higashikata Jojo's Bizarre Adventures Part 4 . Kobayashi, per altra banda, també ha interpretat molts papers, però pot ser que es reconegui en els darrers mesos per ser la veu de Dr. Stone 's Senku Ishigami. Això significa que aquesta sèrie té Jojo i Senku com dos dels seus personatges secundaris.
5Referències Future Boy Conan
Tot i que molts poden considerar Hayao Miyazaki com una inspiració directa per a molts creadors d'anime, no és l'única musa de la indústria. A més dels mons imaginatius de Miyazaki al cel, al bosc i a una casa de banys, Future Boy Conan és un altre anime clàssic que és gairebé tan responsable d'inspirar moltes elits de la indústria.
Aquesta sèrie sobre un noi educat i explorant un món post-apocalíptic es fa referència al primer episodi de Mantingueu les mans fora d'Eizouken! . És el propi anime que Asakusa veu quan la seva mare estava fora i, inevitablement, inspira tota la seva passió. Curiosament, els creadors no van poder obtenir permís per utilitzar clips Future Boy Conan , de manera que van acabar traçant i reanimant els clips que feien servir.
4Tècnicament no és el primer anime de la franquícia
Tot i que és increïblement especial tenir un manga adaptat a una sèrie d’anime en tota regla, l’Estudi SARU que ara saben i estimen els fans no és tècnicament la primera adaptació de la sèrie.
En un esforç per fer publicitat Mantingueu les mans fora d'Eizouken! i tota la seva glòria animada underground, Monthly Big Comic Spirits va organitzar un concurs d'animació que utilitzaria els personatges del manga. Vuit guanyadors van ser escollits i ara circulen per internet.
3Animació de gènere neutral
Tot i que pot semblar estrany com una opció d’animació diferent, l’animació sense gènere era el centre del procés de producció d’aquest anime. Mari Motohashi va ser la directora de l’episodi 1; i quan és entrevistat per Gigazine , va revelar que s'assegurava que els moviments del personatge se sentien 'neutrals de gènere'.
Després de llegir el manga, Motohashi creia que els personatges principals podien ser igualment fàcils de ser nens i volien plasmar en igual mesura la bengala femenina i la mortalitat que feien que les noies d'Eizouken fossin com cap altra de la indústria. Segons ella, Asakusa suposadament era com un estudiant de secundària, Mizusaki encara tenia alguns elements femenins i Kanamori era com una 'yakuza intel·lectual'.
2La diversitat està inspirada en l’antiga escola primària d’Owara
Un dels elements més cridaners i refrescants de Mantingueu les mans fora d'Eizouken! és el fet que la seva escola central i la seva representació de l'any 2051 són increïblement diverses.
per què van substituir Jesús als acolliments
Aquesta és la visió d’avantguarda d’Owara sobre com pot semblar el fons genètic en el futur i s’inspira directament en les seves pròpies experiències durant l’escola primària pública. Resulta que Owara ha estat criat des de la infància al voltant de persones de diferents procedències i volia recuperar aquesta diversitat a la seva sèrie.
1Asakusa es basa en Owara
Tot i que no és estrany que els creadors de qualsevol indústria basin personatges en ells mateixos, Asakusa és personal per a Owara d’una manera sorprenent. L'anime en el seu conjunt està pensat per reflectir les pròpies experiències d'Owara del seu pas pel Motion Picture Club de la seva escola i com va fer servir l'animació com una fuita de sentir-se alienat d'altres persones quan lluitava amb el TDAH.
Tot i que la sèrie no estableix mai cap connexió explícita, Asakusa tenia la intenció de retratar alguns dels seus propis desafiaments amb la condició i les excentricitats que apareixien al llarg del camí. La sèrie en general és un pont entre aquestes sensacions d’escapisme i com l’anime pot ajudar a fer-los realitat.
