La música sempre juga un paper vital a l'hora d'establir l'estat d'ànim d'una pel·lícula, i el MCU no és una excepció. Des dels seus inicis amb Home de ferro el 2008, s'han utilitzat diverses cançons pop reconeixibles per injectar energia específica en un projecte MCU, començant per l'himne de rock clàssic d'AC/DC 'Back in Black', que va capturar perfectament la personalitat alegrement temerària de Tony Stark.
Amb recursos massius a la seva disposició, Marvel s'ha assegurat els drets d'algunes de les millors i més populars cançons i les ha utilitzat per reforçar els temes de diverses històries i personatges de l'MCU. Les cançons més memorables comenten la història amb un impacte emocional durador.
DESPLACEU PER CONTINUAR AMB EL CONTINGUT10 'Back In Black' d'AC/DC (Iron Man)
El MCU va llançar la seva llarga tradició d'utilitzar cançons pop icòniques per establir el to i el tenor de les seves pel·lícules amb 'Back in Black' d'AC/DC al principi de Home de ferro . La música sona com el Hum-V de Tony Stark a través del desert, establint immediatament el multimilionari playboy bevent com un inconformista rebel que marxa al seu propi ritme de tambor.
En comptes d'utilitzar la música militar típica per establir el sentit del jingoisme nord-americà a la guerra de l'Afganistan, l'himne anàrquic s'adapta perfectament a l'actitud d'estrella de rock moralment dubtosa de Stark i immediatament impregna la pel·lícula d'una sensació de perill. La cançó va ser tan efectiva que es va reciclar Spider-Man: lluny de casa , fomentant els llaços emocionals entre Stark i Peter Parker.
arrasador de pedra ratebeer
9 'Trouble Man' de Marvin Gaye (Captain America: The Winter Soldier)
L'inici de Captain America: The Winter Soldier representa una escena emotiva d'obertura MCU entre amics propers Steve Rogers i Sam Wilson . Després de posar-se al dia, Sam recomana a Steve que escolti la música de Marvin Gaye per ampliar els seus horitzons. En el muntatge final de la pel·lícula, Sam s'asseu al llit de l'hospital de l'Steve i interpreta 'Trouble Man' de Marvin Gaye per al seu amic.
cervesa oberon de campana
La cançó suau, sombría i emotiva encapsula perfectament el tendre moment entre dos amics i aliats íntims. Steve és literalment un 'home amb problemes' després dels esdeveniments de la pel·lícula, i la lletra sobre haver de 'començar de nou i tornar a guanyar' parlen directament del seu estat de superheroi. Un intercanvi íntim que solidifica el vincle entre ambdós homes és commovedor com pot ser.
8 'Come & Get Your Love' de Redbone (Guardians Of The Galaxy Vol. 1)
El número d'obertura a Guardians of the Galaxy Vol. 1 és un punter irresistible utilitzat irònicament per reforçar Star-Lord La personalitat juganera d'es va establir per primera vegada a Avengers: Infinity War . Després que la música original introdueixi una figura misteriosa que porta una màscara amb ulls vermells brillants, la màscara es treu per revelar Peter Quill, que interpreta 'Come and Get Your Love' de Redbone al seu Walkman.
Temàticament, la cançó indica els vincles d'en Quill amb la Terra mentre investiga una cova alienígena. Sonicament, la música és perfectament adequada perquè Quill mostri la seva tonta personalitat mentre comença a sincronitzar els llavis i a impulsar el maluc amb la melodia edificant.
7 'Father & Son' de Cat Stevens (Guardians of the Galaxy Vol. 2)
Sens dubte, la cançó més emotiva que s'utilitza per transmetre el sentid pathos dels personatges de MCU és 'Father and Son' del cantant folk Cat Stevens a Guardians of the Galaxy Vol. 2 . La magnífica cançó la interpreta Peter Quill durant el funeral del seu pare adoptiu, Yondu , comentant profundament el seu vincle pare-fill amb lletres desgarradores.
La llàgrima cançó reprodueix sobre un muntatge que representa el temps que van passar junts en Quill i Yondu en grans aventures i petits moments d'intimitat, dibuixant una imatge completa del seu vincle durador. La lletra és honesta, reflexiva i esperançadora, i la música és tan bonica que és difícil mantenir un ull sec mentre mireu el que probablement és el el millor final de qualsevol pel·lícula de superherois quedar.
negra model alcohol percentage
6 'Blitzkrieg Bob' de Ramones (Spider-Man: Homecoming)
A primera vista, Peter Parker pot no semblar un punk rocker. No obstant això, atesa la seva naturalesa rebel i la seva incapacitat per seguir les regles, l'ús de 'Blitzkrieg Bop' de Ramones durant la primera incursió de Spider-Man per Nova York a Spider-Man: Homecoming té tot el sentit.
A més d'utilitzar una cançó de punk rock uptempo d'una famosa banda de Nova York mentre Spidey sobrevola la ciutat, 'Blitzkrieg Bob' captura l'energia maníaca i juvenil que Peter Parker demostra quan es posa el vestit de Spidey per primera vegada a la pel·lícula d'origen estel·lar MCU . A més, la melodia enganxosa s'oposa clarament a la partitura clàssica de Danny Elfman que s'utilitza a la cançó de Sam Raimi. Spiderman. Home-aranya pel·lícules, marcant un canvi dràstic en el to de les entrades anteriors de MCU.
5 'Immigrant Song' de Led Zeppelin (Thor: Ragnarok)
Totalment oposat a la música orquestral que va definir el paisatge sonor dels dos primers Thor pel·lícules, la directora Taika Waititi ambientada a l'instant Ragnarok a part de la salva de rock-n-roll inicial de Led Zeppelin 'Immigrant Song'. Després d'establir el to energètic palpitant, la cançó s'omple el cercle per acompanyar l'enfrontament èpic de Thor a la batalla final amb sencer' s forces.
Temàticament, la doble agulla deixa entreveure l'emigració de Thor del planeta Sakaar al seu planeta natal d'Asgard. Per descomptat, la lletra puntual 'El martell dels déus / conduirà els nostres vaixells a noves terres / per lluitar contra l'horda, cantar i plorar / Valhalla estic venint' comenta directament l'acció que es mostra a la pantalla mentre sona la cançó.
4 'The Rubberband Man' de The Spinners (Avengers: Infinity War)
És difícil oblidar la divertidíssima introducció de The Guardians of the Galaxy a Avengers: Infinity War , que troba Star-Lord fent una interpretació de karaoke de 'The Rubberband Man' de The Spinners. Les gotes d'agulla no diegètiques són una cosa, que un personatge canti activament sobre una cançó a la ràdio n'és una altra.
Lost Coast 8 Ball Stout
L'animada pista funk-soul comença mentre Star-Lord guia la seva nau pel cosmos. A l'interior de la nau, Star-Lord fa una cançó ridícul i un número de ball abans que la càmera s'ocupi de la nau per presentar als altres membres de l'equip mentre la cançó continua. És un moment inoblidable que estableix de manera brillant la estupidesa funky dels Guardians.
3 'Come On Get Happy' de David Cassidy (Ant-Man & The Wasp)
El clàssic Família de la perdiu El tema principal 'Come On Get Happy' es torna a apropiar amb gran ironia per establir la fusta alegre i optimista de Ant-Man i la vespa . Ant-Man sempre ha pres un to més lleuger i rebot que els seus homòlegs de MCU, i el muntatge de Scott Lang fent activitats diàries típiques mentre està en arrest domiciliari parla del seu esperit indomable.
Ja sigui sincronitzant els llavis amb la cançó pop contagiosament positiva amb una màquina de karaoke, tocant la bateria, jugant a bitlles, aprenent màgia en línia o prenent un bany, la cançó captura de manera brillant la batalla de Scott amb l'avorriment mentre està atrapat a dins sol sense res a fer més que entretenir-se. Sobretot, la cançó fa ressò del to alegre i alegre de tot l'ethos d'Ant-Man.
2 'Ha passat molt, molt de temps' de Harry James i la seva orquestra (Avengers: Endgame)
Lligant els esdeveniments de Avengers: Endgame junts, l'ús de 'It's Been a Long, Long Time' de Harry James és la segona cançó amb més ressonància emocional del MCU. La cançó romàntica de la gran banda de l'era de la Segona Guerra Mundial ofereix finalment a Steve Rogers un final feliç després de molts dolors, ja que és capaç de gaudir del seu desig més durador de gaudir d'un ball lent amb Peggy.
animes com fantasmes a la closca
Tenint en compte la seva història de fons èpica que es remunta als anys quaranta, triar una cançó de l'època és una manera brillant d'honorar el passat de quadres de Rogers. La cançó marca el tancament de l'arc 'Infinity Saga' de Cap, posant un botó sincer a una narració de llarga durada que mereixia acabar amb un moment de felicitat edificant.
1 'Pluja de novembre' (Thor: Love & Thunder)
L'ús de diverses cançons clàssiques de Guns N' Roses a Thor: Amor i tro va ser una elecció inspirada. No obstant això, pel que fa a l'impacte temàtic i la resistència, 'November Rain' jugant a l'èpica batalla final és difícil de superar.
Una vegada va donar poder al seu exèrcit de nens per assumir el perillós dolent de Thor Gorr the God Butcher i les seves forces, el punxant solo de guitarra de 'November Rain' arrenca i acompanya l'escena amb una energia perfecta que coincideix amb els incendiaris llamps de Thor. Com si deixés el millor per al final, Taika Waititi va esperar fins al moment oportú per desencadenar la fantàstica balada de rock i donar Jane Foster una introducció fascinant com el nou Thor.
