No hi ha dubte que l’Univers Cinemàtic de la Marvel sap fer feliç als seus fans, sinó l’últim spot de televisió Loki La propera estrena de Disney + va incloure un regal molt especial. Tot i que hi ha molt a estudiar en la promoció d’un minut, des de l’encant sud de Miss Minutes fins a l’alegria momentània de Loki per recuperar els seus ganivets, el més destacat de molts fans és el viatge de Loki a través de la processament de presoners. Un robot amb cara de somriure emet les seves armes, armadures i qualsevol cosa que hi hagi sota aquesta armadura. És un servei de fans del tipus més benvingut, però també pot ser una mica més.
A més de la inundació de captures de pantalla i gifs agraïts que mostren el màxim de detalls possible del déu espantós, però físicament en forma, també hi ha moltes preguntes sobre què significa l’escena, des de l’obvia fins al simbòlic. Veure desposseir a Loki com a part del seu confinament és deshumanitzador i tenir un robot somrient en lloc de Clancy Brown que embriaga els presoners a La redempció de Shawshank no ho fa millor. Però l’escena també deixa a Loki al descobert d’una manera metafòrica, nascut nu en un món on fins i tot el seu agut enginy sembla inicialment defangat. L’únic moment que s’acosta a aquest nivell d’intimitat és la seva reacció a la mort de Frigga: desarmat, plorant, però que encara està preparat per mossegar.
Les imatges de renaixement de la ingesta de Loki a TVA es van agafar ràpidament per a la discussió, amb un publicació incisiva a Tumblr desglossant la natalitat de la seqüència. És una bona captura, perquè el cicle del renaixement té una importància enorme per als déus d’Asgard a Marvel Comics. És Loki qui pren primer consciència de Els que s’asseuen a l’ombra, el consell secret que va exigir que el cicle de Ragnarok s’infligés repetidament als déus, de manera que poguessin alimentar-se per sempre de l’energia de la destrucció del mite-món. I és Loki qui trenca el cicle Loki: Agent d'Asgard # 17 d’Al Ewing i Lee Garbett, obligant el consell a enfrontar-se al seu propi caràcter fictici.
Totes les aparicions de Loki des de la mort 'original' de Loki a Cèrcol # 4 de Brian Michael Bendis i Olivier Coipel continuen aquest tema del renaixement, de voler trencar les cadenes de la seva pròpia història. Kieron Gillen i Doug Braithwaite van prendre un nen 'renascut' Loki pel seu compte Viatge al misteri i el va veure unir-se al Joves Vengadors . La lluita del jove Loki va donar fruits agredolços, acabant en un moment donat amb la revelació que la seva existència era només una maquinació més per salvar aquell Loki mort. Loki va continuar intentant canviar la seva història malgrat la trama contra ell mateix i tots dos Agent d'Asgard i Loki per Daniel Kibblesmith i Oscar Bazaldua van veure com Loki aconseguia convertir-se en una persona nova.
Més enllà del potencialment ric simbolisme de l’empresonament i la nuesa de Loki hi ha una altra consideració nefasta. Per tan automatitzat i deshumanitzant que sigui tot el procés d’admissió, i amb la forma més cavallera que es puguin executar obertament “variants” en una sala d’espera d’estil DMV, s’estableix el temor que el TVA no sigui tan saludable i genuí d’intencions com l’agent Mobius. ho fa semblar. Pot ser càlid i divertit, però en altres llocs, els treballadors de TVA ni tan sols aixequen la vista perquè un home es vaporitza a quatre metres del seu escriptori.
També hi ha un angle més a tenir en compte a l’hora d’estudiar el cos de Loki. És un ritu menor de pas perquè els homes de Marvel siguin despullats per a l'estudi del públic. És una tradició que es remunta a la primera Home de ferro pel·lícula, i fins i tot membres recents com Paul Rudd prenen el seu torn en el punt de mira. La memorable escena en topless de Steve Rogers a Capità Amèrica: el primer venjador és fins i tot important per a la trama, demostrant que el sèrum Super Soldier va funcionar magníficament. Veure Loki amb aquesta llum admirativa el posa en companyia heroica i també recorda als seus fans que Marvel sap el que volen veure.
Loki està protagonitzada per Tom Hiddleston, Owen Wilson, Sophia Di Martino, Gugu Mbatha-Raw i Richard E. Grant. La sèrie s’estrena el 9 de juny a Disney +.
