L’escriptor Mike Carey té una trajectòria força còmica en còmics. Ha guionitzat nombrosos llibres de Vertigo, com ara El no escrit , Hellblazer, lucifer , i altres títols afiliats a El Sandman franquícia. Ha abordat sèries de superherois per a DC i Marvel Comics, escrivint personatges com els X-Men, Fantastic Four, Batman i Doctor Strange. Tanmateix, el 2014 va ser una filigrana per a la seva carrera en termes de prosa i cinema, ja que va publicar La noia amb tots els regals, una novel·la de ciència-ficció que representa un futur distòpic envoltat de criatures semblants a zombis després que la majoria de la humanitat fos arrasada per un infecció de fongs.
La noia amb tots els regals és la pel·lícula perfecta i no oficial de Last of Us
Carey havia escrit el guió juntament amb el llibre i es va incloure a la llista britànica del 2014 (una llista dels millors guions no produïts de la pel·lícula britànica). Finalment, es va recollir amb Colm McCarthy ( Doctor Who , Sherlock , Peaky Blinders ) direcció. La pel·lícula està protagonitzada per Gemma Arterton com Helen Justineau, una metgessa que intentava ajudar a una noia infectada, Melanie (interpretada per la debutant Sennia Nanua) vista com la clau per curar el brot a una base de l'exèrcit a Anglaterra. Glenn Close apareixia com a antagonista, una científica descoratjada, la doctora Caroline Caldwell, mentre que Paddy Considine actuava com el cínic Sargent Eddie Parks que els va portar com a part d’un equip d’escapament després que la base fos envaïda per una horda. Vam parlar amb Carey tant de la pel·lícula com de la novel·la, i del viatge que va fer per fer realitat totes dues coses.
CBR: d’on va sortir la idea original? Noia amb tots els regals vinc de?
Mike Carey: Va formar part d'una antologia que va fer Charlaine Harris True Blood , treballat. Agafarien un tema que era molt banal i ordinari, i el resum consistiria a escriure una història de fantasia fosca al seu voltant o una història de terror. O una història sobrenatural. L’any que vaig dir que els faria un conte, el tema era “dies d’escola”, així que vaig haver d’escriure un conte ambientat en una escola. Així doncs, la primera imatge que em va venir al cap va ser Melanie a l’aula escrivint un assaig sobre què vull fer de gran. Només és una noia zombi, però no ho sap. Només ho sabem nosaltres. Podem veure el que no pot, és a dir, que no se li permetrà créixer, ja que és una de les no mortes. Aquesta és la imatge inicial quan vaig escriure el relat, que tracta només de la relació amb la senyoreta Justineau i la relació amb el sergent Parks. I acaba on cauen les tanques de la base i s’envaeix. L’he enviat i ha anat molt bé. Va ser nominada al premi Edgar Allan Poe, però després no vaig poder deixar la història. Vaig seguir pensant, hi ha més en això. Més a Melanie, més a la situació aquí. Així que vaig presentar la novel·la i la pel·lícula alhora i vaig acabar escrivint-les esquena amb esquena.
Pel que fa a la novel·la, amb tanta experiència en còmics, per què no l’heu presentat com a novel·la gràfica o còmic?
Suposo que, com que va començar com una història curta, ja era prosa. Ja tenia el món de Melanie al cap en aquest tipus de mitjà verbal i, per tant, tenia sentit continuar com a prosa. La pel·lícula va ser una mena d’accident. Havia estat parlant amb un productor sobre un projecte completament diferent i, en un moment determinat, aquest projecte es va esfondrar i va ser immediatament després d’escriure aquest relat, el productor, que era Camille Gatin, va dir: 'Què més tens?' - - Vaig dir bé que hi ha això , i li vaig ensenyar la història curta i vam començar a treballar a la pel·lícula al mateix temps que escrivia la novel·la.
Va ser un repte presentar la pel·lícula al mateix temps?
Va ser increïblement alliberador. Pensaries que seria confús i complicat, però el que volia dir era que visqués en aquest món tot el temps. Quan no escrivia la novel·la, escrivia un desglossament o un esborrany de la pel·lícula. Vaig estar allà amb Melanie tot el temps i cada versió aclaria totes les decisions de l’altra versió. Vam acabar fent les coses de manera diferent a la pel·lícula que a la novel·la i alguns dels elements no ho van fer, ja que es tracta d’una caixa d’eines diferent per adaptar-se a aquest conjunt de dispositius de narració d’històries. De fet, va facilitar les coses a mesura que vaig agafar força impuls. Vaig sentir que avançava molt ràpidament, que ajuntava les idees molt ràpidament i que tenia sentit cap a on havia d’anar la història i els arcs dels personatges, etc.
I quant va trigar tot aquest escrit?
Inevitablement, la novel·la es va acabar primer perquè les pel·lícules tenen cicles de producció llargs. Obtenir un esborrany factible pot trigar un any i després el portareu als socis de producció per intentar obtenir un pressupost per a la pel·lícula, per intentar aconseguir un distribuïdor, un agent de vendes, etc. Per tant, totes aquestes coses són obstacles separats que heu de superar abans de començar a disparar. Vaig lliurar la novel·la cap al març del 2013 i no vam començar a rodar la pel·lícula fins a l’estiu del 2015.
Pel que fa a la producció, teniu un paper pràctic?
Vaig haver d’estar al plató la major part del temps, que va ser una experiència meravellosa. Per ser sincer, no em necessitaven. Tenien l’esborrany acabat i sabien exactament què feien. En aquest moment, la feina de l'escriptor ha acabat i ha de fer un pas enrere i després esperar que surti el final. Però en aquest cas, estava treballant amb Colm, el director, i tothom hi va participar des del primer moment. Ho vam fer tot junts i no em van voler eliminar del procés. Em van convidar a participar en el rodatge, em van inventar coses per fer, petites reescriptures, aportacions creatives i també em van donar un cameo com a extra de zombi [riu]. Va ser increïblement orgànic i immersiu. No hi ha res a la meva vida que pugui comparar-ho realment.
Definitivament, ho hauré de tornar a mirar, doncs, per a aquest cameo. [ Riu ] Ara, pel que fa a la història, per què els zombis?
Per què els zombis? Bé, els zombis són monstres de terror clàssics que els escriptors segueixen revisitant i explorant i crec que, amb tots aquells grans monstres perennes, ja siguin zombis, homes llop, vampirs o fantasmes, són vehicles flexibles i els podeu utilitzar de diferents maneres. La història dels zombis es trobava en una cruïlla interessant perquè fins al 2008 més o menys, la majoria de les narracions de zombis fins a Romero havien estat sobre l’esclat o el moment en què els morts comencen a augmentar o quan es produeix la contaminació. I es tracta sobretot de persones que s’enfronten a la ruptura d’aquest ordre civil, a la vida normal i a l’amenaça de l’horda invasora. Però el que estem veient ara és que la majoria de les narracions de zombis prenen aquestes coses com a determinades. Està passant en segon pla o ja va passar quan comença la història, i podeu fer-ho per fer alguna cosa diferent i com a punt de sortida. Cossos càlids és una història d’amor entre un zombi i una noia viva, una interpretació Romeu i Julieta ; Zombieland és una comèdia negra brillant i una pel·lícula de carretera, de manera que els zombis són un d’aquests grans tropes que no paren de donar i, com més els explores, més trobaràs.
Un dels nostres precursors és sens dubte Mary Shelley Frankenstein , perquè quan es crea per primera vegada el monstre, inicialment no és un monstre. Físicament és terrorífic, però no deixa de ser un nen i no es torna moralment monstruós, cruel i reivindicatiu fins que el seu creador el descuida i el maltracta. Vam mirar com els adults responien a Melanie i si eren capaços de veure que es tracta d’un ésser humà vulnerable. Viouslybviament, Justineau des del començament de la història pot fer aquest salt i, en definitiva, veiem que Parks fa aquest viatge. Al llarg de la història, inicialment l’odien i desconfien d’ella, bloquejant qualsevol sentiment que puguin tenir, però cada vegada arriben a confiar i a respectar-la. I, al final, veiem a Caldwell portada molt a contracor fins al punt que ha de reconèixer la humanitat de Melanie i després ser destruïda per aquesta realització i admissió.
Hi havia por a la saturació de zombis, segons la història?
nou Bèlgica tripel
Potencialment, va ser un problema quan intentàvem vendre la idea de la pel·lícula a socis de producció, però el que estava interessat en tota aquesta gent era 'Què fas amb aquest gènere i aquest trop?' El BFI [British Film Institute], en particular, té la funció de donar suport a les obres de creadors que acaben d’entrar al mitjà i a les obres que tenen un mèrit artístic i alguna cosa a dir o, si més no, són una mica comercials per trobar públic. Vam poder llançar-nos a aquest espai. És una cosa que la gent diu molt: 'Oh, Déu meu, no una altra pel·lícula de zombis'. - però sempre hi haurà històries que facin avançar els tropes de manera creativa i narratives que només recau sobre idees i convencions antigues. Teníem confiança en fer alguna cosa que no s’havia fet abans.
En aquest sentit, creieu que és aquesta dicotomia entre el costat humà i el zombi de les coses i l’element emotiu que el diferencia de la resta d’històries que hi ha?
Crec que un dels nostres punts de venda és que es tracta d’una història de zombis explicada des del POV d’un zombi. La majoria d’històries de terror parlen de reunions d’un mateix i de l’altre o foraster o monstre. En aquest cas, el nostre monstre també és un nen idealitzat, un innocent que no significa cap dany: intel·ligent, valent i compassiu. És la filla que voldríeu tenir, si no fos pel fet que era capaç de matar-vos i menjar-vos. [ Riu ]
Com va ser viure la vostra història?
Va ser increïble i un plaer increïble veure aquells actors que llegien les meves línies. Va ser una revelació veure què van aportar al procés. Però la pel·lícula es basa o cau en l’actuació de Melanie i Sennia era una novetat en el seu primer llargmetratge. Està a la pantalla gairebé tot el temps. Va ser molt terrible demanar-li a una nena de 12 anys i va fer una feina impressionant.
L’actuació parla per si sola. Colm reconeix a Colm, perquè va reconèixer que es tracta de Melanie, de manera que va dirigir els adults a centrar-se en Sennia tot el temps. Tornant a la vostra pregunta anterior sobre Glenn, Gemma i Paddy, va ser increïblement gratificant. Glenn va preguntar a Colm al principi si havia d’utilitzar l’accent britànic i ell va dir que només parles com tu mateix i, per tant, va dir: “Bé, sóc una científica nord-americana que estava al Regne Unit quan el món es va trencar, així que em pregunto on és la meva família. ' Va decidir portar un anell de noces durant tot el temps per recordar-se a ella mateixa que era algú que probablement tenia un altre context i vida, i que se n’havia separat. Tot això entra en el seu enfrontament final amb Melanie.
Realment no hi havia vilans en aquesta pel·lícula perquè vas empatitzar amb tothom i sentir-te per ells. En ambdues versions de la història, no volia tenir vilans de pantomima que tinguessin com a motiu la vilania. Caldwell no es considera malvada. Es va convèncer de no tractar amb nens, sinó d’un fong que imita el comportament dels nens. Parks era un soldat a temps parcial que va haver d’intervenir en aquest paper i tancar algunes parts de la seva personalitat per ser un soldat eficaç. Una de les coses més agradables d’escriure la novel·la i el guió va ser construir la relació entre ell i Melanie. Surten al món i ell ha de confiar en ella. Comença a utilitzar-la com a actiu i, cada vegada que ho fa, la relació canvia una mica i la veu com a part d’un equip que dirigeix i no com a presoner. Això té els seus beneficis en l’escena on es mor i es transforma. Està infectat i demana a Melanie que el mati.
Va ser una gran escena per a mi. A la pel·lícula estava infectat, però al llibre es va mossegar.
Així és, sí.
Com que escrivíeu aquestes històries en paral·lel, com heu decidit quins canvis voleu fer al guió?
Algunes de les decisions es van prendre ells mateixos. Com he dit anteriorment, cada mitjà és una caixa d’eines diferent. Hi ha algunes coses que les novel·les fan de manera brillant i altres que les pel·lícules fan de manera brillant, i no solen ser el mateix. Es superposen. En una novel·la, és fàcil saltar d’un POV a un altre i [allà] tenia cinc POV. Teniu els pensaments i els sentiments de Melanie, però un cop establerta, veieu què pensa Justineau, què pensa Caldwell i ens movem entre els personatges; mentre que a la pel·lícula, és molt més difícil fer-ho amb eficàcia i perdeu impuls si canvieu de POV, de manera que ens vam quedar amb Melanie durant tot el temps. Això era reconèixer que diferents enfocaments pagarien més. I algunes coses les vam retallar perquè volíem racionalitzar la narració. No tenim els Junkers, aquest grup de supervivents que fan caure la base. A la pel·lícula, es tracta dels zombis i la seva pressió contra la tanca. En part, estàvem eliminant aquest element perquè la història es mou més ràpid sense ell. A més, si els veieu, anirien vestits de cuir negre i pensareu en 'Mad Max' i en aquesta història post-apocalíptica, així que els retallarem perquè haurien creat expectatives que no volíem.
A la pel·lícula, Melanie i el seu equip van trobar una tribu perduda de nens salvatges i infectats després de deixar la base, i una cosa que vaig notar era el nucli d’ells: la innocència i la infantesa. Ens podríeu donar una mica d’informació sobre això?
Sí, hi ha la sensació que els nens trobats a Londres hi són per la gràcia de Déu. Són una altra versió de Melanie, són on estaria sense rebre educació a la base. Són gairebé com una espècie prehumana: fan gestos i una o dues vocalitzacions. Són tan intel·ligents, però no han tingut el pas conceptual. Volíem suggerir que es tracta d’una nova raça humana que s’acaba de fer realitat. La decisió que Melanie ha d’afrontar al final és que el món pertany als humans vells o als nous? Ells no pot conviure.
Per cert, com us vau trobar seguint la ruta de la infecció per fongs com a font del brot?
Això va sortir d’una discussió entre jo, Colm i Camille al principi. A la història curta, vaig fer trampa. Acabo de dir que era un virus i ho vaig deixar. Quan treballàvem el terreny de joc, tots sentíem que era feble com un entorn predeterminat i tenint en compte que la recerca d’una cura científica era tan important a la història, volíem assegurar-nos que la malaltia s’explicava correctament. Així que vaig anar a comprar un patogen, que se sentia convincent i que pogués portar una iconografia. Vaig recordar que havia vist imatges dels fongs Cordyceps atacant una formiga en un documental de la BBC amb David Attenborough, així que vaig tornar enrere, vaig investigar i vaig pensar que aquest era l’únic.
Pel que fa a la història en si, acaba amb una nota oberta, de manera que creieu que estareu expandint l'univers sobretot amb Melanie, en termes d'una precuela o una seqüela?
Definitivament no he acabat. Després de sortir el llibre, va tenir molt d’èxit. Vaig parlar amb els meus editors que em van preguntar si era possible una seqüela i vaig dir que no, perquè si penses en com acaba la història, la seqüela seria un gènere completament diferent. Es tractaria de la política i la sociologia de crear un món i una societat nous per no sumar-se. Però se’m va ocórrer que podríeu anar enrere en el temps perquè la novel·la s’ambienta uns 20 anys després de la ruptura de la societat; i la pel·lícula ... uns deu anys després. En ambdues versions de la història, hi ha un moment en què troben el 'Rosalind Franklin', aquest gran laboratori blindat mòbil, i està abandonat al centre de Londres. A la pel·lícula, està completament buit i a la novel·la teniu un cadàver, però en tots dos casos teniu la pregunta: què va passar amb la tripulació i per què està allà? Hi ha alguns danys superficials al motor, però en ambdós casos, Parks pot fer que es mogui de nou amb força rapidesa, així que vaig decidir explicar la història del que va passar els anys posteriors a l’avaria i de com van acabar aquests supervivents humans en aquest lloc anomenat 'Beacon' a la costa sud. Al final de la història, també tindreu una idea de com serà el valent i nou món de Melanie. Es diu El noi del pont i surt al maig.
Llavors, això funcionaria al mateix temps?
quan Luffy aprèn l'equip 1?
Sí, els meus editors en diuen una novel·la independent, que crec que és justa perquè no té cap dels mateixos personatges. Teniu algunes referències a Caldwell, Justineau i al final, algunes Melanie, però és un repartiment bàsic completament diferent i una història separada. Però es podria anomenar una precuela perquè explica una mica d’on provenien aquells personatges a la novel·la més gran.
Alguna discussió sobre l'adaptació de la seqüela per a un altre mitjà? Tornes a rodar o a la televisió
En vam parlar, però és massa aviat per dir-ho. Estic treballant en un altre projecte cinematogràfic amb Colm i Camille.
Per cert, pel que fa al mitjà còmic, com se sent com algú que va fer coses amb Vertigo veure Preacher i altres títols independents, així com altres editorials més petites, a les pantalles grans i petites?
Crec que és molt xulo. jo estimava Doctor Strange , i Deadpool , també. Com a gran fan de Ditko Strange [Steve], una de les coses que em va impressionar va ser que la màgia era una cosa física i, quan Strange va lluitar contra Mordo, van llançar arietes i es van bloquejar amb la màgia i, a la pel·lícula, van crear un vocabulari visual. que va funcionar. M'encantaven pel·lícules com 'Una història de violència' i 'Homes de negre', que eren històries còmiques que no eren de superherois, però suposo que estic una mica preocupat per aquest nou model que ve a través d'un editor que desenvoluparà un còmic com a storyboard per a un projecte de cinema o televisió. Crec que no cal traduir els còmics. Són genials per si mateixos. És genial quan es compren i algú els reinventa, però molts dels meus còmics preferits serien difícils de fer en qualsevol altre mitjà. M'encanta el de Grant Morrison Doom Patrol , i és molt difícil imaginar-me traduint això. Potser una sèrie de HBO podria fer-li justícia, però seria molt dur.
