L’art artístic modern pot ser bastant decebedor. Mentre que alguns títols com Breath of the Wild té una portada preciosa, això està lluny de la norma. En gran part, les caixes artístiques modernes cauen en el trop provat pel mercat de 'protagonista que cova amb una arma'. És bastant arquetípic, sobretot en comparació amb el salvatge oest que va ser el primer joc de caixes de jocs. En particular, a l’època NES hi havia algunes composicions increïblement boniques i algunes de desastrosament pobres. I alguns són tan memorables que continuen sent icònics avui en dia, especialment aquests cinc.
Com que són les arts de caixa NES més icòniques, no són necessàriament les millors. Mentre que jocs com L’aventura de Kirby i Dr. Mario tenen il·lustracions fantàstiques que no les converteixen en icòniques. De vegades, la composició horrible o la història que hi ha darrere de la peça la fa especial i encara val la pena discutir-la el 2021.
kona hanalei island ipa
1. La llegenda de Zelda
El més interessant La llegenda de Zelda l'art de la caixa és que té un peu en els bons i dolents tropes de la caixa. Tot i que l’escut és interessant, no comunica absolutament res del joc. Tampoc no és especialment adornat. Tot i això, hi ha un atractiu per la seva simplicitat que desperta l’interès del comprador. És senzill i net, sense confiar en res cridaner per vendre l’experiència. A més, el color daurat i esvaït del fons sembla real. És aquesta qualitat contradictòria la que ha donat La llegenda de Zelda l'art de la caixa és tan especial i és sens dubte una de les portades més reconegudes de l'era NES.
2. Metall Gear
Molt abans Metall Gear Solid va ser llançat a PlayStation i va sacsejar la indústria, Metall Gear va existir com una experiència molt més senzilla a MSX i NES. Amb Hideo Kojima al capdavant, el més gran Metall Gear els títols es continuen mirant enrere amb afecte, taques i tot. Aquests imperfeccions van incloure un element bàsic del desenvolupament de NES: una traducció notòriament pobra. Ningú no podia oblidar la línia icònica: 'Em sento adormit'. Ningú no podia oblidar l’altre símptoma desafortunat dels primers jocs Metal Gear's l'art de la caixa va exemplificar: plagiat flagrant. Aquest art de la caixa és tan icònic perquè evidentment va arrencar de Kyle Reese El Terminator , una gesta que és igual de divertida i decebedora. Es va plagiar un sorprenent nombre de box arts NES i Metall Gear és sens dubte l’exemple més infame.
3. Duck Hunt
Durant els inicis de l'era NES, Nintendo va estandarditzar el box box. En primer lloc, hi va haver la caixa negra, que finalment va ser seguida per la caixa grisa. El gris va arribar més tard i es va utilitzar per a títols com Kid Icarus i Metroid . Ambdues variants seguien una estructura similar: color sòlid, text clar i gràfics de píxels representatius del joc a l'interior. Com que molts dels grans avantatges del sistema es van llançar en aquestes caixes i les caixes negres llançades al costat de la consola, són increïblement icòniques. Tot i que gairebé qualsevol joc de caixa negra podria tenir-se Duck Hunt spot, l’omnipresència d’aquest títol i la novetat del NES Zapper el fan destacar de manera particularment clara.
aquella vegada em vaig reencarnar com a dimime slime lord milim
4. Mega Man
Mentre Metal Gear's l'art de la caixa és icònic per haver estat plagiat, Mega Man l'art de la caixa és icònic per ser horrorós. Amb prou feines és representatiu del joc real. Sovint, el box art de l’època era enganyós, però enganyava el consumidor al pensar que el joc era millor del que realment era. En el cas de Mega Man, el box art no tenia la primera idea de què tractava el joc. El seu estrany protagonista amb les cames de proa és el contrari polar de Mega Man a si mateix. I res de la composició posa de manifest el que fa que la sèrie sigui especial: els seus robots mestres. Tot i que no ho és Mega Man's només un pinzell amb males caixes, és fàcilment una de les pitjors peces de tota la biblioteca NES.
5. Super Mario Bros. 3
No tot el box art ho pot ser Super Mario Bros. 3 . De tota l'era NES, aquest pot ser el dibuix de portada més emblemàtic. L’èxit aquí es troba en la seva senzillesa. Tot i que sens dubte hi ha un encant retro Super Mario Bros i més acció en l'art per a Super Mario Bros. 2 , simplement no poden competir. Molt abans Ciberpunk 2077 va canviar la connotació del color groc en els jocs, el fons sorprenentment clar per Mario 3 va aparèixer. Va permetre que el focus es mantingués Mario , volant feliçment amb una fulla de mapache. La portada comunica la diversió de Nintendo i allotjava un dels millors plataformes de la indústria.
Els màxims de la caixa de l’era NES són superiors a la caixa moderna, però els mínims són molt inferiors. És un capítol complicat però curiós de les obres d’art de la indústria, però no l’era daurada de la mateixa. Aquest títol, sens dubte, va a l’era SNES. Tot i que hi havia alguns ratlladors de cap com Falange , molts jocs més de L'illa de Yoshi a Final Fantasy VI ha demostrat ser constantment impressionant i icònic. Les portades de Super Famicom també van ser millors en molts casos. Tot i així, la portada de l’era NES té un encant diferent i atemporal, que val la pena revisitar una i altra vegada.
