Paul Rudd és tan fantàstic que costa queixar-se de tenir-ne més i, de fet, el millor del mediocre drama de ciència ficció de Netflix Viure amb tu mateix és la seva dosi doble de Rudd . Rudd interpreta a l'executiu de publicitat de mitjana edat, Miles Elliot, que ha perdut l'entusiasme per tots els aspectes de la seva vida, des del seu treball sense ànima fins al matrimoni desapassionat fins a la seva llar suburbana literalment grisa. Buscant un impuls, pren la recomanació del seu company de feina Dan, Desmin Borges, per visitar un misteriós balneari amb suposats tractaments miraculosos (per un import de 50.000 dòlars). El següent que sap, és recuperar la consciència en una tomba literal, embolicat en plàstic i enterrat en algun lloc del bosc, deixat per mort.
Aquesta imatge de pel·lícula de terror, que obre el primer episodi, promet un espectacle molt més fosc i inquietant del que realment es desenvolupa. La raó per la qual Miles ha estat enterrat viu és que el tractament del spa implica crear un clon totalment idèntic amb tots els records del client i una actitud molt més positiva i entusiasta cap a la vida. Normalment, el client original és immediatament assassinat i enterrat al bosc, però hi va haver un problema en el procés de Miles. Així doncs, aviat es troba cara a cara amb el seu propi doppelganger, i és molt millor vivint la vida de Miles que mai.
El problema és que Miles també vol continuar vivint la seva vida. Així, Miles originals i Miles nous formen una relació mig simbiòtica i mig antagònica. La versió original de Miles permet que la nova versió prengui el protagonisme a la feina, mentre que la vella Miles torna a escriure i intenta tornar a connectar amb la seva dona Kate (Aisling Bea).
Especialment durant els primers trams en què els Mileses intenten mantenir la seva doble existència en secret, la premissa de Viure amb tu mateix s'assembla a una sitcom de gran concepte dels anys 90, o potser a la comèdia de Michael Keaton del 1996 Multiplicitat . Però, malgrat la presència de l’estrella de la comèdia Rudd i la durada dels episodis gairebé tots menors de 30 minuts, Viure amb tu mateix en realitat no és una comèdia i només inclou trossos d’humor discrets ocasionals.
Tanmateix, no és un drama, i és especialment mig preparat com a sèrie de ciència ficció, dedicant prou atenció al concepte de clonació central per deixar clar que no suporta cap grau d’examen. Hi ha alguns moments realment foscos, inclosos els de Miles que porten Dan a desenterrar el seu propi cadàver i un parell d’agents governamentals que capturen Miles per descobrir la veritat sobre l’operació de clonació. Tanmateix, tots s’escapen ràpidament a favor de l’angoixa domèstica o, pitjor encara, de subtrames avorrides sobre l’eficàcia de la darrera campanya publicitària de Miles a la feina.
El creador Timothy Greenberg, que va escriure els vuit episodis, és un veterà Espectacle diari productor, però no hi ha res especialment agut ni satíric en l’humor de Viure amb tu mateix (probablement la broma més divertida implica el 'Flux Orinoco' d'Enya aparentment jugant en un bucle al sinistre spa). L’espectacle és millor quan es basa més en el personatge, centrat en les relacions entre les dues versions de Miles o entre cada Miles i Kate. Alia Shawkat és greument infrautilitzada en només un parell d’episodis com a germana estranya de Miles, que pren tota la cosa de la clonació amb calma, i afegeix una capa benvinguda d’escarpa al que pot ser un espectacle sorprenentment trist.
Rudd també és fort, delimitant efectivament entre les dues versions de Miles amb només lleugers canvis de pentinat i comportament. Els memes sobre la notable manca d’envelliment de Rudd vénen a la ment quan s’observen les noves Miles de cara fresca en contrast amb l’original atropellat, que sembla que Rudd va salvar tot l’envelliment que ha estat evitant i el va canalitzar en un sol personatge.
Està clar que cap de les dues versions de Miles és realment millor i, tot i que el clon pot tenir més èxit a l’oficina i ser més divertit a les festes, també pot ser insoportable i prepotent. La millor versió, per descomptat, es trobaria en algun lloc del mig, que és una lliçó bastant òbvia per triar vuit episodis.
Com massa sèries en streaming, Viure amb tu mateix probablement hauria funcionat molt millor com a llargmetratge. Els directors Jonathan Dayton i Valerie Faris, que dirigien cada episodi, podrien haver-lo modelat en alguna cosa com els seus peculiars drames Petita senyoreta Sunshine o bé Ruby Sparks . En lloc d'això, hi ha episodis sencers que se senten completament estranys, i l'espectacle sovint es replega en esdeveniments per mostrar-los des d'una perspectiva diferent (generalment només una milla o l'altra), sense cap nova idea particular.
Dayton i Faris mantenen la majoria de l’estil fonamentat, però l’espectacle ni tan sols té les imatges calidoscòpiques que va aportar Cary Joji Fukunaga. Maníac , una altra sèrie de ciència ficció de Netflix de gran concepte que va resultar ser decebedorament mundana en el seu nucli. Hi ha tant potencial inexplorat Viure amb tu mateix que és difícil no tenir almenys una mica de curiositat pel que ve, fins al final una mica anticlimàctic de la temporada.
Rudd continua sent un dels actors més agradables i entranyables de tot el món, ja sigui com a Ant-Man a l’univers cinematogràfic de Marvel o al món surrealista de Wet Hot American Summer , i fins i tot quan una versió de Miles o una altra és insensible i desagradable, és fàcil arrelar perquè tingui èxit. Els efectes de duplicació són suaus i discrets, fins i tot quan els personatges interactuen directament, i Rudd té una química sòlida amb Bea com ambdues variacions de Miles. Els ingredients hi són, però el programa no els combina mai amb èxit. Potser cal clonar-lo i actualitzar-lo, amb la versió original llançada a una rasa en algun lloc.
Protagonitzada per Paul Rudd i Aisling Bea, la primera temporada de vuit episodis de Living With Yourself s’estrena divendres a Netflix.
