Roger Craig Smith té moltes veus al cap, però està bé. Després d’anys treballant com a còmic stand-up, Smith va fer una transició al món de la veu i s’ha incorporat a les files dels superherois com a capità Amèrica en tots dos. 'Ultimate Spider-Man' i 'Marvel's Avengers Assemble' així com Bruce Wayne i Batman a 'Batman: Arkham Origins' que arriba a les botigues el 25 d’octubre.
Però aquests no són els únics crèdits impressionants del nom de Smith. Abans de jugar a dos dels herois més grans, Smith va realitzar tot tipus de papers en videojocs, dibuixos animats, anime i fins i tot en reemplaçaments de diàlegs automatitzats, millor coneguts com ADR. És possible que el conegueu com Chris Redfield als jocs de 'Resident Evil', Ezio de la franquícia 'Assassin's Creed', Sonic the Hedgehog o diverses veus de les versions americanes de 'Naruto' i 'Bleach'.
Recentment, CBR News va tenir l'oportunitat de parlar amb Smith juntament amb 'Game Over', l'episodi més recent de 'Ultimate Spider-Man' a Disney XD. Aquesta entrega en particular va trobar Spider-Man en equip amb Captain America i Wolverine per adoptar una versió més jove i més orientada als videojocs del clàssic villà de Marvel Arcade. Smith va parlar de tot, des de la seva transició fins al treball de veu en off, desenvolupant la veu del capità Amèrica i de la diversió que es pot tenir durant les sessions de gravació.
CBR News: Abans d’entrar en el vostre treball com a capità Amèrica a ‘Ultimate Spider-Man’ i ‘Avengers Assemble’, tinc curiositat, què us va donar la gana d’entrar en el món de la veu?
victòria elaborant un mico daurat
Roger Craig Smith: Suposo que van ser els meus propis fracassos com a còmic de peu. [ Riu ] Aquesta seria la bona resposta. Feia comèdia stand-up abans, durant i després de la universitat durant 6 o 7 anys. Feia personatges i veus en el meu acte i començava a escoltar periòdicament a més gent que preguntava: 'Ei, qui et representa per a la veu?' o 'Heu pensat mai a fer veu en off?' Vaig començar a escoltar més sobre això i menys sobre: 'Ei, on faràs la teva meravellosa comèdia stand-up?'
Mai no estava al meu radar, sempre havia estat un ximple i feia veus i mimetismes ximples de petit, però [no ho vaig examinar] fins que vaig començar a posar-me de peu i escoltar professionals de la indústria que deien: 'Ei, hauríeu de mirar això. És una cosa en què podeu trobar una mica de feina.
Finalment, estava provant el Festival de la Comèdia d’Aspen i la dona que hi era per criticar els convidats després de la nostra actuació va baixar la línia de tots els còmics que hi havia aquella nit, es va dirigir a mi i em va dir: “Qui et representa per al treball de veu? ? ' Vaig dir: 'Molt bé, miraré això'. Vaig buscar a Google algunes coses aleshores, vaig fer un parell de classes a Burbank i després vaig començar a colpejar el paviment de la meva zona natal del comtat d'Orange. M'hi vaig enamorar. Va ser la barreja perfecta de stand-up, guió de guions (que era la meva carrera a la universitat) i actuacions. Un cop el telèfon va començar a sonar per a la veu en off més que en stand-up, vaig dir: 'Aquí és on vull estar'.
Heu actuat en tot, des d’anime, doblatge de 'Bleach' i 'Naruto', fins a fer videojocs com 'Batman: Arkham Asylum' i dibuixos animats com 'Ultimate Spider-Man'. Quins diferents reptes ofereixen aquest tipus de llocs de treball?
Amb Anime, teniu alguna cosa que ja s’ha animat, de manera que és una mena de localització. Hem de ser conscients de la coincidència de les solapes de la boca i de la precisió d'una actuació en un idioma diferent del que estava destinat originalment. No hi ha molta llibertat pel que fa al que es pot fer amb l’actuació. Esteu bastant enganxat a tot el que havia fet l'actor en idioma original i que els animadors havien cronometrat.
És molt més un enfocament tècnic i clínic amb Anime, com ho és amb ADR. Normalment, si feu ADR per a alguna cosa que ja heu gravat, és una mica més senzill afinar una actuació perquè heu interpretat les línies originals.
Els videojocs ofereixen la diferència més gran només perquè, amb una sèrie de guions o una pel·lícula de guió, teniu l’oportunitat de saber què pretenien els guionistes i com s’animaran. Teniu una estructura al seu lloc perquè les sessions es puguin controlar molt. Amb els videojocs, perquè gran part del que passa en un joc implica que el jugador avança la història o realitza tota l'acció, haureu de cobrir totes les variables que poden entrar en un personatge de videojoc durant el transcurs d'un joc. Per tant, hi ha molta més feina a l’hora de cobrir tots els grunyits, esforços i accions que el jugador faria que el vostre personatge fes.
Al meu entendre, de vegades no hi ha gaire marge de maniobra per improvisar o jugar amb videojocs perquè teniu una història tan complicada que us heu d'assegurar que cobreu totes les vostres bases. És interessant veure com treballen els escriptors en els videojocs. És gairebé com un mapa gegant que han de traçar i assegurar-se que el vostre personatge no digui alguna cosa que no pugui tenir sentit donada la cronologia de les coses.
Hi ha molta més cobertura que es requereix dels videojocs, mentre que amb 'Marvel's Avengers Assemble' és com una obra de ràdio gegant. Gravem com a repartiment de conjunt i és molt divertit perquè ens alimentem de l'energia dels altres com a resultat d'això. Amb els videojocs, estem molt aïllats en un estand. És rar que tingueu l'oportunitat de treballar amb un altre actor. No és menys divertit, però hi ha alguna cosa a dir quan es pot estar amb els companys de repartiment en un programa. Hi ha una energia intangible que es pot capturar a través de les representacions. Realment ens alimentem de l’energia de l’altre.
Abans d’audicionar el paper de Captain American, teníeu una idea definida de com havia de sonar el personatge o es va desenvolupar durant el procés?
Si entro amb una noció preconcebuda bastant rígida del que faré per aquest personatge o del que crec que hauria de ser aquest personatge, nou de cada deu, el director el tancarà. l'escriptor, el productor, qui hi sigui. No sé necessàriament què tenen els creatius implicats quant a la intenció d'aquest personatge en aquesta versió del que estem fent.
Hi ha hagut versions LEGO d’aquestes coses, més enfocaments de dibuixos animats, coses distorsionades per a un públic més jove i per a un públic més gran, així que intento entrar tan cec com sigui possible i dir: “Molt bé, què volem aquesta versió de Sonarà el capità Amèrica? Què volem fer amb aquesta versió de l'heroi? De vegades us diran amb claredat que volen capturar una actuació anterior que feia un actor a la càmera o tornar a un enfocament més clàssic.
Són els que us donen els vostres comentaris quant al que volen fer i des d’allà tiraré alguna cosa contra la paret i veuré si s’enganxa. És molt col·laboratiu arribar a la versió del personatge en què treballarem. No tendeixo a fer un munt d’investigacions perquè no vull pensar-ho massa. Vull entrar a l’estand i el director i qui treballi amb els creatius de l’empresa em digui l’ambient, l’edat i el mètode de lliurament. Tots treballem molt estretament per crear aquest personatge. No sóc jo entrant i anant, 'he fet la meva investigació i, per tant, aquesta és la versió del Capità Amèrica que tots rebreu'. Ningú que conec tingui aquest luxe. Tots treballem junts per crear aquests personatges.
Recordeu alguns dels elements vocals clau que realment volien clavar quan es tractava d’aquesta versió de Captain America?
[Directora de càsting] Collette Sunderman i jo vam afinar-nos en un enfocament dirigit pel que fa a l'ambient que volíem obtenir de Cap. Crec que la va anomenar 'punys als malucs', on és aquella heroica vella postura militar del noi amb els punys als malucs. Va ser així com vam començar a dirigir Cap. No volíem que aquesta versió de Cap sonés massa contemporània. Tot i que es tracta d’una sèrie d’animació, no volíem que sonés com si fos dels anys 2000. Volíem demostrar que era d’una època diferent. Dit això, no volíem que sonés tan estret i tan estret que la gent no es relacionés amb ell o que sonés com algú que no es pogués divertir amb els seus homòlegs com Hawkeye i el fosc Iron Home.
Si estic començant a sonar una mica massa relaxat en la lectura, Collette dirà: 'Ei, recordeu, els punys als malucs en aquest'. Per tant, vam marcar la línia entre quan és aquell líder heroic i quan només es diverteix sent el membre de l’equip. Sona divertit quan dius un tipus de veu o un enfocament concret perquè era més aviat un enfocament físic. Posaré literalment els punys als malucs. Us treu el pit com un adhesiu de Buy War Bonds dels anys 40. Definitivament, és membre dels Vengadors, però sempre té un enfocament diferent de la majoria dels altres. Aquí és on entren la seva formació militar i la seva formació militar. També crec que és allà on arriba aquella època d’integritat i de fer coses del llibre. Sempre està basat en això, però sempre està disposat a deixar que altres treballin amb ell.
És interessant veure’l amb herois més joves als dos programes. Com abordeu la relació entre el capità Amèrica i Spider-Man?
Crec que Cap sempre busca el bé en la majoria de la gent, a excepció de Red Skull. Crec que Cap sempre busca veure els actius d’una persona, què aporta a un equip. Crec que també li agrada molt transmetre els seus coneixements i la seva formació i ajudar els altres a trobar una millor manera de fer coses. És per això que sempre està donant dificultats a tothom per entrenar. L’entrenament és tot per a ell.
A Spider-Man reconeix tant talent, tot i que hi ha una mica de valentia i un petit element de precipitar-se massa aviat i no pensar les coses fins a on Cap ho percebria. Està molt familiaritzat amb això amb la seva manera de mirar Tony Stark. Tendeix a pensar que Tony té una mica d'ego que el guia més que res.
Però amb Spider-Man, Cap mira qualsevol oportunitat d’enfrontar-se a un membre jove de l’equip, que no és diferent a la de ‘Avengers Assemble’ com ho fa amb Falcon. Mira tots aquests nois, observa quins aspectes aporten, què els fa especials i potser els guia d’una manera que millori les seves habilitats. Ho mira com si fos una possible tutoria i està ansiós de donar un tret a Spider-Man. Aquesta és la naturalesa inherent de Cap, sempre intenta trobar el bé en les coses i el costat positiu d’alguna cosa i [esbrinar] com portar els punts forts de tots a la taula per aconseguir la victòria. La seva relació amb Spider-Man no és diferent. Potser el pot ajudar a trobar un enfocament diferent que porti a més èxit en la seva recerca.
Fas el Capità Amèrica per dues sèries diferents que estan ambientades en el mateix univers. Tens un enfocament diferent entre els dos espectacles?
No depèn de mi decidir si voleu canviar cap tipus de lliurament. Crec que podríem jugar una mica més amb la diversió que trobareu a 'Ultimate Spider-Man', però, dit això, hem tingut episodis amb 'Marvel's Avengers Assemble' que es presten a una mica més de aquella companyonia i aquella relació fraterna entre tots els membres dels Vengadors.
Sembla avorrit portar-lo a un element de treball, però és aquí on confio molt en els creatius que participen en el programa. És per això que confio en el director, els escriptors i tothom implicat per dir: 'Aquesta és l'ambient amb què volem seguir'. No sé que hi hagi molta diferència. Amb aquesta versió de Cap, només intentem aconseguir aquesta figura d’autoritat dels 'punys als malucs', però no volem que sigui un pal al fang. Quan es refereix als superherois més joves com ho fa amb Spider-Man, crec que hi ha una mica més de: 'Això és correcte, nois'. Jo sé qui sóc. Sóc el capità Amèrica. Li agrada estar en aquesta posició no tant d’autoritat, sinó de respecte. Li agrada una mica més a 'Ultimate Spider-Man' que a 'Avengers Assemble' perquè treballa molt més estretament amb els contemporanis.
Una vegada més, no vaig a pensar: 'Aquesta és la versió' Ultimate Spider-Man 'de Cap enfront de la versió' Cap de Avengers Assemble '. Hi entro i treballo molt de prop amb tothom que hi ha darrere del vidre. Tantes vegades no sé què farem ni quina és la vibració o si aquest episodi està configurant alguna cosa més. Acostumo a confiar en la gent que sap molt més sobre aquesta sèrie que jo.
Què passa amb l’estat d’ànim i l’ambient de les sessions de gravació reals? 'Ultimate Spider-Man' té un repartiment una mica més jove. Això canvia les sessions?
És esgotador. Cap de nosaltres ens entenem. Cap de nosaltres es pot suportar. És un entorn de treball hostil. [ Riu ] No, entre tots dos espectacles és una explosió. Hem tingut elements on Drake [Bell, que dóna veu a Spider-Man] ens arriba i ens uneix a 'Avengers Assemble' i viceversa. És massa divertit.
Aquest és un somni fet realitat, aconseguir representar un superheroi en forma animada que vas créixer coneixent i estimant tot aquest tipus d’espectacles. Ser un adult assegut a una habitació amb un munt d’altres adults de diverses edats que tots puguin tenir aquest diari de feina és una experiència.
No crec que hi hagi cap mena de dinàmica diferent entre 'Avengers Assemble' i 'Ultimate Spider-Man' perquè tothom a la sala sap inherentment que aquest és un somni fet realitat. Estar darrere del micròfon i posar veu a aquests personatges icònics és tot un honor. Com passa un mal dia? Qualsevol persona que tingui un mal ambient en una situació així fa un mal servei a ells i a la resta de persones a la sala perquè és molt divertit. L’escriptura és fenomenal i les sessions van com una obra de ràdio gegant. Tots som bojos, així que ens ho passem molt bé fent la feina.
No, no crec que hi hagi cap diferència en el terme de l’ambient. Podria estar enregistrant amb algú que podria ser més jove, però crec que tothom a la sala té una mentalitat col·lectiva d’uns deu anys. Tant se val si teniu 40, 50, adolescents o 20, tothom reconeix la magnífica oportunitat que té, donant vida als icònics superherois. Tots ens divertim molt.
Sembla que aquest és un tema habitual al món de la veu en off, que la majoria d’actors i actrius tenen la sensació de com de divertits i divertits són els seus treballs que potser no existeixin tant al món de la càmera.
Ens encanta la pregunta com a actors de veu: 'Alguna vegada heu pensat a fer alguna actuació real?' Sempre és tan divertit. Com et prens seriosament? Estic tan lluny de ser l’encarnació física de qualsevol dels personatges que he retratat. Sóc baix, tinc els cabells grisos, estic tan lluny del capità Amèrica com es pot aconseguir físicament, però puc retratar-lo vocalment.
Crec que tothom reconeix la increïble [la feina]. Et presentes a una feina on vas a bordar un micròfon durant unes hores. A continuació, algunes persones amb un talent increïble agafaran aquest àudio, animaran aquest personatge, agafaran la vostra actuació i el convertiran en una cosa increïble i esteu a punt de fer el viatge. Com es desenvolupa un ego o s’obté aquesta atmosfera?
Estic meravellat del món de la càmera, que pot ser molt cruel. Crec que és perquè has de ser-ho tot per a aquest personatge, la vocal, l’estètica, l’encarnació física del personatge, mentre que jo sóc la veu. No he de ser Cap saltant per la sala fent acrobàcies. Estic en pantalons curts i una samarreta de peu davant un micròfon i el meu jo desconcertat pot retratar aquest increïble i icònic superheroi. No tinc ganes de fer res al món de la càmera i em considero tan afortunat de cridar a totes les persones que treballo amb amics i de formar part d’aquest costat del negoci és un somni fet realitat. Tots estem molt contents de l’èxit dels altres. Nou vegades de cada deu persones estem veient la mateixa gent a les audicions. Potser marxareu pensant: 'Vaig ser terrible en això, però, per sort, Travis [Willingham] va reservar aquest paper. O Troy [Baker], o Laura [Bailey], o qualsevol de les persones implicades.
'Ultimate Spider-Man' i 'Marvel's Avengers Assemble' s'emeten a Disney XD mentre 'Batman: Arkham Origins' estrena el 25 d'octubre.
