La dècada de 1990 va ser una època incòmoda per als còmics basats en propietats que no eren còmiques, i això és poca cosa. Mentre que entitats com Marvel i DC donen un nou pas amb històries com Ansietat de separació i La mort de Superman, les noves companyies de còmics es van ocupar d’introduir el públic a una nova llista d’herois nous WildC.A.T.S., Spawn, i Witchblade.
Empreses com Malibu es van asseure en algun lloc del mig i van fer tot el possible per fer alguna cosa de propietats de videojocs que no tinguessin gaire història de fons, biografies de personatges o versemblança. El resultat van ser adaptacions de còmics de Street Fighter II i Mortal Kombat, els pesos pesats indiscutibles del món del joc de lluita durant aquest període de temps. Quina franquícia va rebre un millor tracte i quina va patir una mort? La resposta pot ser menys clara del que es podria pensar.
10Street Fighter tenia popularitat
La primera meitat de la dècada de 1990 encara era important a les arcades tradicionals i no era estrany veure-les esquitxades pels centres comercials on seien a l’espera que els nens s’enfonsessin als barris frescos mentre les seves mares estaven ocupades amb les botigues de queviures. Per la boira va arribar Street Fighter II , que va capgirar el món literalment i es va convertir en un fenomen de cultura pop propi.
Quan Malibu Comics va obtenir els drets per produir la primera ronda de lluitador de carrer còmics, devia semblar un home run. Al cap i a la fi, la notorietat de la marca va passar pel sostre, i els jugadors es van manifestar per expandir-se sobre la tradició del joc i submergir-se en històries reals que giren al voltant dels World Warriors.
9Mortal Kombat tenia notorietat
En gairebé tots els sentits, mortal Kombat era a lluitador de carrer què eren Guns N 'Roses per a Poison. Aquest últim era un títol de lluita elegant, nítid i acolorit que va ser altament polit i comercialitzat a través de Capcom, una empresa que ja sabia alguna cosa sobre videojocs.
El primer era un rival de nois dolents que es va vendre per la seva violència gràfica i controvèrsia mentre els pares impactats miraven horroritzats. És clar, la sang i les vísceres s'havien vist abans en els videojocs, però mortal Kombat va aconseguir incorporar-lo. El primer grup de còmics va ser capaç d’aprofitar aquesta controvèrsia amb tot el seu efecte.
8Street Fighter tenia els personatges
Es podria argumentar que lluitador de carrer els còmics representaven millor els seus respectius personatges en comparació amb Mortal Kombat. Al cap i a la fi, havien tingut més temps per ressonar amb videojocs que ja havien dominat tots els moviments especials, combos i precisió dos en un que el joc havia d’oferir.
En el moment, Street Fighter's personatges eren molt més accessibles per al jugador mitjà, mentre que mortal Kombat semblava més sobre la violència. Com a resultat, lluitador de carrer els còmics es van sentir més oberts pel que fa al desenvolupament de personatges.
samuel smith xocolata robusta
7Mortal Kombat tenia una història de fons
Mentre lluitador de carrer els còmics van explicar la seva història en un entorn posterior al joc, mortal Kombat va optar per una història de pròleg. Segons els estàndards actuals, la història de com els guerrers de la Terra van aconseguir trobar-se enredats en la batalla pel regne de la Terra se sent torpa i ximple, però va aconseguir punts per provar-ho.
m-43 ipa
Això va ajudar a establir un estàndard per avançar amb l'adaptació del còmic de Mortal Kombat II. En adoptar un enfocament pròleg, mortal Kombat va ser capaç de vincular-se millor directament al material d'origen del seu videojoc, en lloc de continuar la història després.
6Street Fighter va tenir més acció
De Malibu lluitador de carrer els còmics amb prou feines van respirar entre els panells abans de passar a la següent baralla. Des d’aquesta perspectiva, era cert que atrauria els joves jugadors que ja tenien una alta adrenalina Street Fighter II mania que es cremava per les arcades.
Els amics van combatre brutalment mentre els enemics es colpejaven l'un amb l'altre i es negaven a respirar. En retrospectiva, tots els combats van frenar la narració i la progressió del personatge, però era exactament el que buscaven els aficionats als jocs de lluita aleshores.
5Mortal Kombat tenia millor art
Tot i que no hi havia molt material oficial per seguir quan lluitador de carrer yl va sortir per primera vegada, això no era excusa per a alguns dels dibuixos i dissenys de personatges dolents pels quals els còmics de Malibu eren famosos. En canvi, mortal Kombat els còmics comptaven amb obres d'art espectaculars, algunes de les quals es van convertir en material oficial de màrqueting del joc.
És difícil oblidar-se de panells tan emblemàtics com Scorpion que agafa Sub-Zero per la gola o Goro de peu triomfant sobre un enemic derrotat. L’obra il·lustra la prova del temps per ser tan bona com qualsevol cosa que sortís dels principals estudis de còmics.
4Street Fighter va assumir riscos
Digueu què voleu sobre el lluitador de carrer còmics: mai no van jugar amb seguretat. Malibu va configurar la sèrie després del Street Fighter II videojoc que va deixar molt obert pel que fa als arguments entre personatges. El primer número se centrava en la set de venjança de Sagat contra Ryu. Per atraure'l, Balrog i Sagat van atacar Ken i el van desgastar fins que va ser derrotat.
La batalla va acabar amb Sagat llançant contra Ken amb un ganivet, i va enviar el seu cuir cabellut enviat a Ryu, la qual cosa implicava la seva mort. La història havia de continuar amb la revelació que Ken era viu, però calb a causa del cuir cabellut. No obstant això, Capcom no estava gens satisfet amb la direcció creativa de Malibu i va tirar endoll tot el futur lluitador de carrer còmics, deixant la història al llimbe.
3Mortal Kombat va tenir millors interaccions de personatges
És difícil llegir el lluitador de carrer còmics sense riure’s de com de insuportablement dolent és el diàleg entre personatges. Per descomptat, Malibu tenia molt poc a treballar quan es tractava de les seves personalitats en aquell moment, i avui en dia sabem molt més sobre qui són com a individus.
No obstant, mortal Kombat guanya aquí per tenir un millor diàleg de personatges i interaccions més plausibles. És clar, tot és una mica divertit, però ofereix una història molt millor que lluitador de carrer va ser capaç de gestionar. Quan es barregen amb l’estil artístic, les pàgines van cobrar vida, igual que els personatges.
2Street Fighter Had Blood
És irònic que el lluitador de carrer els còmics presentaven molta més violència i sang que la seva competència mortal Kombat sèrie , però aquesta és la veritat. A la dècada de 1990, els còmics tradicionals encara fugien representacions gràfiques de violència i gore , que potser és per això mortal Kombat va rebre un tractament diferent.
contingut d'alcohol en cervesa d'aranja schofferhofer
És estrany passar les pàgines dels còmics sense detectar ni una sola taca de sang. Fins i tot l’arpó de la firma Scorpion és completament insanguinat quan l’enterra al pit de Reptile, a la zona Mortal Kombat II còmic. lluitador de carrer va portar la brutalitat, mentre que mortal Kombat va obtenir el tractament PG13.
1Mortal Kombat marca una tendència
En molts aspectes, el mortal Kombat els còmics van aconseguir establir el coneixement dels personatges gairebé des del principi, i això pagaria dividends a mesura que avançava la sèrie. Sí, el lluitador de carrer els personatges s’han concretat gràcies al material posterior al llarg dels anys, però la franquícia ha caigut des de llavors mortal Kombat com el nen més popular del barri.
Gran part dels personatges i les seves personalitats es poden remuntar directament als còmics, que en molts aspectes van reconectar el material solt dels videojocs (com ara Raiden destruint la Terra) a favor d’alguna cosa més concreta i adequada. Modern mortal Kombat els títols són espectacles d’acció basats en la història que actuen com a còmics en moviment. Podria deure gran part del seu èxit al mètode de narració de còmics.
