10 millors anime dels anys 70, classificat

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

animeés un mitjà d’entreteniment que ha experimentat diferents esclats de popularitat al llarg dels anys, però que sempre ha estat present fins a cert punt i mai ha desaparegut del tot. Les sèries d'anime que actualment estan en producció desafien les expectatives de manera rutinària i formen part de la la millor sèrie d'anime de tots els temps , però encara és important mirar enrere i ressaltar els títols fonamentals del passat.



Cada dècada de l'anime té un sabor diferent, però el Els anys setanta van ser un període crucial on la ciència ficció regnava suprem. Hi ha alguns programes excel·lents dels anys setanta, alguns dels quals encara existeixen actualment i d’altres que són completament productes del seu temps.



10Tiger Mask estableix un nou clàssic en el gènere de la lluita lliure

Màscara de tigre ajuda a iniciar la dècada i és un dels programes d’anime més memorables en arribar els anys vuitanta. Màscara de tigre és un anime de lluita fonamental que es va centrar en Naoto Date, també coneguda com la màscara de tigre titular.

Date és un lluitador brutal que treballa molt per mantenir-se viu tant dins del ring com a l’extrem oposat dels nombrosos assassins que se li envien. Es combina una narrativa atractiva, però el veritable punt de venda de la sèrie són les seqüències de lluites fluïdes i magnífiques, que encara es mantenen 50 anys després.

9Galaxy Express 999 aborda la ciència ficció i l’exploració espacial amb claredat

Hi va haver un greu empenta cap a l’anime de ciència ficció durant la dècada de 1970 i Galaxy Express 999 va ser una de les sèries fonamentals que van ajudar el domini del gènere al llarg de la dècada. Galaxy Express 999 tracta d’una societat futurista que va trobar la manera d’aconseguir la immortalitat transferint records a cossos robotitzats, però és un procediment costós que només l’elit podia aconseguir.



punt de llast sculpin pomelo ipa

Aquestes riques idees, enfrontades als vasts espais exteriors, van inspirar més de 100 episodis i diverses pel·lícules, que també es van estrenar als anys setanta.

8Future Boy Conan converteix un desert en una aventura curiosa

Future Boy Conan té només 26 episodis, però fa una forta impressió en aquest breu període de temps i equival a una de les sèries d'anime més úniques que van créixer durant la dècada. La sèrie es situarà en el futur en un moment en què la humanitat està essencialment extingida.

RELACIONATS: Els 10 millors anime retro que criden la vostra infància



Un noi que va néixer després del Gran Desastre, Conan, es considera un dels últims supervivents fins que coneix a una jove anomenada Lana. Conan i Lana exploren aquest món fracturat i arruïnat mentre les seves actituds optimistes i juvenils llueixen un raig d’esperança en tota aquesta foscor.

7Space Battleship Yamato va inspirar una generació d'animi espacial

Hi ha infinitat de sèries d’anime que exploren missions espacials amb gran aposta, però moltes d’aquestes icòniques sèries no serien possibles sense el marc establert per Cuirassat espacial Yamato . L'anime de 26 episodis es va estendre del 1974 al 1975, però va generar diverses seqüeles i derivacions que encara s'estan produint fins als nostres dies.

Hi ha un objectiu senzill on Susumu Kodai i la seva tripulació al Yamato heu de recuperar un dispositiu fonamental que pugui solucionar el creixent problema de la Terra. L'animació i els personatges no són massa complicats, però aquí hi ha temes tan rics en joc.

6El diable de Go Nagai inicia un clàssic de Dark Fantasy

Go Nagai és una veu important en la indústria del manga i l'anime i és responsable de diversos títols importants que van sortir dels anys 70. De Nagai Diable és una franquícia que continua essent rellevant avui en dia i que rep actualitzacions i reinterpretacions modernes de la història original.

L’anime és una fosca barreja de fantasia i terror on una adolescent mansa, Akira Fudo, s’apodera de mala gana del títol de Devilman per evitar els dimonis que amenacen la Terra. La lluita d’Akira per conservar la seva humanitat i esbrinar en qui pot confiar ajuda a fer Diable tan estrat i suspens com violent.

5La rosa de Versalles explica una tendra relació a través de la història real

L'anime històric ha esdevingut cada vegada més popular, però als anys setanta, alguna cosa així La Rosa de Versalles va ser molt singular. La sèrie d'anime de 40 episodis abraça un tros de vida i sensibilitats shojo, però amb la intriga d'un drama polític.

RELACIONATS: 5 novetats clàssics de l'anime que haurien de veure (i 5 per desar per a més tard)

la propera temporada del meu heroi acadèmic

La Rosa de Versalles se centra al voltant d'una Marie Antoinette de 15 anys i 'Oscar', una hereva francesa criada com a home. Aquí s’explica una història tan humana, però sí La relació de Maria Antonieta i Oscar té importants repercussions en la Revolució Francesa i el futur del país és un angle fascinant de la història.

4El capità Harlock és un pirata espacial emblemàtic que no s’ha de menystenir

L'anime es desenvolupa a partir de mescles de gènere capaces de revigorar de manera creativa els vells gèneres. El idea d’un pirata espacial no és cap novetat, però va ser considerablement més radical a la dècada de 1970 i semblant a l'anime El capità pirata espacial Harlock va ajudar a solidificar la grapa.

El capità Harlock és un marginat que es converteix en un heroi reticent i l'anime representa un estudi de personatges perspicaç tant com viatja per l'espai i elimina els depredadors. És una fórmula bàsica, però que ha permès que el gènere sigui més ambiciós amb el pas del temps.

3Lupin III Part 2 presenta més caos intensificat del lladre de cavallers

Lupí III és un altre principi de la indústria del manga i l’anime encara patint mig segle després del seu debut . Abans, el gènere del lladre de cavallers era destacat en la literatura Lupin III, però aquesta aproximació al tema és tan senzilla. Lupin és un lladre brillant, però també és un ximple desconcertant.

Aquesta actitud excèntrica el porta a perilloses missions que respecten els misteris clàssics i les sèries d’aventures. Les dues primeres parts de Lupí III tots dos són dels anys 70, però Part 2 perfecciona la fórmula i crea rutinàriament esquemes sorprenents i sovint divertits.

2Joe de demà ajuda a aconseguir animes de boxa als seus peus

L'anime no sempre necessita superpoders o robots gegants per connectar amb el públic i l'èxit i la longevitat de Demà és Joe ( Ashita no Joe ) és la prova que un protagonista adorat i dedicat és més que suficient.

Demà és Joe es reprodueix com una versió anime de Rocós; Joe Yabuki és un abandonat sense perspectives que es converteix gradualment en un les estrelles més grans de la boxa . L'anime esportiu ara és un gènere molt ocupat, però Demà és Joe va ser una institució dels anys setanta i és per això que la sèrie continua refent-se en un context modern.

innis i gunn barril de whisky irlandès

1El vestit original mòbil Gundam redefineix la història de la meca

Un dels gèneres més populars i massificats de l'anime són les sèries meca. Hi ha moltes maneres d’abordar una història sobre robots gegants, però Mobile Suit Gundam realment va ajudar a que la narració mecha evolucionés de manera important.

El primer Gundam la sèrie arriba el 1979, just al final de la dècada, però el seu elegant examen de la política, la guerra i els intensos combats espacials van deixar que el públic en necessités més. Ara, 40 anys després, Mobile Suit Gundam és l'anime mecha més popular amb dotzenes de sèries al seu cinturó. Gundam ha recorregut un llarg camí, però la missió inicial d’Amuro Ray encara és trencadora.

SEGÜENT: 10 anime vells que encara aguanten (i val la pena tornar-los a veure)



L'Elecció De L'Editor


Venom destaca el seu cor (i potser el seu) en un tràiler de llançament en Blu-ray

Pel·lícules


Venom destaca el seu cor (i potser el seu) en un tràiler de llançament en Blu-ray

El tràiler animat que promou el llançament de vídeo domèstic de Venom té una canalització antiheroi Love, Actually.

Llegir Més
Tothom recorda la mort de Superman, però va ser el regnat dels superhomes el que va canviar DC

Còmics


Tothom recorda la mort de Superman, però va ser el regnat dels superhomes el que va canviar DC

La mort de Superman va tenir un gran impacte en la indústria del còmic, però el seu seguiment Reign of the Superman va canviar realment l'univers DC.

Llegir Més