Els dibuixos animats i l’animació són una forma d’art increïblement versàtil. Exigeixen moviment dinàmic, exageració i realisme en diferents dosis i han donat lloc a un gran paisatge de diferents estils. En la seva major part, una vegada que un animador o director ha finalitzat el seu estil per a un projecte, normalment s’hi queden durant la resta de la seva carrera. Tanmateix, hi ha casos rars en què els canvis en la tecnologia i la indústria poden afavorir que un estudi actualitzi el seu estil i casos encara més rars en què un dibuix animat pot intentar experimentar.
viure lliure o morir ipa
Aquests casos produeixen canvis significatius i increïblement notables en alguns dels millors dibuixos animats de la indústria, que han tingut gran temor en molts casos i un estrany control en altres. La televisió, possiblement fins i tot més que qualsevol altre mitjà, és aquella que l’audiència exigeix coherència i familiaritat, de manera que qualsevol canvi corre el risc d’alienar els espectadors fidels. Però l’animació és una forma d’art per si mateixa que comporta per a l’espectador dinamisme i flexibilitat, de manera que aquesta llista es publicarà en alguns casos famosos de quan un dibuix animat va passar el pas i va canviar els estils d’art, fins i tot per una mica.
10Drac americà: Jake Long i els reemplaçaments
En la seva major part, l'animació de Disney Channel sol mantenir-se consistent entre una gran varietat de programes, fins a un moment perdut a mitjan anys 2000 on l'animació de dos dels principals espectacles de Disney Channel va ser atropellada per un autobús i mai no va tornar igual.
Aquests dos espectacles eren Drac americà: Jake Long , una sèrie d’acció / aventures sobre un nen xinès-americà que es pot transformar en drac i Els reemplaçaments , una sèrie sobre dos nens orfes que podrien substituir qualsevol persona de la seva vida per persones diferents només amb una trucada telefònica. La temporada 1 de tots dos espectacles tenia dissenys molt més rodons i clars, però aviat veurien canvis en els directors de les seves respectives temporades 2, canvis que donarien lloc a tons de colors més foscos i una animació més eficaç i racional. Tot i que la qualitat de les dues sèries va ajudar a mantenir el públic, no van ser rebudes amb exactitud durant la transició.
9Jack Samurai
Passant a un canvi d’estil més positiu, Jack Samurai acull diverses opcions d'animació úniques i diferents gràcies a la direcció del creador Genndy Tartakovsky. El seu retorn a la cinquena temporada veurà una qualitat i color increïbles que ajudaran la sèrie a ser alhora més fosca i vibrant i, per a la totalitat de la sèrie, hi ha hagut usos consistents i únics dels primers plans i l’ús de marges cinematogràfics destinats a ajudar en paral·lel la sèrie amb les seves influències en la pel·lícula de samurais.
No obstant això, per a aquesta llista, Samurai Jack's l'elecció principal de l'animació destacaria seria la que només s'hauria pogut aconseguir mitjançant l'animació. Aquesta seria l'escena de lluita increïblement estilitzada a 'Episodi XL: Samurai contra Ninja', on Jack lluitaria contra un dels robots d'Aku, els atacants ninja en un muntatge completament en blanc i negre de sigil ninja. Un desapareixeria completament en espais negres mentre que l’altre en blanc. Es tracta d’un experiment d’animació senzill però diferent que sorprenentment va resultar en una de les baralles més dinàmiques i visualment atractives de la sèrie.
8Steven Univers
Steven Univers és una de les sèries animades més ambicioses de Cartoon Network per més d'un motiu. Desafia i representa les emocions i la intimitat de maneres increïblement úniques entre la seva escriptura, diàleg, disseny i música, mostrant els increïbles talents de la creadora Rebecca Sugar i la seva tripulació.
No obstant això, aquesta llista examinarà un cas en què l'espectacle va portar un animador convidat per a un dels moments més memorables de la sèrie. Aquest animador seria Takafumi Hori, un animador de Studio Trigger, que va ser presentat per animar la seqüència musical 'Here Comes a Thought' de l'episodi 'Mindful Education'. És una cançó sincera combinada amb un treball d’animació i colors absolutament impressionants que realment afegeix una arruga memorable a la sèrie.
7Temps d’aventures amb Finn i Jake
Hora d'aventures és una sèrie que defineix l’ambició artística en tantes formes. Actuant com a sèrie distintiva de Cartoon Network durant aproximadament una dècada, acull diversos animadors convidats que acullen alguns dels seus episodis més diferents visualment. Això inclou la sobrecàrrega CGI que és 'A Glitch is a Glitch', l'estranyesa de 'Water Park Prank' i l'impressionant stop motion dels guardonats 'Bad Jubies'.
hite cervesa coreana
Tanmateix, per a aquesta llista, es destaquen els principals resultats de Adventure Time's L'experimentació en animació hauria de ser quan van portar Masaaki Yuasa, l'estrella de l'anime, per dirigir l'episodi surrealista i estilístic 'Food Chain'. En ell, Yuasa porta l’espectador a tota una muntanya russa de suavitat visual mentre mou Finn i Jake a través d’un estrany i màgic bucle de la cadena alimentària de la natura.
6Bob's Burgers
Bob's Burgers és una de les comèdies d'estrena de Fox (potser ara de Disney) al seu bloc d'animació. Per divertida i tonalment diferent que sigui, no és una sèrie coneguda exactament per la seva animació. No obstant això, definitivament afegeix una excepció interessant en la seva estrena de la temporada 8, 'Brunchsquatch'.
En ell, Bob's Burgers fa un petit gest de cap a la comunitat d’animadors de fans deixant que 62 artistes animin escenes diferents en els seus propis estils, cadascun d’ells aturant i canviant per darrer. Si no ets fanàtic Bob's Burgers però, de tant en tant, gaudiu d’una bona animació. Mireu aquest episodi. És una marató total de talents independents.
5The Fairly OddParents
L’oda de Butch Hartman a la imaginació de la infància és un segell distintiu de la infantesa de les persones, on les seves primeres temporades actuen com un bon record per a diversos i els seus episodis finals es mantenen a una distància segura. Una sèrie coneguda per la seva imaginació i històries aventureres com aquesta no podrien complir exactament la seva pròpia ambició si no sacsejava la seva animació de tant en tant. I l'únic cas important que va fer és un destacat fantàstic en els records de molts fanàtics i un gran homenatge a l'animació en general.
d & d 5e objectes màgics per nivell
Aquest destacat seria la seva pel·lícula feta per a la televisió 'Channel Chasers', en què Timmy Turner s'endinsa en el món divers que és la televisió, explorant diverses paròdies de Cacauets , Els Simpsons , el seu Nickelodeon senior Rugrats , i fins i tot un cap de cap no tan subtil bola de Drac .
4L’hora de poder de Jimmy Timmy
Els episodis de crossover són un element bàsic de la televisió nord-americana, on la sitcom i els dibuixos animats poden compartir cànons per a un breu episodi. La fórmula per als dibuixos animats, però, sol dictar trobar una sèrie que sigui visualment la mateixa que la vostra.
No obstant això, Timmy Turner torna a fer aquesta llista mentre explora i xoca amb el seu homòleg animat en 3D, Jimmy Neutron, en un esdeveniment creuat que no només va emocionar els seus espectadors, sinó que, a causa de la seva pura distinció visual, encara roman en els records del seu fan. Veure Jimmy Neutron en 2D va ser un espectacle i Timmy Turner en 3D va ser ... també un canvi d’animació que existeix. No importa com es vegi el resultat, sens dubte va ser un intercanvi memorable als departaments d’animació.
3Coratge el gos covard
Coratge el gos covard és un dels dibuixos animats més ben valorats de la memòria recent. Això es deu al seu to fosc, a episodis emocionants i, per descomptat, a algunes de les seves opcions visuals més diferenciades, impressionants i aterridores. Això inclou l’espai saltat de fang a “Courage in the Big Stinkin” City ”, l’esperit de la lluna de la collita a“ The House of Discontent ”, l’arbre màgic de“ The Magic Tree of Nowhere ”i, sens dubte, el CG animat malson que és el rei Ramsès.
cervesa laretti moretti
Alguns episodis aprofundeixen una mica més en el canvi d'animació, com ara l'aventura de CG a 'Hard Drive Courage' i l'estil de llibre de contes de 'Remembrance of Courage Past'. Tanmateix, per a aquesta llista, l’honor correspon als malsons visuals de “Perfecte”, on els somnis de Courage acullen alguns inquietants recordatoris dels seus propis fracassos i, sobretot, el blau que simplement diu: “No ets perfecte”. D’on va sorgir aquest espectacle?
2Ben 10
Ben 10 és un espectacle per a les generacions, és a dir, diferents generacions. S'han vist canvis visuals i reinicis que donen a les diferents edats dels nens una versió diferent de Ben 10 i la seva continuïtat. A mitjans de la dècada de 2000, tenia un estil molt més rodó i fluid. Quan va arribar la sèrie Força alienígena i Ultimate Alien , va adoptar un estil molt més fosc i més nítid perquè coincidís amb els seus tons molt més adults.
Després, hi ha les generacions que se separen totalment de la seva qualitat creixent per convertir-se en molt més atractives per al públic més nou. Això inclou la línia de línies més àmplia de Ben 10: Omniverse i el restyle / reinici total que és l’encarnació del 2016. Ben 10 és una sèrie de canvis d’animació diferents que han obtingut resultats diferents, però no obstant això, continua sent un dels programes d’acció / aventura de Cartoon Network.
1Els Simpsons
Encapçalar aquesta llista no només és un bon exemple de l’evolució d’una sèrie, sinó també l’evolució de l’animació com a element bàsic per a la programació de llarga durada. Els Simpsons és una comèdia familiar d’animació que dura gairebé 30 anys i que, juntament amb el seu estil d’escriptura i broma, ha experimentat canvis generacionals dramàtics en la seva animació. Cap és més notable que el canvi entre el seu episodi pilot i els episodis posteriors, ja que es canvien les imatges nítides i exagerades per obtenir dibuixos molt més suaus i racionalitzats.
Els Simpsons tornaria a veure una altra actualització d’animació entrant en la seva vintena temporada, quan entrava a l’era HD, un canvi que estaria representat per la nova introducció que els fans coneixen avui. Els Simpsons no només ha estat un bon calendari per a l’evolució de l’animació, sinó també una línia de temps per als canvis de sensibilitats artístiques i estilístiques que els fans han sabut arribar i, si Disney té alguna cosa a dir, seguirà sent un referent durant generacions a vine.
