10 anys després, Toy Story 3 encara ens fa plorar

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

Ha passat una dècada des de llavors Toy Story 3 va arribar als cinemes i va superar les expectatives més salvatges tant del públic com de Disney / Pixar. La tercera entrega de la franquícia infantil va rebre molt bones crítiques, es va convertir en la pel·lícula d’animació amb més taquilla de tots els temps i segueix sent una de les tres nominades a la millor pel·lícula. També és l’exemple per excel·lència d’una pel·lícula infantil realment per a adults. Tot i que hi ha moltes coses a recomanar Toy Story 3 , la seva reputació duradora és com un tearjerker enganyosament profund i fosc. Però la pel·lícula, inclòs aquell clímax infame i terrorífic, gairebé no va passar.



La col·laboració de Disney amb l’adquisició eventual de Pixar va significar que Disney posseís els drets dels personatges de Pixar. Tradicionalment, Disney prioritzava les estrenes teatrals per les seves noves propietats, però utilitzava estrenes directes a vídeo per a seqüeles. Pixar va lluitar molt per una carrera teatral per l’excel·lent Toy Story 2 , però les coses estaven tenses entre els centres d’animació dels primers dies, cosa que va donar lloc a la creació d’una mena d’estudi d’home mitjà anomenat Circle 7. Primeres versions del guió per a Història de joguines Threequel que faria Circle 7 imaginava què passaria si Andy anés a la seva àvia per passar la nit o si es recordava a Buzz Lightyear. El 2006, quan es va finalitzar un acord adequat i Pixar va recuperar el control de la propietat, es van desestimar aquestes idees a favor del que es va convertir en la trama de Toy Story 3 .



El drama entre bastidors i els retards que va provocar poden haver contribuït a augmentar Toy Story 3 del bé al que molts fans consideren el millor Història de joguines pel·lícula. Havien passat 15 anys des que l’original es va estrenar i va començar el camí com el primer esforç de llargmetratge CGI, i més de deu des que la seqüela va demostrar que l’enfocament de Pixar (alts estàndards, llançaments teatrals) era correcte. En aquell temps, les tecnologies que s’utilitzaven per representar animacions en 3D havien millorat dràsticament. El 2010, l’estudi tenia un control molt millor de la textura, la dimensió, la il·luminació, els entorns de fons i sobretot els personatges humans. Tot i que apareixen amb moderació a Toy Story 1 i 2 , són inquietants. Per la tercera pel·lícula de la sèrie, Andy és un home jove d’aspecte normal, la nouvinguda Bonnie és bonica com pot ser i les joguines mateixes han tingut una brillantor molt necessària.

Però el veritable accident feliç del llarg procés de producció és que en aquests deu anys, Història de joguines El públic envellit al pas de la franquícia. Els nens que es van enamorar de Woody i Buzz quan eren petits eren aproximadament a la mateixa etapa de la vida que Andy quan Toy Story 3 estrenat; entraven a l'edat adulta. Els pares que havien portat els seus fills a veure les pel·lícules quan eren petits estaven a punt de ser nids buits. Toy Story 3 El missatge central, sobre la vida que es mou i es deixa anar, va ressonar a un nivell extremadament personal amb les dues dades demogràfiques, cosa que explica els teatres plens de persones grans que lluiten per apagar els seus sanglots i plors.

Que els repartiments del Història de joguines les pel·lícules es componen de joguines antigues com Etch-A-Sketches i Green Army Men les converteixen automàticament en un exercici de nostàlgia. Però, fins a cert punt, sempre han estat força existencials. Podria semblar excessivament elevat suggerir-ho, però la primera i la segona pel·lícula exploren temes madurs com trobar propòsits a la vida quan les coses no van com estava previst, recuperant-se del dolor i del fet que tendim a veure’ns com a protagonistes de la nostra vida. històries, fins i tot quan ens equivoquem. Toy Story 3 es converteix en una pel·lícula que explícitament tracta de trobar sentit a la vida davant la mort.



RELACIONATS: Disney’s Atlantis Director revela plans, Big Twist for Abandoned Sequel

Al començament de la pel·lícula, després d’una fantàstica seqüència de joc imaginativa, ens assabentem que l’Andy s’ha graduat a l’institut i neteja la seva habitació abans de passar a la universitat. Podem sentir el seu ennui mentre considera la seva caixa de joguines plena de 'brossa'. La seva mare l’encarrega que done les joguines a una guarderia, les guardi a les golfes o les llenci. No és prudent pensar massa específicament sobre les regles que regeixen el món Història de joguines , però podem suposar amb seguretat que aquestes opcions són substitutives per a un segon acte a la vida, la jubilació o la tomba.

Des d'allà, Toy Story 3 es converteix en una pel·lícula sorprenentment terrorífica que, si els seus personatges fossin carn i ossos, implicaria una quantitat significativa d'horror corporal. En un moment donat, sembla que la tripulació ha estat mortalment aixafada per un camió d'escombraries. Diverses seqüències representen nens petits que abusen de les joguines que no es reconeixen. Buzz és torturat durant un interrogatori. Barbie lliga i manipula Ken. La guarderia, que prometia el compliment etern, resulta ser un inframà governat per un ós de peluix despòtic. Tot és una metàfora de la idea que l’edat adulta (o fins i tot la immortalitat), des de la perspectiva d’un nen innocent, pot ser massa bona per ser veritable. I perfecciona perfectament aquella penúltima escena increïble.



En llançar-se inicialment, el públic literalment es va esbufegar i no es podia creure els ulls, ja que Woody, Buzz, Jessie i la companyia es trobaven cada vegada més a prop del foc infernal de la incineradora de brossa. En el que sembla que poden ser els seus moments de morir, les joguines s’agafen de la mà, expressen sense paraules el seu afecte i reconeixement i accepten el seu destí. Poques vegades hi ha escenes tan desafiadores en les pel·lícules d’acció en directe amb qualificació R. D'alguna manera que es barreja amb les nostres pors més profundes, Toy Story 3 ens diu que tot anirà bé, fins i tot al final.

L’escena final, encara que no tan cremada a la consciència col·lectiva, és la que trenca la presa emocional. Andy dóna la seva caixa de joguines a Bonnie, i rep un moment de separació dolç amb cadascun, però dubta amb Woody. A mesura que la nena aconsegueix allò que anomena el seu vaquer, Andy fa les paus amb la idea que aquesta fase de la seva vida ha acabat, com també han de fer la seva mare i les seves joguines. Hi ha una tristesa al mateix temps que el dolor de la mort que acompanya aquesta reflexió, però també hi ha bellesa en la fugacitat del temps i el significat que s’atorga a les coses i els moments aleatoris. Acaba amb Bonnie fent servir el braç de Woody per acomiadar-se, mentre Andy s’acomiada de la seva infància. Com Toy Story 3 compleix deu anys, tota una generació torna a veure aquest clàssic d’animació i experimenta el mateix.

SEGUEIX LLEGINT: Artemis Fowl: el que va anar tan malament amb la pel·lícula Disney



L'Elecció De L'Editor


One Piece: 10 vegades que el dub anglès era realment millor que l'original

Llistes


One Piece: 10 vegades que el dub anglès era realment millor que l'original

En alguns casos, sovint depenent de l'episodi, el dub pot ser millor que el sub. Aquí hi ha deu vegades que el doblatge de One Piece va superar la versió original.

Llegir Més
Sylvester Stallone estrena el pòster del director Epic Rocky IV

Pel·lícules


Sylvester Stallone estrena el pòster del director Epic Rocky IV

L'escriptor / director / estrella de Rocky IV, Sylvester Stallone, comparteix el cartell del seu proper tall de director, titulat Rocky vs. Drago.

Llegir Més