Amb la temporada de convencions en ple cosplayer professional i cosplayer sempre oferint alguns homenatges increïbles als seus personatges favorits, els nostres ulls han celebrat algunes disfresses de cosplay seriosament sorprenents durant les últimes setmanes i, tot i que sempre és un plaer veure el resultat final d’una estrella -El casc del senyor que algú ha estat perfeccionant durant mesos o un mall gegant que un altre fa des de fa setmanes, només hi ha una tècnica que sempre és al·lucinant: l'art de la pintura corporal.
RELACIONATS: Els 15 millors jocs de cosplay intercanviats per sexe que hem vist mai
És clar, qualsevol persona - o almenys un gran nombre de persones - pot llançar-se una capa, llençar-se una màscara o adornar-se amb accessoris elaborats. I, tot i que hem vist disfresses seriosament impressionants en homenatge a tot tipus de fandoms, cal un artista seriosament hàbil per conjurar alguna cosa del no-res i un artista encara més valent per mostrar aquestes mirades en públic. Si no s’aplica correctament, la pintura corporal pot fer-vos expulsar d’algunes convencions, però quan els artistes impacten, els resultats poden ser impressionants. Per tant, en honor al mètode de cosplay més inventiu que hi ha, aquí hi ha algunes brillants pintures corporals tan ben executades que podrien aparèixer fàcilment a casa en una fantàstica galeria d’art en algun lloc ...
cap de gos vainilla de tot el món
15DOS CARES

Quan es tracta de vestuari de personatges, el villà Two-Face de DC Comics és probablement el més complicat pel que fa al disseny i, per tant, és tot un repte per a qualsevol entusiasta del cosplay. La seva personalitat dividida es visualitza per un costat de la cara (i per tot el cos) que sembla un home de negocis suau i l’altre, com un maniàtic multicolor, que sovint veu als fans cosint dos vestits.
Tot i que el personatge ja s’ha donat vida a la pantalla, artista Rebecca Reds va optar per una interpretació més tradicional de l’alter ego del model de Harvey Dent Eileen i el resultat va ser súper eficaç. Va pintar un vestit de color gris senzill, camisa negra i corbata de lunars a un costat d'Eileen i un blazer de ratlles de color rosa, camisa estampat de lleopard i corbata vermella a l'altre costat. Els vermells també van acolorir la galta esquerra d’Eileen i van crear la il·lusió d’una boca molt més gran i esgarrifosa.
14HEURA VERINOSA

Pintor de cos autodidacta Melissa Croft de Londres, ha abordat les mirades de Spider-Woman, Elektra i Lara Croft en el passat, però la nostra preferida ha de ser la seva pròpia Pamela Lillian Isley, Poison Ivy. Des de la seva introducció el 1966, el personatge sempre ha estat una de les figures més revestides de DC. Per aquest motiu, no hi ha molt a el seu vestit que, al seu torn, la converteix en la persona perfecta per imitar amb l'art corporal.
Croft va aconseguir l’aspecte pintant tot el seu cos de verd i utilitzant diferents tons del mateix color per crear la il·lusió d’un cosset adornat amb fulles. Va utilitzar el mateix mètode (juntament amb una mica de pintura blanca) per fabricar abdominals, que funcionen molt bé. El que realment ho marca, però, són les fines línies negres que va afegir per fer que la seva Poison Ivy sembli animada.
13LLANTERNA VERDA

El vestit ajustat de la pell de Green Lantern es presta molt bé a aquest tipus de tècniques artístiques, però si bé és una opció aparentment convencional, encara és impressionant quan un pintor de cos perfecciona l’aspecte. La intricada pinzellada feta sobre el model YWTerryD per artista Marija Filipovic fa això, creant un aspecte de llanterna verda des dels còmics.
No només aconsegueix super-realisme amb el seu pretès vestit tot-en-un, sinó que també aconsegueix que el seu tema sembli més musculós. Fins i tot aconsegueix que el coll alt sembli que realment està escalant el coll del model amb el seu hàbil ombrejat. A més, en lloc d’utilitzar lents de contacte per imitar els ulls brillants i brillants d’un Green Lantern, Filipovic simplement va pintar les seves parpelles de tela blanques, que obtenen una “A” tant per l’aspecte com per la creativitat. Inspirats (i molt més visibles).
12MÍSTICA

Tot i que podria ser una opinió controvertida, arribaríem a dir aquell artista Lymari Millot La transformació mística del model Nadya Sonika supera els efectes que funcionen a tots els fitxers X Men pel·lícules protagonitzades per Rebecca Romijn o Jennifer Lawerence. Sí ho és això bé!
Millot va pintar el cos sencer de la cosplayer mexicana Sonika de color blau i els cabells, d’un color taronja coure abans d’afegir petites escates a les cames, els costats i el pit. Com passa amb tantes disfresses aquí, aquest conjunt Mystique es completa amb lents de contacte grogues per posar de debò X Men vergonya als dissenyadors de vestuari de pel·lícules. Podria semblar relativament senzill quan el procés es desglossa així, però és la perfecta execució de Millot el que fa que aquest aspecte sigui un dels més forts i amb més naturalitat d’aquesta llista.
11SURFER DE PLATA

Podríeu pensar que el Silver Surfer seria un aspecte fàcil d’aconseguir tenint en compte, doncs, que tot és plata, però és maquillador Cris Alex de Los Angeles demostra que fins i tot el vestuari més senzill pot convertir-se en una obra d’art si es té prou talent. Sense preocupar-se de com quedaria el personatge a la vida real, Alex va intentar que la seva interpretació de l’humanoide metàl·lic recordés més a la versió tradicional del còmic i és ben segur que els resultats van ser bastant èpics.
Utilitzant només pintura blanca, negra i blava brillant, es va cobrir tot el cos i va aconseguir un aspecte bidimensional impressionant des que va aparèixer per primera vegada el número Silver Surfer del 1966. El vestit d’Alex va resultar tan gran, de fet, que els fans de el seu treball fins i tot demanava figuretes personalitzades en honor del vestit.
10SUPERMAN

Aquesta entrada és una mica diferent a les altres, ja que es tracta més d’utilitzar el cos humà com a llenç que no pas com a part del vestit. Artista Carolyn Roper - qui ha treballat en pel·lícules com Dumb and Dumber To i és dues vegades campiona del món pintora de carrosseries: va escollir representar una escena clàssica de Superman al tors d’un dels seus models i semblava meravellosament única i elegant.
L’escena mostra un Clark Kent amb capes volant cap al cel, presumiblement per salvar el dia o alguna cosa igual d’important. La il·lustració de Roper apareix en forma de dibuixos animats —homenatjant els orígens del personatge emblemàtic—, però també és sorprenent el bon treball que fa al voltant de la figura natural del model. No és fàcil fer que una cosa sembli una línia contínua sobre un cos contornós, però no es pensaria que mirés el seu treball.
9JEAN GREY

Com Cris Alex, pintora professional Kay Pike posseeix algunes habilitats al·lucinants quan es tracta de pintura corporal. Al llarg de la seva carrera, s’ha transformat en personatges tan diversos com Yu-Gi-O Noia de mag fosc, Gats tro 'Cheetara i She-Ra a Marvel's Wolverine, Thanos i Spider-Gwen, però és la seva interpretació del mutant Jean Grey el que realment ens va deixar enrere. De fet, sembla que hagi estat retirada del còmic!
Tot i que podríem veure les seves obres d'art i pensar que sembla impossible, la mateixa Pike defensa a Jean com 'un personatge molt bo per escollir' a la seva pàgina d'Instagram. Abans de començar a qüestionar les vostres pròpies habilitats de dibuix masculí, ella va continuar aclarint que és perquè Jean facilita la sessió de fotos. Les seves postures són al cervell de tothom i són molt senzilles de fer. Molt recomanable com a pintura de dificultat mitjana ', va concloure.
8PANTHER NEGRE

Alguns dels millors vestits de cosplay s’inspiren només en personatges de la cultura pop en lloc d’imitar-los exactament, i aquest aspecte de Pantera Negra s’adapta a aquesta descripció. Armat amb només un aerògraf, amb seu a Detroit DConey model i actriu transformades Via Dunn en una versió femenina del superheroi de Marvel Comics ... i el resultat final semblava increïble.
En lloc del vestit de Pantera Negra que li cobreix cada centímetre del cos, va pintar una versió de màniga curta a Via. Igual que el seu tractament amb el vestit, DConey també va fer que els cascos d'aquesta Pantera Negra fossin més femenins, optant per una màscara d'ulls en lloc d'un accessori tipus casc. La millor part del look, però? Ha de ser com en realitat fa que sembli brillant. No s’assembla gens a la pell ... és completament convincent com a armadura.
quan arriba la temporada 2 de Demon Slayer?
7VENOM

Alguns pocs podrien afirmar que no és tan difícil pintar 'roba' a la pell d'algú o acolorir-se. Tot i que estaríem en desacord de tot cor, podem veure d’on provenen aquestes persones amb aquest argument. Manipular el cos a través de l’art per tal que s’assembli a alguna cosa que ni tan sols és humà, no es pot descriure com sense esforç.
Mentre que artista amb seu al Regne Unit Jon Wilks ha transformat diversos models sense nom en personatges de còmics, però la seva interpretació al·lucinant de Venom, enemic de Spider-Man, és allà dalt. En pintar la majoria de la boca ampla i de dents afilades de Venom a la gola del seu model, sembla que el personatge estigui obrint les mandíbules per atacar. Per acabar-ho d’adobar, Wilks també es va assegurar d’incloure la gronxadora llengua vermella del simbionte, per si encara no sabíeu que Venom no formava part dels bons.
6PSYLOCKE

A primera vista, X-Men's Psylocke pot semblar que té una disfressa bàsica, però no cal dir que aconseguir aquest tipus de precisió folrada amb un vestit de gat i polaines pintat no és una cosa fàcil. D’aquesta manera, només és just reconèixer com a bodypainer de Texas Jsn Art es va enfrontar al repte i va acabar guanyant mentre transformava maquillador i model Bianca Marie al mutant.
Inspirant-se en la interpretació del personatge d’Olivia Munn X-Men: Apocalypse , va pintar les cames, els avantbraços i el tors de Bianca de color blau per crear la impressió que portava un leotard de coll alt i per engegar-lo, va fer anells al voltant dels braços i les cuixes. Finalment, la parella es va llançar una faixa de seda vermella a la cintura i es va posar una rèplica de l’espasa psionica de Psylocke a la mà de Bianca i l’aspecte es va acabar de polir.
5DEADPOOL

Maquillatge i artista SFX amb seu a Dublín Simone Cleary ha perfeccionat recentment moltes mirades inspirades en còmics, canalitzant personatges com Guardians of the Galaxy's Nebula, Captain America i Wonder Woman. Però una de les seves més assolides ha estat Deadpool per la quantitat de detalls que va aconseguir incloure en el resultat final.
La seva interpretació del Merc amb boca de Wade Wilson la va veure pintar tot el cap i les espatlles de vermell, assegurant-se d'utilitzar negres i grisos per ressaltar algunes àrees del vestit imaginari. Això en si mateix sembla brillant, però Cleary va decidir desafiar-se encara més creant la il·lusió que la màscara de Deadpool també es va aixecar en part sobre la barbeta, revelant la pell cicatritzada de Wilson. Per completar l’aspecte, Cleary fins i tot es va tapar els ulls amb lents de contacte de malla blanca.
4CABLE

Parlant de Deadpool, un personatge que apareixerà a l’esperada seqüela de David Leitch és Cable i, com que els fans estan entusiasmats de veure’l a la gran pantalla, ha estat una opció popular per disfressar-se com a convencions. És comprensible llavors aquell atleta Adrian Perdomo el va seleccionar com la seva inspiració de vestuari preferida.
El seu aspecte, però, és gràcies a Argenis Pinal , maquilladora i cosmetòloga independent. Pinal no és aliè a pintar disfresses de superherois als seus clients, ja que prèviament ha transformat la gent en The Flash, Booster Gold i Cyborg Superman, però ens encanta l’enginy aquí, ja que fa que el braç de Perdomo sembli metàl·lic fent servir brillantor. Només hi ha una manera de millorar aquest aspecte; poder veure la cara de Perdomo. Amb els seus endolls cicatrius i l'ull tecno-orgànic, el rostre de Cable és gairebé tan reconeixible per si mateix com al costat de tota la seva indumentària.
3ENCANTRESA

Com va fer amb Harley Quinn, el Esquadró suïcida a la pel·lícula també es va produir la insurrecció de June Moone's Enchantress a les pàgines de xarxes socials dels fanàtics, així com a les sales de convencions. No és d’estranyar, doncs, aquest atleta roxyqueflexx va optar per homenatjar el poderós i místic antiheroi amb pintura corporal. El resultat final també va valer la pena el temps que probablement va trigar a fregar tot aquell maquillatge fosc quan va acabar.
És evident que l’apassiona el que fa i, mentre parlava de l’aspecte de la seva pàgina d’Instagram, l’autodenominada nerd Roxy va donar les gràcies a bodypainter Jose Guajardo pel seu treball i va dir: 'Sé que [Enchantress] no era la teva favorita, però em va encantar. Gràcies @jonnyknowsphotos per fer sempre tirs tan impressionants '. Argumentarem que aquest treball de pintura és infinitament millor del que es va veure a la pel·lícula.
2HARLEY QUINN

De nou, quan Warner Bros ' Esquadró suïcida va ser llançat l'any passat, Harley Quinn s'ha convertit en un dels personatges més populars del cosplay. Tanmateix, un model, conegut com Llavors , va optar per convertir-se en la versió de DC Comics de la vilana en lloc de la interpretació de Margot Robbie mitjançant pintura corporal.
Tot i que Maka és el model, el crèdit ha de recaure en l’artista Matt Goodlett , que es va transformar en la noia dreta del Joker. 'Harley Quinn ha estat escoltat a mort recentment', va explicar al seu propi compte de xarxes socials. 'Per a mi encara no pots superar l'original. Dit això, volia que tingués un aspecte diferent mentre em mantenia fidel al clàssic. Vaig decidir afegir alguns elements del còmic pop de Roy Lichtenstein era el camí correcte i estic molt content de la manera com va sortir tot '.
1CAPITÀ AMÈRICA I ELS VENGADORS

Pel que fa al cosplay, els personatges que intercanvien gènere sempre són divertits i eficaços. Però es podria argumentar que és bastant fàcil fer-ho si es posa una màscara i roba resistent. És molt més difícil quan encara no tens cap peça Jessica Wood de Las Vegas, clava perfectament la seva versió pintada del cos del primer venjador, el capità Amèrica.
revisió de la cervesa mickeys
És artista Scott See però també hem de retre homenatge, ja que, independentment de com de bé Wood tregui l’aspecte, és ell qui l’ha creat. De fet, va crear moltes disfresses de pintura corporal inspirades en Marvel per a la seva recent estada al Las Vegas Comic-Con al juny. Sobrenomenant el seu equip, els Sexy Avengers a Instagram, va convertir els models en She Hulk, Thor, Spider-Man i Iron Man. Aquí hem aïllat Cap, però en realitat tot l’equip sembla increïble.
Heu vist alguna cosa del cos increïble que no vam enumerar? Feu-nos-ho saber a la secció de comentaris.