És possible que els aficionats al còmic es ratllessin el cap la tardor passada quan Marvel va tocar un cineasta de comèdia independent de Nova Zelanda per dirigir 'Thor: Ragnarok' però els que han seguit l'obra de Taika Waititi van animar la previsió de l'estudi.
Per una banda, les històries de l'univers cinematogràfic de Marvel de Thor han estat en el seu millor moment quan han estat retallades amb un límit d'humor, com quan el déu descomunal va penjar suaument el seu poderós martell al penjador a l'interior de l'humil residència humana de Jane Foster. Per tant, incorporar un mestre d’aquesta marca d’humor ximple, però amb molta humanitat, sembla un ajust perfecte per a la tercera entrega de la franquícia 'Thor'.
nova cervesa glarus cherry
Aquest cineasta maorí va obtenir una notícia internacional el 2005, quan el seu curtmetratge 'Dos cotxes, una nit' va obtenir una nominació a l'Oscar. A partir d’aquí, l’ambiciós escriptor / director / actor va fer una sèrie de llargmetratges aclamats per la crítica, inclosa la peculiar comèdia romans “Eagle vs Shark”, la comèdia agredolça “Boy” i el documental de vampirs que divideix els costats. Ho fem a les ombres ». Aquesta ratxa va continuar al gener a Sundance, on 'Hunt For the Wilderpeople' de Waititi va ser proclamada com una de les millors del prestigiós festival. Quan vam arribar a l’encantadora comèdia d’amics al Festival de Cinema de Tribeca, vam acceptar: 'Hunt For the Wilderpeople' és estel·lar .
Adaptat de la novel·la de Barry Crump 'Porc salvatge i créixens', 'Hunt For the Wilderpeople' està protagonitzada per l'actor infantil Julian Dennison com a nen adoptant de 'mal ou' Ricky Baker, la vida del qual ha canviat per sempre després d'haver estat acollit per un amable agricultor (Rima Te Wiata ) i el seu marit bosc boig Hec (Sam Neill, 'Jurassic Park'). Però quan una tragèdia persegueix Ricky i Hec profundament a l’arbust salvatge de Nova Zelanda, els dos no només han d’afrontar els terrenys durs i les bèsties perilloses, sinó que també han de defugir la caça de l’home nacional liderada per un incansable - i no poc desencertat -. treballadora de previsió social (Rachel House).
Waititi es va prendre un descans de la producció de 'Thor: Ragnarok' a Austràlia per parlar amb Spinoff sobre la seqüela dels Marvel Studios, 'Hunt For the Wilderpeople', el valor de la representació diversa i el seu primer pinzell amb pel·lícules de superherois, el desastrós 'Green'. Llanterna.
SPINOFF: Enhorabona per formar part de l'Acadèmia de les Arts i les Ciències Cinematogràfiques.
Taika Waititi: Gràcies! Sí, és força genial.
Digueu-me com heu descobert que us havien fet membre.
A través de Twitter. Algú va dir felicitacions a Twitter i em va dir: 'Per a què?' I llavors He revisat el meu correu electrònic. M'agrada anar a Twitter abans de comprovar si hi ha notícies adequades al correu electrònic.
Per tant, havíeu rebut un correu electrònic de notificació oficial.
Sí, era per alguna raó aleatòria que havia anat a Twitter a llegir coses i alguna persona a l’atzar em va felicitar. Després vaig comprovar el meu correu electrònic i em va dir com: 'Sí, ara formes part d'aquesta Acadèmia'. I vaig dir: 'Vaja, és genial'. No sé què és això significa , però és genial. I també el meu amic íntim Cliff Curtis ('Fear the Walking Dead') també va ser convidat. Vam ser els dos únics maoris convidats a formar part de l'Acadèmia aquest any. No sé quants maoris hi ha a l'Acadèmia, punt i final. Probablement com quatre.
Vau arribar als Oscars quan vau ser nominat el 2005 [pel curtmetratge 'Dos cotxes, una nit' ]?
Sí, hi vaig anar. I des de 2005 m’han continuat dient cada any: “Hauríeu realment simplement uniu-vos a l'Acadèmia, perquè podeu, perquè vau ser nomenat '. I jo només mai ho vaig aconseguir. Sóc molt mandrós. Aleshores, finalment, l'any passat, el meu gerent va dir: 'Jo només ho faré fer ho fas. Només hi vaig fer succeeix '.
Era només massa paperassa? Com és que no ho vas aconseguir?
Qualsevol cosa que requereixi omplir un formulari o enviar un correu electrònic, necessita un molt perquè continuï amb això i prengui la decisió d'obrir l'aplicació i començar a escriure, fins i tot quan val la pena enviar el correu electrònic i en treuré alguna cosa.
Ho entenc. Per tant, 'Hunt For the Wilderpeople', ha tingut un llarg viatge des de la pàgina fins a la pantalla. Em pot dir com ha evolucionat des que va ser contractat per primera vegada per adaptar la novel·la de Barry Crumb el 2005?
lagunitas una mica de sumpin
Segur. Fins i tot feia cinc anys que estava en obres abans això. Els productors van intentar fer-ho durant força temps. Vaig venir i vaig escriure un parell d'esborranys. Això és abans d’haver creat cap funció. Crec que havia fet un curtmetratge. I crec que de manera creativa no vam veure la imatge de la mateixa manera, així que vaig sortir i vaig fer les meves altres pel·lícules. I després de 'Què fem a les ombres', vaig comprovar-ho amb ells per veure com anava, perquè feia deu anys o el que fos. Em deia: 'Ei, escolta com va aquest projecte? Què hi fas? I l’haurien posat bé al seient del darrere, l’haurien posat dret al maleter del cotxe pel que fa a desenvolupar-lo encara més.
I vaig dir: 'Bé, mira, que te la treuré de les mans'. I sí, així ho vaig fer. Només volia fer-ho molt ràpid i volia fer alguna cosa bé . Encara m’ha agradat molt el llibre i m’ha agradat molt la idea d’un bicicletes entre un home vell i un nen al Bush, amb una gran caça d’home al voltant. Per tant, vaig prendre els drets i vaig reescriure tot el guió amb una inclinació còmica i el vaig fer més afavorit per l’aventura. Vaig introduir la idea de treballador del benestar social i la gran persecució de cotxes de l’exèrcit al final. Tot això. I sí, va ser un procés molt ràpid després d’això.
I el repartiment és increïble! Julian Dennison és nou per als nord-americans, però tothom estima Sam Neill.
Sí. Tothom estima Sam Neill. I no em vaig adonar [quant]. Igualment, a mi personalment estimo Sam Neill, però no em vaig adonar del estimat que era a l’estranger també. Quan vam començar a Sundance a l’estrena a principis d’any, caminàvem tots pel carrer i ell només va aconseguir inundat amb gent que vol fotos i autògrafs. Va ser realment increïble. Fins i tot ell es va sorprendre. Em va dir: 'Què volen aquestes persones? Què infern està passant?
La cançó d’aniversari de Ricky Baker és una bogeria enganxosa i encantadora. Com va sorgir?
De fet, ho vam inventar al plató. Fins aquell moment havíem estat cantant la cançó 'Happy Birthday'. N’havíem fet un màxim de deu, i després un productor que l’havia investigat va comprovar que encara tenia drets d’autor. I no havíem comprat els drets de 'Feliç aniversari', de manera que vam haver de plantejar una altra cosa.
I així vam estar mig hora aproximadament fent algunes lletres, i així va sorgir la 'cançó Ricky Baker'. Jo mateix, Bella [Rima Te Wiata], Hec [Neill) i Ricky [Dennison] tots penjats a la cuina, practicant i inventant les paraules. Hi ha moltes imatges en format B on només intentem inventar rimes per a 'rebutjat' i 'Hector' - 'trifecta!' Potser els posarem al Blu-ray.
Amb referències a 'Crocodile Dundee', 'Terminator', 'Lord of the Rings', 'Rambo: First Blood' i 'Scarface', 'Hunt For the Wilderpeople' és astut sobre el poder de les pel·lícules a la vida dels pobles. Parla’m d’això.
Molt 'Hunt For the Wilderpeople' s'inspira en les pel·lícules amb les que vaig créixer, com les grans pel·lícules d'aventures dels anys 80, el cinema australasi. Fins i tot la música, hi ha coses de 'Miami Vice' o la banda sonora de 'Gallipoli'. I hi va haver una mena d’estil que va aparèixer aleshores, que consistia en petites fotografies amb zoom i espais triturats, etc. Per tant, vaig utilitzar moltes tècniques fílmiques a partir d’aleshores, i també va afectar la forma en sí d’aquests extravagants personatges.
Com Paula, és la treballadora social [Rachel House] una mena de un dolent, però en realitat no. Ella només fa la seva feina i s’hi dedica molt. És una caçadora implacable. I sí, fins a la gran persecució amb els helicòpters i tot això, el gran moment de 'Thelma i Louise'. Hi ha influències al llarg de la pel·lícula d’aquestes clàssiques pel·lícules d’amics, com 'Thelma and Louise', '48 Hours', 'Paper Moon' i una mena de pel·lícula per a viatges per carretera com 'Avions, trens i automòbils'. Enfrontar dos personatges oposats i forçar-los a treballar junts. És un estil clàssic. Suposo que el que és diferent d’aquest és Nova Zelanda: n’hi ha molt estrany Personatges de Nova Zelanda en un bell paisatge neozelandès.
I fins i tot la Paula, ho és molt influït per les pel·lícules. Agafa cites de pel·lícules. Bàsicament li vaig dir a Rachel, que interpreta a Paula, que basés el seu personatge en Tommy Lee Jones de 'El fugitiu'. Acabo de dir: “Només l’agafes: no s’aturarà. No li importa si Kimble sigui innocent o no. Només vol atrapar ell '. [Riu.] Hi ha a l’escena que és bastant genial que no vam posar allà on ella enviava un missatge per a Ricky Baker i fa el discurs de Daniel Day-Lewis de ‘Last of the Mohicans’, que ell ofereix a Madeleine Stowe. 'Mantens la vida' i ell la trobarà. 'Passi el que passi, segueixi viu'. I vaig tenir Paula fent això per Ricky. [Rialles.]
Què us sembla un càsting inclusiu i una representació més àmplia al cinema?
Crec que és més interessant. Aquesta pel·lícula, la premissa no és gens nova. La idea d'aquestes dues persones és com 'Midnight Run'. Dues persones fugides, persones que intenten atrapar-les. Això no és nou, però l’escenari és nou, el rerefons d’aquest noi és nou, el teló de fons d’aquest tipus d’història tan universal és nou. I a Nova Zelanda, la cultura maori és una d’aquestes coses que es distingeix d’Austràlia, del Regne Unit o de qualsevol altre lloc. La cultura indígena de qualsevol lloc és la seva empremta digital. Crec, per què no acceptar això? Per què no utilitzar-ho? I quan dic que afegeix color, no vull dir 'color' com en el cas racial, només afegeix sabor i el color d’una història que hem vist abans. Llavors, per què no utilitzar-lo? Hi és i és preciós. I hi ha tantes cultures boniques a tot arreu. Crec que els hauríeu d’utilitzar.
Per relacionar-ho amb la pel·lícula en què esteu treballant ara, digueu-me com Tessa Thompson va entrar a la conversa de càsting de Valkyrie a 'Thor: Ragnarok'.
Des del principi volíem diversificar el repartiment, i és difícil quan treballes amb víkings. [Riu.] Voleu ser més inclusiu i proporcionar una representació més àmplia. I en aquest moment, heu de mirar el material d'origen com a molt fluix inspiració. I després agafeu-lo d'allà i aneu amb el budell. Digueu: 'Sabeu què? Res d’aquestes coses importa. Només perquè el personatge era ros i blanc al còmic. Això no importa. D'això no es tracta [aquest personatge]. '
La gent ho oblida. Els aficionats a la intenció diran: 'Això no és realment autèntic per als còmics', però tan bon punt veuen la pel·lícula i participen en la història, i en realitat el que passa, tothom ho oblida. El fet que fins i tot haguem de mantenir aquesta conversa és ridícul, perquè ens oblidem. Tret que sigui el tema de la pel·lícula, ni tan sols hauria de ser: què ens importa?
Crec que la història és la primera i que voleu la millor persona per a la feina. I Tessa va provar: vam llançar una xarxa molt àmplia i Tess era la millor persona.
Teniu un repartiment realment notable a 'Thor: Ragnarok'. No només Tessa, sinó també Karl Urban, Cate Blanchett i Jeff Goldblum són nous per al conjunt MCU. Com presentes una pel·lícula de superherois a aquesta gent?
Crec que molts d’ells, que han vist com de bones són les altres pel·lícules de Marvel, volen formar-ne part. Les pel·lícules de superherois ja es veuen com a coses realment ridícules i de dibuixos animats. Hi ha un moment i un moment en què realment no voldríeu tocar pel·lícules de superherois, sobretot a mitjan anys 90 i definitivament als 80. Hi havia molts moviments molt ridículs i, possiblement, que acabaven la carrera per fer si fos actor. Però crec que la reputació de Marvel és molt alta. Les coses que fan són de molt alta qualitat i expliquen bones històries. Això és el principal. Per això també em vaig involucrar amb ells. En el fons, volen explicar bones històries, i d’això també em refereixo. No em refereixo a explosions i similars. Jo M'agrada aquestes coses. Crec que és divertit fer-ho, però no per això em vaig convertir en cineasta. El que m’encanta és personatge i història.
Antics directors que han treballat amb Marvel com Joss Whedon ('The Avengers') i Shane Black ('Iron Man 3') han descrit Marvel com 'la màquina' de com ajuda els cineastes a aconseguir un gran espectacle. Com ha estat fins ara la vostra experiència amb 'la màquina' ' Thor: Ragnarok '?
Jo diria que és així, definitivament. Crec que és una màquina destinada a ajudar els cineastes a crear espectacle, perquè no sóc d’espectacle. L’espectacle és el teló de fons d’una bona història, personatges divertits, escenes divertides i bons intercanvis entre persones. Em sembla que és ... hm. Com puc posar això? Mai ho he pensat realment en termes de mossegades de so. [Riu.] Ho veig més com una màquina d’explicar històries, que té una màquina d’escriure realment espectacular. [Riu.] Expliquen històries normals. Com 'Capità Amèrica: Guerra Civil', emporteu-vos totes les trucs, explosions i coses: en realitat hi ha un debat molt interessant i algunes coses interessants sobre personatges. Algunes apostes interessants i, en certa manera, és un thriller polític. Així que sí. Per a mi, no es tracta de donar als cineastes l’oportunitat d’explotar les coses. Es tracta de poder explicar històries molt bones amb un teló de fons realment espectacular.
transformadors l'últim cavaller optimus prime evil
Per descomptat, 'Thor 3' no és el vostre primer pinzell amb pel·lícules de superherois. Explica’m la teva experiència coprotagonitzada al costat de Ryan Reynolds a ‘Green Lantern’.
M’ha agradat molt aquesta experiència. Era la meva primera vegada en un plató realment gran i home , va ser tan obridor d’ulls. Provenia d’un equip de 30 persones i passava a una pel·lícula on la tripulació probablement en tenia 300. I fer una pel·lícula així era realment nou per a mi. Vaig aprendre molt només mirant. A banda de l’actuació, sabia per a què estava allà. Vaig tractar aquesta experiència com una experiència d’aprenentatge, educant-me sobre com s’uneixen aquestes grans pel·lícules d’estudi. Estava mirant Martin [Campbell, el director] i veia la manera com es dirigia el plató. No aprenent les meves línies probablement, sinó aprenent altres coses. Però, sí, m’ha agradat molt.
En certa manera, la vostra experiència a 'Green Lantern' va informar la vostra direcció sobre 'Thor: Ragnarok'?
No realment. Sóc un director molt diferent de Martin. Realment prové d’aquest món amb molta experiència i és molt diversió director. Però la meva manera de fer-ho és més o menys lúdica. Jo tendeixo a fer-ho trobar les coses (al plató) molt més. Sí, probablement experimento molt més que molts directors consolidats de Hollywood, perquè encara no sé com fer-ho. [Riu.] Encara estic aprenent. Així que porto alguns mals hàbits. Per tant, realment no havia pres gaire experiència d’aquella experiència, excepte veure i comprovar el que implica. Com que les pel·lícules d’estudi, sovint es mouen molt més lentament i definitivament hi ha una bèstia molt més gran per intentar controlar.
'The Hunt For the Wilderpeople' ja és als cinemes. 'Thor: Ragnarok' s'estrena el 3 de novembre de 2017.
