Les pel·lícules de robatoris poden rastrejar el seu llinatge cinematogràfic fins als primers dies de la història del cinema. L'emblemàtica pel·lícula muda d'Edwin S. Porter El gran robatori del tren , publicat el 1903, inclou diversos elements que ara són habituals en el gènere dels atracs.
DESPLACEU PER CONTINUAR AMB EL CONTINGUT
A finals de la dècada de 1940, pel·lícules com ara Els assassins i Criss cross va començar a donar forma a l'estructura del que es convertirien les pel·lícules de robatoris. El 1950, el gènere dels robatoris va entrar al corrent principal amb el llançament de John Huston's La selva d'asfalt , una pel·lícula que molts crítics consideren la primera pel·lícula oficial de robatoris. Des de 1950, la pel·lícula de robatori s'ha convertit en un dels subgèneres més populars de pel·lícules criminals .
10 Reservoir Dogs (1992)
Quentin Tarantino va irrompre a la pel·lícula independent nord-americana escena amb l'estrena de la seva pel·lícula de robatori ultraviolenta i blasfema Reservoir Dogs . La pel·lícula explica la història d'un grup de lladres de joies que cometen un robatori que va malament. Reservoir Dogs es va inspirar molt en una multitud de clàssics del gènere criminal, com ara La matança , Confidencial de Kansas City , El Gran Combo , i Ciutat en flames .
sidra d’arç sec
Tot i que només un èxit moderat en el seu llançament inicial, Reservoir Dogs es va convertir en una pel·lícula de culte fonamental després de l'estrena de Tarantino Pulp Fiction . L'any 2011, Imperi nomenat Reservoir Dogs la segona pel·lícula independent més gran de tots els temps. La pel·lícula és elogiada amb freqüència pels seus diàlegs savis, referències a la cultura pop i la infame escena de tortura.
9 Lladre (1981)
Dirigida per Michael Mann, Lladre és un dels primers neo-noirs dels anys 80 . La pel·lícula està protagonitzada per James Caan en un dels seus papers característics com un professional de classe mundial que vol deixar enrere la seva vida criminal per establir-se amb una dona i un fill.
Lladre conté una cinematografia expressionista impressionant de Donald E. Thorin, una partitura assassina de Tangerine Dream i algunes de les seqüències de robatoris més realistes mai rodades. Sempre descarat pel realisme, Mann va emprar lladres de la vida real com a assessors tècnics per ajudar-los a filmar els atracaments. Mann també es va negar a utilitzar accessoris, en lloc d'optar per un equip real que el repartiment havia d'aprendre a manejar correctament.
8 Els amics d'Eddie Coyle (1973)
Un triomf de final de carrera per a Robert Mitchum, Els amics d'Eddie Coyle és un obra mestra del director Peter Yates . Mitchum interpreta un gàngster envellit que mira la possibilitat d'una llarga pena de presó. Com a resultat, ha de trobar un equilibri entre la seva lleialtat tant als federals com als seus companys criminals.
Tot i que un fracàs de taquilla en el seu llançament inicial, Els amics d'Eddie Coyle ara és considerada com una de les pel·lícules de crim més importants de la dècada de 1970. La pel·lícula presenta múltiples atracaments bancaris que es roden amb una intensitat que manté el públic a la vora dels seus seients. L'amenaça de violència s'infiltra ja que el més mínim error de judici podria provocar una erupció de trets.
7 Tarda del dia del gos (1975)
Una altra pel·lícula de robatori magistral dels anys 70, Sidney Lumet Tarda del dia de gossos és un drama biogràfic sobre el robatori del banc Chase Manhattan de 1972 comès per John Wojtowicz i Salvatore Naturile. Al Pacino interpreta a Wojtowicz, que va robar el banc per obtenir prou diners per pagar l'operació de canvi de sexe de la seva parella.
Després de descobrir que el banc només tenia 1.100 dòlars en efectiu, el robatori es va descontrolar ràpidament, donant lloc a una situació d'ostatges i un frenesí mediàtic posterior. Tarda del dia de gossos va ser un èxit de crítica i un gran èxit de taquilla. El públic dels anys 70 va defensar la pel·lícula pels seus sentiments rebels i antiautoritaris arran de la guerra del Vietnam, l'escàndol de Watergate i el motí de la presó d'Àtica.
6 Calor (1995)
Calor , l'obra magna de Michael Mann, és un drama crim de robatori èpic protagonitzat per Robert De Niro i Al Pacino. La pel·lícula va marcar la primera vegada que les dues llegendes de la pantalla van aparèixer juntes a la pantalla. De Niro interpreta a Neil McCauley, un lladre professional, mentre que Pacino interpreta a Vincent Hanna, un tinent de LAPD encarregat d'intentar fer caure a McCauley i la seva tripulació.
Conegut pel seu realisme, Calor conté sens dubte el la millor seqüència de tiroteigs de la història del cinema . Tant la crítica com el públic lloen Calor La seqüència de robatori i tiroteig al banc central pel seu impecable disseny de so. En lloc de doblar el so en postproducció, Mann va gravar els sons dels trets en directe, donant lloc a una experiència sonora sense precedents i sense igual.
Sasuke li diu a Sakura que l'estima
5 Bob le Flambeur (1956)
Tots dos són un homenatge a les pel·lícules americanes de gàngsters, especialment La selva d'asfalt , i un precursor emblemàtic de la Nouvelle Vague, el de Jean-Pierre Melville bob the high roller és una pel·lícula de robatoris que se centra en Bob, un jugador que decideix robar un casino després d'una sèrie de mala sort perdent diners. La pel·lícula va consolidar molts temes que definirien els drames criminals de Melville, com ara l'honor entre els lladres i els vincles entre policies i criminals.
bob the high roller va obrir el camí als cineastes de la Nouvelle Vague amb el seu rodatge in situ, la fotografia de mà i el muntatge únic. Stanley Kubrick va afirmar una vegada que va deixar de fer pel·lícules criminals a causa de la grandesa de bob the high roller .
4 The Killing (1956)
Després de fer dues pel·lícules pràcticament desconegudes, Stanley Kubrick va dirigir la seva primera de moltes pel·lícules brillants amb la de 1956. La matança , un drama criminal de robatori negre. La pel·lícula està protagonitzada per Sterling Hayden com Johnny Clay, un lladre que reuneix un equip de cinc homes per robar una pista de carreres.
Encara que La matança va ser un fracàs de taquilla, la pel·lícula, juntament amb Camins de Glòria , va ajudar a establir la reputació de Kubrick entre els crítics i executius d'estudi com el següent gran geni de la direcció. El 1998, Jonathan Rosenbaum va nomenar La matança una de les millors pel·lícules que no figuren a la llista dels 100 millors de l'American Film Institute, i el 2012, Roger Ebert va afegir la pel·lícula a la seva llista de 'Grans pel·lícules'.
3 La selva d'asfalt (1950)
Potser la més influent de totes les pel·lícules de robatoris, la de John Huston La selva d'asfalt va proporcionar una plantilla estructural i temàtica per al gènere de robatoris que s'ha imitat àmpliament durant dècades. La pel·lícula gira al voltant d'un robatori de joies comes a una ciutat del mig oest. Tot i que al principi tot sembla haver anat com estava previst, els petits errors al final porten a conseqüències catastròfiques.
La selva d'asfalt Normalment se li atribueix l'invent del trope narratiu de les pel·lícules de robatoris que representen la planificació, l'execució i les conseqüències d'un atrac. La pel·lícula també va donar lloc al tema 'un últim treball' que ara domina els drames criminals produïts a tot el món.
2 El cercle vermell (1970)
El Cercle Roig , la penúltima pel·lícula de Jean-Pierre Melville i darrera gran obra mestra, és una pel·lícula de robatoris que tracta d'un mestre lladre recentment sortit de la presó i d'un condemnat fugitiu que s'agrupa amb un expolicia per robar una prestigiosa joieria. El més destacat de la pel·lícula són les actuacions del seu repartiment, que inclou Alain Delon, Bourvil, Gian Maria Volonté i Yves Montand.
El Cercle Roig Es recorda sobretot per la seva esplèndida seqüència de robatoris, que dura aproximadament mitja hora i no conté cap diàleg. Aquesta escena és un homenatge Rififi , que també inclou una seqüència de robatoris sense diàleg.
1 Rififi (1955)
La de Jules Dassin Rififi és la pel·lícula de robatori més gran del cinema. Dassin va ser un dels principals directors de Hollywood en el gènere del crim abans de la seva llista negra per suposats vincles amb el Partit Comunista. La seva obra consistia en una sèrie de clàssics produïts a finals de la dècada de 1940 i principis de la dècada de 1950 que incloïa Força bruta , La ciutat nua , Carretera dels lladres , i La nit i la ciutat .
Igual que El Cercle Roig , Rififi's L'escena més memorable és la seva seqüència de robatoris, que dura més de 30 minuts i es desenvolupa sense diàlegs ni acompanyament musical. La decisió de Dassin va sorgir del seu desig d'imposar un ambient realista en la producció del atrac. Segons Dassin, el silenci reforça l'estrès, el treball en equip i la professionalitat que implica el robatori. El soroll és un enemic mortal per als delinqüents durant un robatori.
