ADVERTÈNCIA: El següent conté spoilers per a la temporada 2, episodi 5 de Mythic Quest. Si us plau, signeu aquí , ' en streaming ara a Apple TV + .
Com Mítica recerca La segona temporada arriba a la meitat del camí, un exercici personal de formació obligatòria de sensibilitat provoca fissures profundes entre els desenvolupadors de jocs, amb una barreja de resultats divertits i desgarradors. Utilitzant arquetips animals per definir trets de personalitat, les frustracions acumulades i els conflictes interpersonals surten a la superfície, deixant als directors creatius Ian Grimm i Poppy Li en un punt mort mentre l’oficina torna a caure en el caos.
En una entrevista exclusiva amb CBR, l’escriptora de la sèrie Katie McElhenney va comentar com va arribar “Please Sign Here” en un moment crucial per als personatges, la seva broma preferida de l’episodi i en què volen centrar-se ella i els escriptors durant la resta de la segona temporada.
M’encanten els episodis de botella, amb el repartiment principal junts en l’ambientació principal d’un programa. Com és que aquests personatges es rebotin en un lloc tancat?
Katie McElhenney: És molt divertit! També m’encanten els episodis de botella, perquè són el seu repte únic. Hi ha alguna cosa divertida en passar més temps amb els personatges del que fem habitualment i veure’ls interactuar entre ells en algunes agrupacions que normalment no veiem. El repte d’ells, per descomptat, és que estigueu en un mateix espai, per tant, com el manteniu actiu? Com manteniu la conversa fluint d’una manera que se senti natural amb l’exposició i els conflictes interpersonals i que serveixi per servir la història en el seu conjunt? És aquest repte únic que ha estat molt, molt divertit de trencar i que ha tingut [creadora de sèries i directora d'episodis] Meg Ganz, que ha escrit alguns episodis de botella molt bons. Va ser un repte que vam estar molt contents de treballar junts.
quina revolució és aquest desenvolupament
Va ser molt divertit i una manera fantàstica de sortir del drama i de la comèdia, amb aparellaments que normalment no veiem i gent que normalment no mantindria converses en privat, i ara està en plena explosió tothom. És molt divertit i molt rastrejable; a mesura que trenca la pissarra [d'escriptura], es torna colorida i plena de pressa, ja que normalment és la manera com a Megan li agrada trencar una història: feu un seguiment de les escenes en què es troba la gent i assigneu-li un color [a la pissarra] d'aquesta manera. pot veure visualment la història de tothom, però quan és una ampolla i tothom és a la sala junts, es presta a alguns desafiaments creatius i divertits per assegurar-se que tots es serveixen i que cada història flueix a la propera i que tothom tingui els seus moments.
Una de les grans coses de Mítica recerca hi ha tanta gent del repartiment que també és escriptora del programa: Rob McElhenney, David Hornsby, Ashly Burch i la directora Megan Ganz. Com se sent amb tothom escriure un episodi?
McElhenney: Tenim la sort de tenir, potser en part sort, en part pel disseny, escriptors i actors realment generosos a la sala d’escriptors perquè no hi ha l’ego que succeeixi de vegades que pugui tenir interessos potencialment contradictoris. Tothom hi és per servir la història. Si té sentit que un personatge aparegui més, ho serà. Si no ho fa, prenen un seient posterior. També us permet obtenir la seva perspectiva sobre les coses que senten que funcionarien i què hi poden aportar i un tipus de passió diferent per a una història particular i defensar-la. És bo tenir aquesta perspectiva, però, al mateix temps, tothom és un professional fantàstic i la seva feina és fer el millor per a la temporada i sento que això es reflecteix realment en ella.
Se sent més autèntic. I també vam tenir la gran sort de la temporada de fer aparèixer Jessie Ennis i Imani Hakim i passar també temps a la sala d’escriptors. Va estar obert a tothom perquè Rob, Megan i David realment senten que com més veus tingueu en una habitació, millor serà. No té sentit que algú s’assegui enrere perquè no se sent còmode expressant les seves idees perquè llavors es perd una idea potencialment fantàstica. Per a ells, obtenim la seva perspectiva i opinions i veiem com això funciona en el teixit de l’espectacle i, en dues temporades, crec que demostra que el model realment funciona.
cervesa de ventre groc buxton
Aquest episodi arriba a la meitat de la temporada 2, basant-se en revelacions sobre Brad de l’episodi anterior i acabant en la conversa més crua emocionalment entre Ian i Poppy fins ara. Com s’està configurant què informarà la resta de la segona temporada amb aquest únic episodi?
coco porter maui
McElhenney: Sí, va ser realment intencionat que tinguessin aquesta conversa per molts motius al mig camí, veient com treballaven de manera inautèntica junts, forçant-la, allunyant-se i treballant per separat. I va arribar aquest cop, on tots dos estan realment lluitant i assumint nous llocs a l’empresa, amb les expectatives de Montreal, i ara es veuen obligats i lluiten, però, a causa dels egos, no poden admetre’l a l’únic altre persona que ho entendria. Crec que això és només la naturalesa humana, amb la que més veiem és amb la que tenim més por de ser vulnerables, ja que, tot i estar segur del 99% que els donarà suport, hi ha un 1% que pensa que potser no. ser. Si perdeu aquest mentor i el vostre vapor i, en el seu estat actual, els seria massa difícil admetre-ho.
Per al context d’aquest episodi, amb els animals i els comportaments dels animals, Ian mostra el coll i surt i és vulnerable i Poppy ho rebutja. Ara és un animal ferit i no hi ha res més perillós que un animal arraconat i ferit perquè sortiran i lluitaran encara més, i això és el que estàvem buscant amb això. Això no vol dir que ... Poppy va reaccionar de la manera que necessitava per reaccionar. El fet que es posi vulnerable una vegada no vol dir que mereixi les seves vulnerabilitats. Però, de nou, són aquests dos animals ferits els que no poden decidir treballar junts. Han de continuar protegint-se i atacant l’única altra persona que probablement els pot ajudar. Era important tenir-ho, sobretot a la llum d'algunes de les comèdies que van continuar amb relacions canviants, però aquesta és la que està en el nucli del nostre programa, de manera que vam haver de colpejar força que hi hagués algunes fractures.
Vostè va escriure l'episodi de l'interludi de la temporada 1, que funciona tan bé com una història independent, mentre que informava temàticament la resta d'aquesta temporada. Que alliberador és escriure una història a part de Mítica recerca la narració principal?
McElhenney: Va ser fantàstic perquè va ser l'últim que vam disparar. Vaig poder fer-hi actualitzacions que continuaven reflectint la temporada perquè trenques els guions i després es transformen i canvien a mesura que es filma perquè els actors hi aporten alguna cosa nova o comences a notar una escena que no hi era sobre paper. Va ser fantàstic, va ser capaç d’informar, era una cosa que passava orgànicament i que era més paral·lela. I el contrari és cert que hi hagi coses al guió “A Dark Quiet Death” que llavors es representaven a la temporada, que Roscoe tingués personatges a tot arreu Una mort fosca i tranquil·la camises i colpejar aquestes notes.
Va ser realment fantàstic poder-ho fer. Em va alegrar que estigués a la sala mentre s’escrivien els altres guions. Vam poder arribar realment al nucli d’aquesta relació professional i interpersonal i de la intersecció de la creativitat i el comerç i la relació simbiòtica i, de vegades, parasitària entre aquestes dues coses. Per formar part d’aquesta conversa i conèixer els nostres personatges i poder reflectir-ho en aquests personatges proxy, era molt divertit formar part de la transformació de l’espai i treballar amb Jake [Johnson] i Cristin [Milioti] , va ser una experiència realment fantàstica.
Quina és la vostra broma preferida que heu pogut escriure i que encara us fa riure o somriure?
McElhenney: A partir d’aquest episodi, segur, qualsevol cosa amb David Hornsby. Tota la seva situació de llop era irreal. [ Riu. ] És realment cert que havíem de fer diverses coses perquè tothom no podia deixar de riure i faria una altra cosa que fos tan salvatge amb tot el seu comportament. Qualsevol cosa que impliqués que es convertís en un llop, ho penso i em fa molt feliç perquè és molt ridícul. [ L alghs. ] Està molt disposat a fer-ho i és fantàstic.
anime similar a yuri on ice
M'encanta veure com tota la seva persona del llop s'esfondra en qüestió de segons i al final de l'episodi ha quedat atrapat en un ascensor.
McElhenney: 'Estava udolant ajuda!' [ L alghs. ] I és només un compliment quan escrius alguna cosa i algú que és tan divertit com David no canvia les teves paraules i les pronuncia igual que tu les has escrit. Et fa sentir molt digne. I ho diré també per a tot el repartiment. Quan heu escrit alguna cosa com a escriptor, escoltar les vostres paraules, sobretot quan no canvien, perquè aquests sorprenents actors i persones realment divertides pensaven que era prou divertit només per dir-ho tal com era, també és extremadament validador i terrorífic. com 'Deu ser una sort! Sabran que sóc un frau!
Entrant a la segona temporada i coneixent millor el repartiment i els personatges, en què volíeu canviar o construir?
McElhenney: Definitivament, volíem explorar més Brad. Crec que ho vam veure en els seus episodis amb el seu germà on no només la seva capacitat d’emoció, sinó la seva comèdia física és increïble. És tan divertit només que mire entre persianes i llisqui cap enrere per les portes. I ara que som capaços de veure la temporada en general i el que realment volíem explorar amb aquests personatges, la història de Brad és una cosa que definitivament volíem centrar-nos perquè no es té un actor fenomenal com Danny [Pudi]. i no fer-lo servir com ho fem a la segona temporada.
És una posició interessant al món dels videojocs, l’expert en monetització. Teníem algú d'una empresa de jocs que realitzava ingressos i ella deia que es podia sentir l'aire aspirat d'una habitació quan [un membre de la monetització] hi entra perquè tothom [sent] que els farà fer una cosa que no volen fer. Però és la persona que encén l’interruptor perquè és com es guanyen els diners. Li agradaria aquest paper perquè sap que està fent alguna cosa per ajudar en última instància al joc, tot i que la gent ha de parlar-ne molt.
on he de començar a mirar gundam
Veient aquest personatge que té a veure amb els diners i el joc, i no tant la gent, quin tipus de persona vol fer-ho? Qui és i com podem aprofundir en la seva història de fons sobre com va acabar allà on és? Ningú vol veure un dolent unidimensional, això no és divertit. Voleu veure tots els defectes i poder mirar una mica darrere del corrent.
Mythic Quest està protagonitzat per Rob McElhenney, Charlotte Nicdao, David Hornsby, Danny Pudi, Ashly Burch, Imani Hakim, Jessie Ennis i F. Murray Abraham, amb Naomi Ekperigin, Caitlin McGee, Humphrey Ker, Chris Naoki Lee i Jonathan Wiggs. Els nous episodis s’emeten els divendres a Apple TV +.
