CGI en anime ha recorregut un llarg camí. Per a la majoria de la història moderna de l’anime, CG significava edificis i cotxes poc representats o models de personatges rígids poc convincents (o, en el cas de Transformadors: Energon , tots dos). Però al segle XXI, les coses han millorat a passos de gegant. Testimoni el dinamisme que van aconseguir els robots CG a l’èxit de Studio TRIGGER l’any passat Promar van ser capaços de moure's amb les imatges impressionants del treball de Studio ORANGE espectacles com BEASTARS o bé Terra del Lustrós .
Malauradament, Fantasma a la closca: SAC_2045 no és dinàmic i, si fa falta són caigut, és només en un avorriment fluix o en la incredulitat de com de sord tot és. La primera reiteració de El llegendari manga ciberpunk de Masamune Shirow des de la terrible versió de Hollywood, això resulta igual de descomunal, potser més encara, atès el fet que té un millor espectacle de mala gana.
Tot i que no ha estat molt difós com a tal, com el seu nom indica, aquesta és, de fet, una seqüela del que és probablement l’encarnació més coneguda de Fantasma a la closca fora de la pel·lícula original: Production I.G.'s Ghost In The Shell: Complex autònom Anime de televisió, que va durar dues temporades a la dècada de 2000 i va ser un element bàsic de Adult Swim durant anys, generant les seves pròpies derivacions de pel·lícules.
L’escriptor / director de l’espectacle, Kenji Kamiyama, ha tornat a viatjar aquí, igual que els administradors de franquícies Production I.G. (tot i que ara Kaniyama codirigeix amb Shinji Aramaki), igual que els repartiments originals japonesos i anglesos (tot i que el dub no estava disponible immediatament el 2045 llançament). Però hi ha una altra arruga: mentre que l'original Complex va ser un dels millors anime assistits per CG dels anys 2000, 2045 és completament CGI gràcies a Sola Digital Arts. I, malauradament, aquest és el principal impediment.
La sèrie s’obre amb pantalles de text que expliquen que un desastre electrònic conegut com a Default Global Simultaneous ha deixat totalment inútil tot el paper i la moneda electrònica, amb les diverses superpotències mundials que ara participen en una 'Guerra Sostenible' permanent com a únic mitjà per estimular les seves economies. . Després d’això, el major Kusanagi (Atsuko Tanaka / Mary Elizabeth McGlynn), la seva mà dreta Batou (Akio Otsuka / Richard Epcar) i la majoria de la resta de la secció 9, ja dissolta, treballen ara com a mercenaris que s’anomenen GHOST . La sèrie pròpiament dita comença amb ells intentant defensar una comunitat tancada a l'ara decrèpit Palm Springs dels bandits i els veu atrapats en conflicte amb la CIA i, finalment, amb altres parts.
Mentrestant, el primer cap de la secció 9, Aramaki (Osamu Saka / William Knight), ha persuadit el nou primer ministre japonès perquè el deixi reunir la banda i ha enviat el Togusa (Kōichi Yamadera / Crispin Freeman), ja divorciat, el cor humà de la secció 9. , per trobar els seus antics companys.
Tot està molt bé, però la animació CG no s’inspira i resulta poc interessant. Tot i que la passió i la verve encara hi són clarament, la vida i la vitalitat han desaparegut (excepte les mascotes de la sèrie, el tanc aranya Tachikomas (Sakiko Tamagawa / Melissa Fahn, que, sent CG a l'ombra de l'espectacle original, fan la transició bé), pràcticament sangonera.
No té cap impacte veure com aquests models CGI es mouen i les seves limitades expressions facials donen als repartits de veu encara clarament jocs tan pocs per treballar i per jugar. A més, la sèrie pateix la mateixa falla que qualsevol altre programa de prestigi amb un gran pressupost Ozark: estar tan il·luminat que és impossible discernir què passa. Quan un membre de GHOST / Section 9 sembla morir en el segon episodi, és gairebé impossible de preocupar-se, ja que l’acció és prou comprensible per notar-ho.
Tot i un nou status quo intrigant (que torna a l’antic massa ràpidament, per cert), algunes seqüències de lluita inspirades i una puntuació propulsiva de Nobuko Toda (que no és Yoko Kanno, però funciona amb jocs com marcar una escena de baralla amb una línia de saxo assassí), l’animació rígida, esgarrifosa i sense pes ho arrossega tot cap avall. És una mica com mirar Final Fantasy VII: Advent Children o el recent remake de CGI Mewtwo contraataca : és brillant i brillant; l'esforç es mostra clarament; ve d’un bon lloc. Però no hi ha res visualment perquè el públic s'hi pengui i, com a resultat, es llisqui dels globus oculars.
Comproveu-ho si sou completista i heu desgastat els vostres DVD de l’espectacle original. Però si no? Caça la pel·lícula original del 1995; ni tan sols 90 minuts, és una mirada més ràpida per què el Major és tan icònic i encara és visualment prou emocionant per recordar-ho un cop acabi.
Fantasma a la closca : SAC_2045 està dirigit per Kenji Kamiyama i Shinji Aramaki. La temporada 1 s’emet a Netflix.
